民族地区传统手工艺的传承与发展
——以青海热贡地区泥塑为例

◇当增吉

在中国的知识体系分类中，除了以文字作为媒介的文本知识外，还有一类知识则是通过人类的行为实践或是以非文字的形式记录、传承的。传统手工艺便是依托世代相传的专门知识，通过手工作业的方式对选取材料进行工艺制作，最终为受众呈现文化体系中群体共享的认知和价值观。历史上，宗教更是借助有形的器物、塑像等传统手工艺形式得以实现信仰的传播。在全球化时代的今天，不同地区、不同民族文化之间不可避免地产生相互碰撞与冲击，导致一些民族传统手工艺日趋边缘化，故如何保护、传承和发展民族传统手工艺成为当今我们应当正视的问题。热贡地区的泥塑佛像作为一种神圣传统手工艺品，是佛陀外现的化身，在藏传佛教文化中具有悠久的历史和丰富的内涵。同时，它也是热贡地方文化中的一个重要组成部分，是印度、尼泊尔、中国中原内地以及涉藏地区多元艺术文化交流融合的美好见证物。然而，在现代化、全球化的今天，热贡泥塑这一古老的艺术受到前所未有的冲击和考验，面临着失传的窘境，急切需要保护。为此，本文结合历史文献和田野访谈资料，对热贡泥塑进行学理性解读，以期为这一传统工艺的传承和发展提供一些思路。

一、以泥为媒：作为一种神圣的艺术

藏传佛教艺术在很大程度上可以说是一种宗教艺术，自然具备着神圣性，有着超越现代“艺术”的广阔意涵。同样，热贡泥塑既是一种传统手工技艺，同时也是一种与藏传佛教信仰休戚相关、非同寻常的神圣艺术，是当地“热贡艺术”中的重要组成部分。……