闺门旦表演的艺术特色研究

陈虹静

摘 要：在戏曲表演中，各类角色行当具有不同的分类标准，能够帮助观众通过人物的语言表现、妆容手势以及唱腔认识到主体的故事内容以及人物特点。闺门旦在实际表演的过程中，以手势、妆容、情境、唱腔为主要特点，主要表现的就是戏曲人物中在不同情境中的风格和感情，进而起到丰富人物形象，丰富故事内容的重要作用。

关键词：闺门旦;戏曲;艺术特色

闺门旦在不同的戏曲种类中表现的人物形象略有差别，例如在琼剧中，闺门旦主要指的就是生旦净丑中的小旦，在海南观众中闺门旦又被称为“旦脚”，其主要就是扮演大家闺秀、名门淑女以及宫廷贵妃。主要的作用就是表现不同身份地位女子的形象。因此本文主要借助闺门旦常见的经典曲目中的形象对闺门旦表演的艺术特色进行探究。

一、手势特色以及表演运用

在琼剧表演艺术中的闺门旦，其表演过程形式尤其是手势的表演要求极为严格，具体能够从指法以及运手进行分析。在闺门旦进行单运手的过程中，要求表演人员手心向下，指尖朝上，右手心需要从坐下绕到上面，并且其手势的位置较眉毛要高，左手叉腰或者是背于身后。在闺门旦进行摊手动作时，要求表演人员两个胳膊应该以手为主，双手的手心向外、指尖向下，将其作为基础的亮相。闺门旦进行双运指的过程中，需要手心朝下，在双手相距三厘米的位置上均匀斜着向后绕于指尖，同时前后的位置应该较眉毛高一点，后手位置低于眉毛。在具体的场次要求中，需要表演人员结合实际剧情进行左右调整。单前指需要表演人员和单运手进行协同操作，保证高度和肩膀平齐，手双指和双运指的手法相同。在实际表演的过程中，闺门旦应该结合实际剧情来表现出不同的表情、延伸以及动作。手势是闺门旦表演自身情感的重要措施，因为闺门旦为女性角色，所以使用的主要指法以兰花指为主，而掌法也以花掌表现为主[1]。通过手势以及表演的运用来表现出良好的人物情感。闺门旦在戏剧中的表演，往往要从比喻的方式来进行处理，其中有很多场景是表现在日、月、花的背景下，例如在表现花前月下时，应该适度放松情态，重视语言的使用以及面部表情的使用。而在电闪雷鸣表演时，可能会使用捂耳朵的动作。像在“挂画”场景中的梳妆，需要表演人员使用正常的梳妆手法表现出良好的梳妆动作，但是在舞台中是没有梳妆台的。这就需要表演人员使用手势来对面部进行操作，以此来提高闺门旦角色的表现力。

二、妆容和服饰特点

闺门旦作为琼剧的重要特色之一，在具体的表演过程中发挥着极为重要的作用。通常情况下，琼剧剧目中的闺门旦角色大多数都处于豆蔻年华，不仅妆容非常美丽，同时性格要展示出我国古代对美人以及闺秀的要求，所以要求表演人员在表演的过程中应该表现出一种含蓄以及青涩的感觉[2]。从头部的装饰来看，闺门旦的头饰往往是翠绿的颜色，这种昂贵的头饰在琼剧中主要是为了衬托大家闺秀的自身身份，而贴片主要是为了将表演人员的脸型进行修正，加入蝴蝶形状的顶花或者是凤凰的头冠能帮助人物更加生动和灵活。多数的闺门旦头发会超过膝盖，主要就是为了突出闺门旦的高贵以及魅力。从穿着来看，多数的闺门旦都会穿着较为秀丽的服饰，其中服装往往会以花朵为主，这样既能够表现出闺门旦的年龄以及魅力，同时能够彰显闺门旦的高贵身份。如果想要闺门旦在表演中表现出更加强烈的艺术效果，那么能够加入一定的不同颜色和配线服装，通过颜色来对闺门旦的表现强度进行提高。比如说琼剧《贵妃醉酒》中的杨贵妃的身形和美感不仅体现在头饰中，而且要表现在衣服中。针对不同场景中的杨贵妃，能够对其搭配不同的妆容和服饰，在结婚时使用红色的头饰和带有金色绣线的服装。通过这种方式来促进闺门旦在演出过程中体现出人物风格，为后续的矛盾冲突以及情节变化奠定基础。

三、唱腔特点

首先琼剧中闺门旦声音要求具备一定的唯美感，這也是琼剧闺门旦这一行当的重要表现特点和艺术表现形式。表演人员多数会使用闺门旦的唱腔、语韵以及衬音来进行闺门旦的语言表现，同时也正是因为当地方言更加柔软和细腻，所以能够对人物形象表现的更加突出[3]。从闺门旦的唱腔来看，衬音是闺门旦唱腔的主要艺术特点。例如：“a”“ei”“o”虽然这个衬音往往是用来形容唱腔柔滑性，但是在具体闺门旦进行演出的过程中，这种唱法能够充分表现出闺门旦的韵味。例如在角色本身处于大家闺秀的情境中时，这种唱腔能够更加反衬角色的形象特点，表现出角色的温柔和具体特点。或者是角色处于一种干脆利落的性格状态中时，能通过这种唱腔来对比突出角色性格特点。例如在唱“咱便今生梦见”时，能够使用这种唱腔来帮助“梦”变的更加柔软，为了实现这种演唱效果。表演人员在实际演唱的过程中就不能直接张开嘴巴，而是要在吐出辅音之后保留一定的余味，然后在步入元音之后再打开口腔，进而形成唱念的琼剧韵味。在实际表演的过程中，需要表演人员把握合适的尺度来做到真正的柔软，重点就是将角色性格特点代表的深度感情来进行表达，例如将少女见到心仪之人那种害羞却欣喜的感情进行表达。在《牡丹亭》中的杜丽娘进行《寻梦》表演时，就需要使用自己的表演演唱出不同的感觉，进而借助唱腔来实现艺术形象的凸显。

四、近几年的创新艺术特色研究

近几年随着社会经济发展水平的提高，我国居民的素质也在逐渐增强，因此部分传统的闺门旦表演体系已经不能充分适应时代的发展，所以应该对闺门旦表演体系来进行一定的创新，通过使用配乐创新、角色塑造、年轻演员引入等方式来表现出符合时代特点的闺门旦娇美的特征[4]。例如在琼剧《琼浆玉露》闺门旦戏剧表演的过程中，就是用了创新配乐的方式来切实凸显角色的艺术特点。现阶段部分琼剧中的《红叶题诗》在乐曲编排中加入了丝竹、笙箫以及其他类型的乐器，能够发现这些乐器的使用帮助闺门旦在表演过程中更加流畅和顺利，对剧情的发展也能够起到一定的推动作用。除了在配乐进行创新之外，部分琼剧剧组在实际表演的过程中也尝试对角色塑造进行了一定的创新。因此表演人员在表演之前应该快速进入到角色的情境和心理状态中，通过结合性格特点的充分了解，表现出闺门旦的创新特点。例如笔者在表演琼剧《青梅记》的角色时，不仅要表现出李青梅的小女子和风尘气质，但是由于李青梅具有至情至性的方面，正是因为这种至情至性出现在小女子上才能够显示出，剧中人物的复杂的性格特点和心理状态。所以在表演《青梅记》这一段内容的过程中，部分剧组使用柔美的方式表现出李青梅拒绝王子的情境，通过这种反差和对比表现出其不畏强权的心理状态和性格。改编人员设计了冷处理的表压方式，不仅需要闺门旦手捧扇子，同时要后退几步，在拒绝之后半蹲下腰，将水袖用力甩出，通过这种动作设计表现出李香君的贞洁气质。无论是闺门旦表演想要突出那种艺术特色，都应该充分利用剧情结构，通过这种方式帮助观众发现闺门旦角色美感，促进闺门旦表演的发展进步。

五、结束语

不同种类戏剧中的闺门旦表演的方式不同，同时非常丰富，因此只有从更好表现闺门旦的手势、唱腔、表演形式、体系等多种方面入手才能够真正的对闺门旦表演的艺术特色进行深入探究。同时戏剧在不同时代中表现的重点不同，因此闺门旦在实际表演的过程中，应该重视结合时代要求进行创新，通过这种方式来体现出戏剧作品与当下时代的切合，进而推动闺门旦的表演艺术特色能够实现持续进步和发展的目标。

参考文献：

[1]马洁.传统经典剧目中的闺门旦形象与审美解读思考[J].戏剧之家，2022（12）：31-33.

[2]张丹，赵舒琪.昆曲闺门旦扮相之美对新中式服装的创意启迪[J].江苏丝绸，2021（3）：19-22+18.

[3]常小飞.论昆剧《牡丹亭》中闺门旦的表演[J].艺术评鉴，2019（16）：146-147.

[4]叶长海，朱锦华.恩波自喜从天降  走近昆剧闺门旦罗晨雪[J].中国戏剧，2021（5）：42-45+2.