季书超
(浙江城建规划设计院有限公司,浙江 杭州 311121)
中国园林的艺术与中国绘画、人文情趣等存在密切的联系,中国自文人参与造园以来,素以诗画意境作为造园主题,同时渗入主观的审美理想,以山水写意园林为主,从审美到园林意境的创造都是以“小中见大”“须臾芥子”“壶中天地”等为创造手法,自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位。在园林景观中,如何将中国山水画这一二维的画面转换到三维的画面中,本文将通过实际案例进行解析。
中国山水画萌芽于魏晋,从现存的敦煌壁画中可以看出魏晋时期山水画的风格,以顾恺之的《洛神赋图》(见图1)为例,此画可以看做是中国山水画的开端,在此幅画中可以看到山和水的形象体现,也体现出当时的“水不容泛”“人大于天”的画风。到了隋朝时期,中国山水画进入停滞然后快速发展的阶段,并有了自己独立的画科,形成以隋朝画家展子虔为代表的“青绿山水”画的风格,采用咫尺千里的表达形式,也是对当时园林风景的表现。到了唐代,中国山水画真正进入全面发展时期,出现了很多著名山水画大家,也出现了两种风格截然不同的画派——青绿山水画派和水墨山水画派,青绿山水画派以大小李将军(李思训和李昭道)为代表,水墨山水画派以吴道子和王维为代表,尤其是王维画风独特,苏轼曾评价王维为“诗里有画,画里有诗”,他们的画风为追求写意为主,中国山水画也开始向着水墨山水画发展。……