深化高中美术审美鉴赏教学的策略

刘铁

摘要：目前我国信息技术和各行業发展十分快速，我国教育行业中美术是重要学科之一。审美鉴赏能力是美术学科核心素养的重要组成部分，它离不开学生的审美意识，也离不开审美的形式和内容。审美鉴赏与审美判断、文化理解、审美实践是密不可分的。在高中美术教学中，教师要从美出发，引导学生进行审美感知、审美体验，从而唤醒学生的“审美之眼”，开发学生的“审美之脑”，练就学生的“审美之手”。

关键词：高中美术;审美鉴赏;美的教学

引言

美是丰富精神道德的重要源泉，对美的认知能力的提升对三观的建设具有升华的作用。艺术素养对于学生未来的发展有着非常重要的影响，这对他们的审美观、价值观都有非常明确的引导作用[1]。

1高中美术课堂审美能力面临的困境

1.1高中美术课程与学生学习内容有所脱节

高中的美术课程少，虽然现在美术课让课给主科课的现象有所减少，但是美术课仍旧不太受重视，因此，美术课堂上对审美能力提升的开展较为缓慢。高中美术课堂中的内容应当与高中生的学习内容有所关联，目前的课程内容相对独立，与其他科目的内容没有关联，学生缺少相关知识铺垫和学习氛围，其学习效果便有所减弱[2]。

1.2新旧过渡型教学

很多教师并非对新课改和素质教育缺乏认知，为了与时俱进，他们也会尝试运用一些新的教学方式，但是由于对这些教学模式的了解不够全面，在实际应用时往往会出现问题，比如过度依赖新媒体等教学工具，最为重要的知识讲解却被忽视。或者过于注重课堂活动的热闹场面，而忽视了学生对于知识的理解和掌握，这难免有喧宾夺主之嫌。

2高中美术教学中学生审美能力的提升途径

2.1创设美术审美能力教学情境

为了培养学生的审美能力，在教学中我们还需要加强对教学情境的创设。由于高中美术课堂教学内容较多，如何使用丰富的教学方式来提高学生的学习热情，实现高中美术教学内容的多元化，已经成为美术教师的教学重点。比如可以通过微课的应用，方便学生对美术作品进行欣赏，让学生能够了解美术作品的内涵。对于美术教师来说需要将课堂教学趣味性的提升，作为重要的课堂教学任务，使得学生能够更积极地加入到美术教学中来，不断丰富和弥补自己的美术知识。并且在创设教学情境的同时，学生的审美能力也可以得到迅速的发展和进步，然而美术教师在现实教学中使用的则相对较少，所以美术教师需要提高对教学情境创设的重视，根据学生的情况来创设出有效的教学情境。

2.2加强教师的审美素养

想要提升学生的审美能力，美术教师要提高自身的艺术素养，从而潜移默化地将艺术素养传递给学生。美术教师可以通过参加培训和加强实践活动等方式来提升自身审美素养。自身素养的提升可以让美术教师在上课时内容更加灵活丰富，更能激发出学生学习美术的兴趣。此外，美术教师还要对学生的喜好和兴趣进行调研，根据学生的兴趣爱好，结合教材内容，设计美术鉴赏课、美术视觉艺术的授课方式，合理利用媒体、影像、音乐等艺术形式，让学生切实感受到艺术的美。

2.3融入美的资源，开发学生的“审美之脑”

意大利著名美学家克罗齐认为，审美是一种心灵的艺术，审美即直觉，直觉即表现。在高中美术课中，教师要积极主动地融入美的资源，让美的资源在课堂教学中起到画龙点睛的作用。教师要运用美的素材、美的教学手段等，滋养学生追求美的心灵。将美的资源融入其中，能给美术作品一种“气”，让作品“活起来”，唤醒和鼓舞学生的心灵。

2.4鼓励学生自主创作，激发锻炼艺术思维

在高中美术课堂中，学生们对于动手实践的课堂普遍感兴趣，而美术课堂也是一门自主创作结合实践的课堂，所以教师可以从这一角度进行鼓励学生积极进行创造，结合基本课程所学激发对艺术创造的灵感，使审美学习渗透到自己的作品中，进而促进学生与自己作品中的情感交流。教师在学生自主创作过程中积极进行专业化指导，使学生把美术课堂视为一堂有趣生动的游戏课堂，对于学生来说也是一件极好的释压方式，使学生在自主创作不断提高审美视角，积极探索优秀的美学来丰富自己的艺术作品，在学习优秀作品文化知识的同时不断提升自己的美术中审美能力。而且不同学生的艺术创作能力有所不同，学生们在进行艺术创作的同时，可以激发艺术思维的碰撞，对不同美学理念进行丰富总结，进而扩大美学涉猎范围，提高对于美术鉴赏的能力。

2.5对多媒体进行应用

在新课改发展背景下美术教师也需要加强对多媒体进行应用，以此来提高课堂教学的效率，在有限的教学时间中为学生讲述更多的美术内容。与传统的板书教学相比，运用多媒体设备来开展美术教学可以让学生们更好地理解美术作品的内容，使得学生能够更好地观察美术作品的细节之处。同时多媒体教学能够提高课堂教学的效率，让学生更好地掌握色彩的搭配技巧。并且通过对多媒体进行应用，也能够为学生展现书本中没有的画作资料。尤其在对抽象美术作品进行教学时，可以为学生展现作者的其他作品，从而提高学生对美术作品内容的理解。

结语

在高中美术鉴赏教学中，教师要引导学生进行美的体验、美的发现、美的欣赏、美的创造，提升学生的艺术修养、审美品位。在教学中，教师不仅要引导学生探究“美在哪里”，还要引导学生感悟“为什么美”“美为什么会有多样性的表达”“画家是如何表现美的”等等。将美术鉴赏的时间和空间留给学生，让学生进行自主探究。只有这样，才能让学生的美术学习充满活力，让美术学习真正的感染、熏陶、净化和提升学生的心灵，使认知、性情和社会心理得到和谐发展。 [3-4]。

参考文献：

[1]格兰特·威金斯，杰伊·麦克泰格.追求理解的教学设计[M].闫寒冰，宋雪莲，赖平，译.上海：华东师范大学出版社，2017：19.

[2]叶朗.中国美学史大纲[M].上海：上海人民出版社，2020.

[3]朱光潜.谈美[M].北京：北京大学出版社，2020.

[4]胡泊，刘海兰.一张图一个概念读懂美国未来艺术教育走向——课程设计新思路：逆向设计法[J].中国中小学美术，2017（3）：52-56.