南派筝曲《出水莲》的演奏技法及审美意象

孔 梅

(济宁学院 音乐学院，山东 曲阜 273155)

古筝是中国最具代表性的、独特的、重要的民族乐器之一，是一种形象性和意象性丰富的乐器，其历史悠久、音色优美，具有较强的娱乐性和表演性，有“众乐之师”的美誉。从地域上分，古筝分为南派和北派，南派有浙江、客家、潮州，北派有陕西、山东、河南[1]47。潮州筝派长期据于我国南方的广东潮汕区域，其音乐既具有古筝自身独立的艺术色彩，又融合了潮州当地民间音乐的语言特征和风格特点，是潮州土著文化与中原文化结合而产生的古筝流派。虽然目前国内有许多对南派客家筝音乐风格特点演奏技法的分析，但鲜见对于许守诚先生订谱版本《出水莲》的演奏特点和审美意象分析。许守诚是我国潮州筝曲的重要代表人物之一，他订谱的《出水莲》是重三六调筝曲，特别注重左手的吟、揉、按、滑、颤等手法的精确运用，注重左手技巧与右手技法的利落配合。本文采用音乐分析法、文献法深刻分析《出水莲》的右手演奏技法和左手作韵技法，研究其建立在音色、音高、主题基础上的“审美意象”特征，对深入了解潮州筝曲的独特风格，对传统乐曲的继承与发展具有一定现实意义。

一、南派筝曲《出水莲》的题材分析

(一)南派潮州筝曲《出水莲》

潮州筝曲《出水莲》是我国南派筝曲的代表作品之一，也是民族器乐中的传统经典作品，在历史长河中广为流传、影响深远。潮州筝派长期据于我国南方的广东潮汕区域，以及周围的福建南部诸多个县市区。……