向着无穷的审美之旅

◎杨荣昌

屈指算来，走上文学批评道路已十多年。从当初写作读书随笔、书评类文章，到逐渐开展作家作品论、创作论，再到对文学现象、文学思潮的整体性把握，走的是众多写作者普遍选择的路径，即由点到面，从个体到整体，不断深化关于文学意义世界的解读。

我有意避免自己成为所谓“专家”，即只在某个领域深入挖掘，对其他文体不闻不问。过分狭窄或说专门化的评论，会固化思维，限制对文学整体性的观察。当下的文学文体尽管有多种划分，可从本质来说都是审美的艺术，历史规律、社会面貌、时代影像、人性特征是其恒定的反映主题，在此基础上才考量艺术的手法。坚信“功夫在诗外”，理解文学首先要知晓这个世界，要洞悉世态人情，有了对生命意义的深刻感悟，再来解读那些或声名卓著，或黯然无名的作品，就会发现一切的创作奥秘似乎都难以逃脱审视的眼光。常为洞察了作家的机心而窃喜，这么说并非炫耀艺术直觉的敏锐，而是表明自己对文学审美意义有着近乎本能的求索欲望。事实上，这么多年来的评论写作，很少受制于外在压力，不情愿为其他目的而写，更多是受力于面对文本时难以抑制的审美冲动。见过太多不喜欢文学的人却不得不写作的痛苦，他们与文学之间，是一种双向折磨。自己深以为诫，即使为数不少的文章是受人所邀，也绝不放弃自我设定的标杆，力求在人情与艺术伦理之间寻求最大公约数。

对文学评论家的研究是一件艰苦而寂寞的事。……