拓展物的剧场
——论伊娃·海瑟雕塑作品的极简主义范式

文/陈戈阳 [西南大学美术学院]

伊娃·海瑟（1936—1970）是德裔美国艺术家，极简主义和女性艺术的代表者。她在仅十余年的艺术生涯中，创作了大量的绘画、雕塑作品。尤其是她的雕塑艺术作品，对材料“物性”的还原与思考极为深刻。其使物成为它自身的同时，也在时间及空间中形成了物性“表演”的剧场，拓展了极简主义的表现范围。

一、物的表达

在艺术作品的创作中，材料更多的是作为手段而处于“物性”的遮蔽状态。现代主义之后，媒介自身逐渐被艺术家所关注，其才得以逐渐从遮蔽走向澄明。伊娃·海瑟就是对“物性”展示进行思考，并得到世人认可的艺术家之一。伊娃·海瑟以材料为媒介的同时，也以材料为目的，最终显现的即是它自身的“物性”，正如斯特拉所言“所见即所得”。伊娃的雕塑作品多以乳胶、树脂、绳索及流体软质材料为媒介主体，通过包裹、缠绕、捆绑、缝纫、穿插的手段展现了作品的“物性”。罗莎琳德·克劳斯曾称伊娃的作品是“20世纪60年代带有表现主义信息与形式主义对话的……以物质本身进行表现”。诸如1968 年创作的《Accession》系列作品，该系列是以钢材和橡胶为材料的创作，其中《Accession II》是该系列中的关键作品之一。艺术家改造了极简主义雕塑作品中的常用的元素——盒子，形成没有顶面的钢材立方体，并在其余五个面分别穿插排列了30670个长条橡胶管，构建视觉密集、触觉柔软的形状。视觉层面，作品内部结构复杂化，形成内繁外简的视觉对比；触觉层面，柔软质感的触手被包裹在坚硬的网格之中，借助橡胶的柔软打破了钢材的坚硬。