戏里戏外的生命呼唤

思冉

如果要把这部鸿篇巨制—《主角》的关键词加以提炼，我想我的答案是“秦腔”与“主角”。

先说秦腔。我不是一个懂戏的读者，可作为读者，于字里行间，我确实走进了作者笔下令人神往的秦腔世界。起初，我仅仅被那些堪称一绝的技艺吸引，“棍花”“卧鱼”“吹火”“走鞭”“朝天蹬”……似乎角儿们功夫到家就有了足够的资本去赢得满堂彩。读着读着发现，戏不是杂技，“最高的技巧，都要藏在人物的感情里边”。于是，我一遍遍品读，在品读中想象，试图看到《打焦赞》里勇敢泼辣的杨排风，看到《游西湖》中有情有义的李慧娘，看到《白蛇传》里知性痴情的白娘子，试图感受有血有肉的秦腔……

然而，我想作者的用心绝非止步于让读者初具对秦腔的认识。小说中呈现的秦腔文化在改革开放四十年来所面临的继承与发展的考验，或许才更引人深思。从秦腔艺术内部来看，我们可以看到资源分配不均、人才频频流失等发展难题；从秦腔艺术外部来看，秦腔作为传统的戏曲艺术，一度受到“流行风”“时尚风”的猛烈冲击。纵然小说中明确表示，所谓流行与时尚只是风行一时，秦腔艺术在挣扎与斗争中踏平坎坷，可深思后不难发现，这或许更多的是作者的美好祈愿。又或者说，秦腔得以发扬光大，那其他曲艺文化也同样如此幸运吗？事实证明，优秀传统文化并未彻底破除“流传难”的发展困境。

在我的家乡内蒙古鄂尔多斯准格尔旗，也有一种名为“漫瀚调”的传统音乐经年流传。其艺术风格兼具内蒙古、山西、陕西三地的民歌特点，其文化内涵承载了蒙、汉两个民族长期的交流历程。