故障艺术在家居设计中的运用

邹 晨 上海外国语大学贤达经济人文学院

一、故障艺术的概念和历史

故障艺术译自英文“Glitch art”。“Glitch”一词最早出现在20世纪60年代，用于形容电流中因骤然的电压变化而产生的毛刺。美国宇航员John Glenn在1962年出版的《进入轨道》一书中首次记录下了该术语。进入数字时代之后，“Glitch”除了指向模拟电子技术仪器的功能暂时失灵之外，也包含了数字技术下二进制代码编程中出现的小“bug”。其实大家对于这一类电视机信号接收不良而出现闪烁的雪花点和抖动的波纹，或者计算机内存不够造成屏幕图像卡顿等现象并不陌生，当用户试图避免和修正问题时，艺术家和设计师却从中发现了基于错误之上的另一种美学。

“故障”作为艺术风格可追溯到1965 年，新媒体艺术之父白南准在电视上放了一块磁铁来干扰模拟信号导致的画面失真，得到频繁闪动的水波纹图案。20世纪90年代中期，“故障”开始与音乐产生关联，出现噪音、电子实验等音乐类型。随后视觉艺术家、网络艺术家也逐渐加入创作阵营。

2002年1月技艺团体Motherboard在挪威奥斯陆组织了第一次故障艺术专题讨论会，和国际上的实践者们分享彼此的作品和想法。2010年9月29日至10月3日，芝加哥举办了第一届GLI.TC/H艺术展，包括研讨会、讲座、表演、展览和影片放映。故障艺术从此进入学术讨论界，真正意义上成为艺术史上一个新的美学方向。

二、故障艺术的创作手法

艺术语境下“Glitch”的概念范围更为宽广。原本“无意而为”的机械设备或代码错误变成艺术家“有意为之”的创作手段，如篡改数字文件数据、损坏电路板和电子元件、用不同类型程序读取文件信息、利用磁性物体干扰物理信号、有损压缩使对象失真等，最终得到色彩分离、线性错位、马赛克像素化图像。芝加哥的新媒体艺术家Nick Briz甚至将故障艺术与达达主义相提并论，认为故障艺术以偶然产生的错误挑战数字时代的系统稳定性；就像达达主义以荒谬回应一战后的理性文明，两者实质都是对技术革命新秩序发起的挑战。

三、故障艺术在家居设计中的表现

近年来，随着赛博朋克风格电影和电子游戏的流行，故障艺术在视觉领域已形成一股风潮。其变形、重影、绚丽、闪烁的效果，正好迎合了年轻人追求酷炫、多样化、独特性的审美需求。尤其在自媒体迅速发展的背景下，用户自定义故障特效软件更是受到了人们的喜爱，抖音就是一个显著的成功案例。但是在日常生活中的“故障设计”却很少被提及，实际上，有不少家居设计品牌已经开始在随机的错误和瑕疵中寻找设计灵感。

（一）家具设计

“像素”是数字环境中最原始的视觉表现，故障美学实际上是打碎图像的象征性，对图像的原始元素进行篡改。意大利都灵Nucleo工作室创始人Piergiorgio Robino带领着一群年轻人将家具的聚合形式简化至矩形组合设计推出Primitive系列，由硬纸板、玻璃纤维和聚酯树脂手工压膜制成。Presenze是Primitive系列的进阶版，首先在环氧树脂中注入颜料使其凝固成立方体，然后手工拼装而成。材料的透光性让家具看上去更具未来感。

Boca do Lobo是葡萄牙高端奢侈家具品牌，擅长将葡萄牙传统手工艺、装饰艺术风格与现代设计相结合，利用立体切割、仿生、流线型等技艺创造出颠覆性的产品。Piccadilly系列灵感来源于伦敦皮卡迪利广场上传统建筑和巨型LED霓虹广告牌的视觉对比。设计师在传统样式的基础上，对柜体进行了像素化处理，将色彩深浅不一的木质体块拼接在家具表面，局部的金色处理使整个设计新颖活泼，同时又保留了品牌的奢华个性。

曾为孟菲斯团体成员的意大利设计师Ferruccio Laviani为顶级手工木质家具品牌Emmemobili所设计的Evolution系列边柜使用的也是像素化表现手法，欧洲古典雕花的柜体部分为橡木板纯手工雕刻；现代风格部分为喷砂处理过的多层胶合木板；像素表现使用黄铜镶嵌，从远处看上去像是一张显示了一半被卡住的照片。Ferruccio Laviani同时也是在家具设计上使用“波纹失真”（waveform distortion）的先驱。他与奢华家具品牌Fratelli Boffi合作的Good Vibrations系列，先用计算机图形软件在传统东方花纹的基础上创作出预期波纹形态，然后对橡木进行数控加工，打造出强烈震动的视觉效果。柜体背后的多层架子提供了充裕的储物空间，保留了柜子的功能性。

当电脑内存不够，或者CPU占用过高时，鼠标拖拽程序窗口时会留下一长串残影，这也是故障艺术的表现形式之一。荷兰设计师Sebastian Brajkovic将图像延展的概念与扭转的运动形式结合在一起，创作了Lathe系列（如图1）。椅子的原始形态采用新古典主义时期的传统细木工和青铜装饰的贵妃躺椅、知己椅、长凳等式样，再用数字图形处理软件进行拉伸和扭曲。椅面刺绣部分由香奈儿御用工坊Maison Lesage完成。

图 1 Lathe系列

（二）软装设计

“数据弯曲”（Databending）是故障艺术最常用的创作方式之一，通过修改文件的二进制代码造成读取错误产生RGB色彩错位、图像变形。绚丽撞色和丰富的点、线、面组合视效与纺织品的编织方式不谋而合，成为软装设计的先锋试验田。

视觉艺术家Benjamin Berg从20世纪90年代初就开始创作并开发故障文字和图形的应用程序，让不会编程的爱好者也能通过可视界面调制出自己喜欢的效果。渐渐地，他不再满足这些奇妙斑斓的花纹只存在于屏幕之上，开始推出墙纸、靠枕、口罩系列等衍生品。

设计师Jeff Donaldson（又名Glitchaus）对计算机病毒格外感兴趣，他将一些臭名昭著的病毒二进制源代码转换为颜色模式，编织成围巾，并给这个系列命名为Malwear（谐音恶意软件malware）。Stuxnet蠕虫病毒（超级工厂病毒）是首个针对工业控制系统编写的超级破坏性病毒。由于Stuxnet蠕虫病毒的代码过于复杂，一条围巾的面积已经不适用，设计师干脆把它织成了毯子。目前Jeff正在考虑将设计扩展到梭织工艺上，“如果针织是8-bit，梭织就是HD高清，这样就可以开始创作数据更复杂和更丰富的作品”。

来自纽约布鲁克林的Phillip David Stearns是第一个将Glitch织物成功地用于商业开发的设计师。他在众筹网站KICKSTARTER上发起Glitch Texiles计划，并成功地筹集到足够的资金并生产出一系列面料、挂毯和地毯。Stearns主要通过修改软件程序资料结构，或破坏数码相机感光元件得到图像，再与荷兰蒂尔堡一家纺织实验室合作进行产品研发。

四、结语

科技进步对工艺设计产生影响的同时，也不断激发着人类的想象力。故障艺术作为数字艺术的一个分支，不仅为电影、游戏、广告等新媒体视觉设计带来了新的审美经验，其偶然产生的线条、马赛克、色彩之间的无尽随机组合亦给建筑、家具、软装设计师提供了取之不尽、用之不竭的素材，为家居设计注入了新的生命力。