一表非凡，巧夺天工
——浅析《玲珑瓶》的艺术特征

陈志云

中国拥有悠久的陶器制作历史，为人类文明的发展作出了重要贡献，在世界艺术殿堂展示了中国美。制作陶器所不可或缺的就是泥料，在各种泥料中，紫砂泥堪称极品，代表性作品即是闻名世界的紫砂壶，用紫砂泥制成的其他作品也是精美非常。《玲珑瓶》这两件身姿窈窕的作品就采用了多种紫砂泥制作而成，精心设计的装饰使作品更加精致，工艺水准极高，体现了紫砂泥的多样性和中国紫砂陶瓶制作工艺的极高水平。

一、泥色各有千秋

紫砂泥有很多种类，每一种在烧制后呈现出的色彩与质感都是不同的，正是这种奇妙的特性才使紫砂壶艺术世界绚烂多彩。这两件陶瓶作品的第一个卓越之处也是在泥料运用上。创作者共选择了三种泥料制作作品，色彩的完美配合极具中国古典风韵，每一种泥料的特点也十分鲜明，实现了个体与整体的统一完美表现。

瓶身是作品中体积最大的一部分，创作者运用粉白泥来制作，瓶身表面如汉白玉一般干净细腻，白中透粉，十分耐看，非单一的色彩层次为作品打造出氛围感。瓶口与瓶底采用经典的紫泥制作而成，呈大气华美的紫红色，深沉博大，增加了作品的沉稳气息。瓶口两侧的朵云纹耳采用段泥制成，淡雅的黄色与紫红色形成鲜明的对比，色彩的碰撞产生高贵的效果。在质感上，三种泥料保持一致，皆是细腻无瑕，柔和平滑，是工艺水准的呈现。

三种泥料三种色彩，有浅、有深，有淡雅、有浓烈，各不相同，却达成了和谐，形成了多层次的古典美气质。泥料性质存在差异，所以在处理镶嵌时就具有一定难度，创作者必定是对这三种泥料的特性十分了解，才能做到如此完美的融合，可以说泥料已经是作品中的一大亮点了。

二、优雅的造型

瓶的造型是非常简约的，因为有泥料色彩做区分，各部分的结构特征也表现得非常清晰。整件作品是非常高挑纤细的，称得上是姿态优美。瓶身为一圆柱，转角圆润，挺拔又具温柔气息。瓶口下窄上宽，形成了纤长的颈部，宽阔的口部与瓶身直径基本相同，上下保持整齐。瓶底则是瓶口的“倒影”，上窄下宽，能够保证整件作品的稳定平衡。瓶口与瓶底的融入使作品具有曲线美，犹如端庄的古代淑女，身着粉白衣裙，头顶乌发，脚步轻轻，充满浪漫的中国古典情调。

三、朵云纹耳与玄凤鹦鹉

瓶口两侧的朵云纹耳是整件作品中工艺极为复杂的部分。朵云纹早在隋唐时期就已形成，吸收了魏晋南北朝的流云纹和佛教盛行的飘带云纹，是一种继承性和综合性的艺术纹样。朵云纹的特点类似于将飘带云纹相互连接成为一个整体，更具生动性，作为瓶器的两侧耳部是非常精美的。两侧的朵云纹耳是完全相同且对称的，体现了中规中矩的中国传统审美思想。纹样的线条“云卷云舒”，是流动起来的，非常精美，令人倍感雅致和舒心。

在瓶身上，创作者精心雕刻了玄凤鹦鹉的图案，这是作品中又一难度极高的部分。紫砂作品中的雕刻即紫砂陶刻，是紫砂作品中常用的装饰技法之一，文化性较强。玄凤鹦鹉是鹦鹉的一种，模样可爱，深受人们喜欢，民间也常将其看成是吉祥和财富的象征。鹦鹉位于瓶身中央，一只栖息于树干，一只栖息于树枝，看起来怡然自得，非常悠闲。鹦鹉雕刻得非常精彩，喙部非常厚实，显示出鹦鹉的健壮与活力。眼睛圆睁，俏皮且精神，颈部较粗，丰满的羽翼覆盖全身，后脑勺翘起的羽翼更显鹦鹉的可爱，尾翼长长的伸展开来，如身披彩衣，非常漂亮，两只足部健壮有力，紧紧地抓着树枝，整体的姿态是放松的，表情神气，无忧无虑，充满自然的和谐之美。

鹦鹉雕刻精细完美，从整体上看，鹦鹉的轮廓与树枝的轮廓都是十分清晰的，树枝上的小尖刺都表现得非常逼真。鹦鹉身体上的羽翼层次非常厚实且清晰，这样鹦鹉的体态看上去就是圆圆的，非常可爱，又不会臃肿，仍然保有鸟的轻盈，可见创作者极高的雕刻水准。最精彩的还是鹦鹉的表情，创作者将鹦鹉的生气、机灵乃至警觉都表现出来了，达到了栩栩如生的效果，人们能够尽情地欣赏鹦鹉的英姿，感受生命的魅力，感受这件紫砂瓶器的工艺之美。

四、结语

《玲珑瓶》这件作品美而清丽，尤其是朵云纹耳的运用，为作品增添了民族特色，且具有历史感和文化感。鹦鹉雕刻是中国工艺精神的体现，为作品增添了生机。紫砂陶器是中国陶瓷艺术中的精品，依靠紫砂泥的多样性和制作者们的工艺精神，对优秀文化、艺术形式的借鉴与融合，中国紫砂陶器艺术将更好地发展下去，将这一独特的艺术形式传承下去。