对谢赫“六法论”中“气韵生动”的探究

摘要：南朝谢赫在《古画品录》中提出了中国绘画的“六法”，而后成为中国绘画的审美标准。其中，“气韵生动”是“六法论”的中心概念，是六法之首，统领其余五法。查考相关文献，古今中外对于“六法论”有多种论述，角度也多有不同，本文拟对谢赫“六法论”之首的“气韵生动”进行探究，阐述“气韵生动”成为“六法论”之首的原因。

关键词：谢赫；六法；气韵；探究

一、“气韵”“气韵生动”与“六法论”

（一）“气韵”和“气韵生动”

“气”没有形状、体积，是自然之“气”；“韵”即风韵、气韵，是一种审美的内涵、高度和品味。“气韵”包括“神韵”“神气”“韵味”等，是中国文学、艺术理论的核心概念。“气韵”是一种体会和领悟，并不是人的直观感受，而是一种意境。

“气韵生动”是技法造就的美，体现在诗评和山水画之中，是中国文人的艺术之美。对于美术绘画而言，作者的思考通过对物象的描绘获得更加丰富的审美价值。

（二）“六法论”

谢赫在《古画品录》：“虽画有六法，罕能尽该而自古及今，各善一节。六法者何？一，气韵生动是也；二，骨法用笔是也；三，应物象形是也；四，随类赋彩是也；五，经营位置是也；六，传移模写是也。”

（三）“气韵生动”与“六法论”之间的关系

“六法论”第一条“气韵生动”最为重要，“气韵生动”是“六法论”的中心概念，是六法之首，统领其余五法，其他五法无不是围绕“气韵”展开的。“气韵生动”有一定的哲学高度，更多地需要画家的意会。“六法论”推动了后世的绘画创作。

二、“气韵生动”再认识

（一）回顾历史

理解“六法论”的关键在于理解“气韵生动”。谢赫身处魏晋南北朝时期，这一时期，在王充“元气自然论”的影响下，思想界出现了“气”的美学范畴。这种哲学思想对当时的人物品评影响深远，之后又逐渐影响艺术创作和艺术思想，到后来，这种“气”不仅包括自然的“元气”，还包括艺术创作的“人气”。和“气”一样，以“韵”评人在魏晋时期也非常多见。以“气韵”品鉴人物，既表现了人物的蓬勃朝气，又有一种清雅高远的感觉。以“气韵生动”品评绘画，最早从谢赫开始。“气韵生动”是“六法论”的中心概念，是六法之首，统领其余五法，是最重要的一法，但也不能因此孤立地去理解其他五法。

（二）品评对象

从品评画作到品评画家，再到后来的品评笔墨，“气韵”的范畴由小到大，由浅入深，越来越细。在文学等领域，也出现了对“气韵”的品评。

1.品评画作

谢赫品评画作时较为宽容，对画作的品评有自己的标准。其中，“气韵生动”是他最重视的，指的是人物画中的生命气息和精神面貌。“气韵生动”也对后世的艺术创作、品评、欣赏产生了重要影响。“气韵生动”在魏晋南北朝时期用来形容人物画中人物形象的生动活泼，宋朝时被用来形容山川的自然生机，宋代许多画家用“气韵生动”品评山水画，以宋米友仁的《潇湘奇观图》（图一）为例，山峰的若隐若现、云雾的似有似无，表现出了一种生动、自然的意境，称得上“气韵生动”。

2.品评画家

“气韵”既包含天赋，又包含后天修养。中国文化提倡人的品格与修养，认为人品是艺术家和文学家的基本素养，一位画家的人品会直接影响其作品的气韵。宋代常用“气韵”形容画家的人品，解读画家作品体现出的个人品质。

3.品鉴笔墨

一名优秀的画家，必须具备扎实的书法基础和深厚的文化底蕴，通过日复一日的训练来锻炼自身的绘画功底。清代以后，“气韵”多用来形容画家的笔墨。以图二吴昌硕的《梅》为例，线条气势雄浑、苍劲有力，表现出一种自由洒脱、大气雄厚的气韵。

三、“气韵生动”在绘画中的体现

“气韵”是主体，“生动”是效果。艺术品是对客观存在的主观反映，因此离不开画家的主观精神。绘画作品能不能体现“气韵”是判断一幅作品好坏的依据，“气韵生动”是最高的标准，但“形”和“相”是基础。不同的美术作品有着不同的、独特的表现形式，每种形式都有着不同的审美意味，这种意味即“气韵”。艺术家要创作出源于现实又超出现实的作品，“气韵生动”便是其追求的最高境界。“气韵”自谢赫提出以后，内涵不断丰富，在不同的时代对绘画产生了不同的影响。

唐朝的张彦远强调“气韵”大于“形似”，“气韵”是最高追求，达到“气韵生动”可以弥补“形似”的不足，但二者也有关系，“气韵”应以“形似”为基础。

宋朝的郭若虚把“气韵”看作是情感的流露，认为“气韵”是天生的，是不可習得的。笔者认为，“气韵生动”是可以后天习得的，是有技能和规律可循的。但不可否认的是，“气韵”的表达的确依靠人的感情流露。这一时期，苏轼也推动了文人画的发展，笔墨成为中国画的主要表达形式。

元朝的画家认为优秀画家的书法基础也应非常扎实，可以通过书法训练来提高自身的绘画水平，主张书法笔墨入画。

明朝把文人水墨画推向更高的阶段，重视笔墨和意境，明代画家在文人画中将笔墨意境表现到了极致。

清朝画家强调革新，敢于突破，强调对笔墨趣味性的表达，每个人的笔墨语言都表达独特的个性。

近代以来，墨守、突破、创新并存，很多画家都形成了各自独特的风格。

四、结论

“气”的本体论是“气韵”的哲学基础，是生命的本源。基于“气”产生了“气韵”，“气韵”是中国美学的核心概念之一，起源于南北朝的谢赫。人们对“气”“韵”的推崇，展现出中国文化的和谐之美。本文通过对“气韵”“气韵生动”“六法论”的及其关系进行阐述，在此基础上，对“气韵生动”再认识，通过回顾历史，找出品评的对象，包括品评画作、品评画家及品鉴笔墨，揭示了“气韵生动”成为“六法论”之首的原因。

作者简介

南甘霖，2001年生，女，汉族，河南濮阳人，本科，研究方向为国画。

参考文献

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