后人类主义语境下引擎电影研究

张燕 张亿

摘  要：本文以凯瑟琳·海勒的《我们何以成为后人类》为理论基础，研究在后人类主义的文化语境中，基于游戏引擎生产出的引擎电影的内容与形式。首先，在视觉层面上，引擎电影描摹并具象了“后人类”的肉身。从身体美学的角度审视，技术对引擎电影中人物形象及运动模式的真实性与合理性进行了意义改造。其次，在控制论的统辖之下，引擎电影的角色完成了从“反身性”到“自我组织”。“虚拟的身体”被赋予繁复的表意，成为“闪烁的能指”，引发人类作为主体的思辨。最后，从叙事与主题角度考察，角色的感情认知水平的逻辑思维能力在影片中跨越了数据与信息的“奇点”，人工智能的数据流与信息论翻开了“人工生命”的叙事篇章，展现出对现实世界和物质社会中人类困境的自省自悟，根源上对人类中心主义的反思。

关键词：后人类;引擎电影;游戏引擎;控制论

作为第九艺术的游戏及其生产技术日渐成为电影创作挣脱自身桎梏、寻求创新境地的突破口，在电影向游戏的文化观念和技术建构敞开怀抱时，融贯了技术与文化的引擎电影（Machinima）应运而生。顾名思义，引擎电影是依靠游戏引擎生产出的电影，“游戏引擎”（Game Engine）一词作为术语在20世纪90年代中期形成，被认为与当时备受欢迎的第一人称射击游戏《毁灭战士》（DOOM）有关。“《毁灭战士》的软件架构相当清楚地划分成核心软件组件（如三维图形渲染系统、碰撞检测系统和音频系统等）、美术资产（Art Asset）、游戏世界、构成玩家游戏体验的游戏规则（Rule of Play）”{1}。……