笔墨情趣 金石韵味
——刻瓷艺术的魅力

文／侯刚

刻瓷艺术的起源，与中国的制瓷工艺和书画艺术息息相关。据史料记载，早在秦代，就有“剥凿瓷釉”的说法，但是此时的制瓷工艺依然处在比较原始的阶段。随着制瓷水平的不断提高，到了宋代，不仅已有“瓷刻”的记载，而且定窑瓷器中还出现了镌刻花纹并烧制的艺术现象。直到清代，刻瓷艺术才开始真正走入民间和市井，具有了一定的社会影响力。上世纪70年代以后，刻瓷艺术在山东多地得到传承与改进，尤以淄博为个中翘楚，有了“世界刻瓷在中国，中国刻瓷在淄博”的说法。

刻瓷艺术的主要工具是刻刀。作为在瓷器上施展的艺术，需要以高强度的工具在瓷器表面刻画细密的图案，因此对刻刀的要求相当高，而要想表现不同的艺术技法和多重的艺术效果，则需选择不同材质的刀具。

锤是作为与刻刀成套的工具存在的。锤主要用于施力，对刻瓷效果具有决定性的影响。刻瓷时，一手持刀，一手持锤，在瓷面的原稿上用锤一点一点敲击出点，构结成线，在此基础上方能刻绘出成块的画面和完整的图画。下锤的力度十分讲究，否则有毁坏瓷面的危险。

作为一种艺术形式，受艺术家的个人创作倾向和不同艺术风格的影响，刻瓷艺术的技法也是分门别类，各有迥异，大体上可分为点刻法、线刻法和面刻法。在刻瓷的实际操作中，一幅画面的完成，往往需要灵活运用各种不同的刀法组合搭配，多种技艺得到充分发挥，才能表达出多层级的艺术效果。刀迹可以表现出物体的质感，刀法可以表现出中国水墨画的笔底意趣和金石雕刻古朴雄浑的意味，且刀法讲究一气呵成，做到刀断气不断，形意相连。

刻瓷艺术虽然秉承了书画艺术的基本风格，但以陶瓷作为原材料以及独有的刻画工具，使之具有独特的艺术风格。毫无疑问，刻瓷艺术有着水墨画的笔墨情趣，但更为特别之处在于金石韵味。

众所周知，陶瓷的表面质地坚硬，上敷釉层，所以刀刻处常常产生瓷崩现象。受瓷盘的性质和刻画力度不同的影响，瓷崩现象也是各有不同表现。只有熟悉瓷盘的特性，熟练掌握刻画力度，才能让瓷盘产生理想中的瓷崩现象。而刻瓷艺术的金石韵味，正是来自于这一独特的瓷崩现象。在陶瓷表面，被刻去的部分呈现哑光效果，与光滑的瓷面形成鲜明对比，用手接触，可以感受到瓷盘表面的凹凸不平，这说明刻瓷作品是立体的艺术。这一特点无疑加深了刻瓷艺术的金石韵味。

作为一种独特的艺术形式，刻瓷艺术独有的艺术表现手法决定了其自身无可比拟的艺术价值。通过历代刻瓷艺术家的不断创造，刻瓷艺术的艺术价值得到不断提升，并随陶瓷行业的不断发展实现了新的发展。