探索中国传统色彩应用在现代装饰绘画中的方法

郝若琳 安阳职业技术学院

现代装饰绘画可以通过色彩、构图以及造型等元素表现抽象的内容与情感，传递一种视觉语言，为观众带来视觉享受。将中国传统色彩应用在现代装饰绘画中可以凸显人们的主观感受，对此，本文将对中国传统色彩在现代装饰绘画中的应用进行探讨。

一、中国传统色彩概述

（一）概念

色彩属于自然现象，但随着人类社会的发展，人们又根据文化等内容为色彩赋予了一定的人文特色。中国传统色彩的内容主要包括儒家色彩主张、道法自然下的色彩主张以及五行五色观。我国传统色彩观念深受五行思想的影响，即金木水火土的影响。五行对应了五种物质，也对应了五种色彩，其中，金对应白色、木对应青色、水对应黑色、火对应赤红、土对应黄色。在传统理念中，人们认为这五种颜色与五行结构十分相似，所以将这五种颜色称之为正色或五色，认为这五种正色是所有颜色的基本元素。在用色时，五色观的内容主要包括青睐原色、色彩以纯度对比为主、整体色彩更偏厚重等。

（二）特点

中国传统色彩具有形式美与内涵美等特点。第一，形式美。中国传统色彩的形式美具有两层含义，分别是传统色彩与材质之间的碰撞可以产生形式美以及在任何场合中突出色彩的形式美。一方面，中国传统色彩随着历史的发展而发展，具有较强的指向性。工艺与应用途径会影响色彩的应用形式，例如，人面鱼纹盆采用了单一的红色装饰，而敦煌壁画采用了多种色彩。另一方面，形式美贯穿了多个朝代，例如，在喜庆的场合中，先秦多用白色与黄色，而汉朝应用红色。第二，内涵美。首先，中国传统色彩是传统文化的关键组成部分，具有深厚的文化底蕴，涉及儒家、道家、法家等文化元素。例如，在阴阳五行观等因素的影响下，人们总结了白、青、黑、赤、黄这五种颜色，形成了最基础的五色观。而这些色彩观念也展现了宗教信仰、民族文化以及政治观念等内容，所以中国传统色彩具有内涵美的特点。其次，中国传统色彩具有一定的民族性，在中华大地上繁衍生息的各民族不断交融汇聚，不同民族具有不同的历史文化背景和宗教信仰，对色彩的偏好也就存在差异。例如，部分民族偏爱红色、黄色等颜色，而部分民族偏爱黑色、藏青等颜色，又如，藏族服饰更倾向于白色、藏青色等颜色，而回族的服饰更倾向于白色。

二、现代装饰绘画概述

（一）概念

装饰绘画是具有美学功能与装饰功能的艺术品，是十分流行的大众化艺术，在生活中随处可见，具有较强的装饰作用。很早之前，人类社会中出现了装饰绘画，但当时的装饰绘画没有审美意识，只象征人们对生活的美好向往。之后，人们的审美意识越来越强，希望通过绘画的方式装饰生活环境，所以漆画、壁画等应运而生。传统的装饰绘画主要应用装饰性艺术手法与叙述性内容，十分注重精神与形式的理想化，构造了一个虚幻的审美空间。整个画面追求热闹、和谐与圆满的效果，装饰手法以程式化为主。

装饰绘画具有较强的主题性、思想性与艺术性，在构图中形成了一些特殊的结构，例如秩序化形式结构、平面化造型方式等，艺术风格较为独特。现代装饰绘画更注重表现人们对生活的感受与审美，与传统装饰绘画的不同主要体现在美学性质上，即现代装饰绘画在美学方面展现了新的内容与形式。

（二）类型

现代装饰绘画主要包括四种类型，即居住空间的装饰绘画、公共环境的装饰绘画、娱乐场所的装饰绘画与商品包装的装饰绘画。

第一，居住空间的装饰绘画。居住空间中的装饰绘画具有美化空间、渲染气氛等作用，主要体现在桌面上的摆饰、墙面上的装饰画等方面。首先，客厅是客人来访、家庭聚会的关键场所，客厅装饰绘画的主要作用是装饰，可以提升客厅的艺术性与观赏性，也可以展现主人的审美情趣与文化素养。其次，走廊是十分适合装饰绘画的位置，可以挂一些艺术作品，增强走廊的美观性。再次，餐厅是用餐的空间，需要利用不同的色彩搭配与造型为人们创造安静、舒适的用餐环境。例如，可以利用中国传统颜色中的白色、绿色等颜色。此外，卧室是休息的场所，需要利用装饰绘画营造轻松、静谧的环境，所以可以利用一些冷色调。

第二，公共空间的装饰绘画。为大众提供服务的基本是公共场所，不同场所的功能不同，需要不同风格的装饰绘画。首先，企事业单位对会议室的需求较大，不同的会议室环境可以展现不同的企业文化理念，需要根据企业文化装饰绘画。其次，候车厅的装饰绘画。候车厅的人流量非常大，需要利用装饰绘画创造一些轻松、舒适的环境，促使来往的旅客感受当地的文化。再次，商场的装饰绘画。商场利用装饰绘画的主要目的是激发消费者的购物期待，可以利用红色等能刺激消费者感官的颜色进行装饰绘画。而纪念馆等场所具有一定的主题，需要根据主题进行装饰绘画，增强场所的视觉效果。最后，校园中的装饰绘画。校园是人们成长过程中学习的地方，而幼儿园、小学、中学以及大学针对的年龄层次不同，需要根据实际情况进行装饰绘画，例如，幼儿园的装饰绘画应具有童趣性，大学的装饰绘画应成熟稳重。

第三，娱乐场所的装饰绘画。在现代生活中，娱乐场所具有重要意义，可以让人们放松身心。而装饰绘画在娱乐场所中也发挥着重要作用，可以创造不同的环境、不同的氛围，彰显不同的理念与文化。例如，常见的休闲场所有咖啡厅、酒吧、歌舞厅等。在咖啡厅中，可以选择一些以暖色调为主的装饰绘画，增强整个空间的舒适性。而在酒吧等场所中，可以选择一些冷色调的装饰绘画，营造冷艳的氛围。

第四，商品包装的装饰绘画。在现代，商品包装的作用不仅是展现商品的基本信息，也具有吸引消费者目光等作用。而良好的装饰绘画可以增强商品包装的美观性，刺激消费者消费。

三、中国传统色彩在中国早期美术中的运用

综合分析中国传统色彩在中国早期美术中的运用可以为现代装饰绘画应用传统色彩提供帮助。一直以来，中国传统色彩的观念都表现为主观装饰，类似于西方的现代绘画追求。同时，中国传统色彩观念较注重理性与色彩的表达效果。其中，装饰色彩的观念主要体现在壁画、木板年画中，形成了独特的具有中国特色的色彩世界。之前，主要利用色彩的特殊性展现装饰绘画的特质，而现代装饰绘画主要根据美学形式应用传统色彩，表达主观认识与自身感受。在使用色彩时，现代装饰绘画更注重色调的层次感、色彩的装饰性与平面性，会利用色彩的明度对比、纯度对比展现装饰绘画的特点。

四、色彩在现代装饰绘画中的作用

色彩与装饰绘画之间息息相关，二者是相互促进、相互依赖的关系。色彩是增强装饰绘画形式美的关键因素，而装饰绘画中的色彩也十分注重色彩的形式美与个人主观感受。简单而言，装饰绘画中的色彩应用更追求主观表现性的色彩艺术。首先，装饰绘画的色彩构成指的是画面色调的组合关系，只有实现色彩明度对比、纯度对比、色相对比的和谐，科学把控色块的位置与面积，才能增强装饰绘画的表现力。在装饰绘画中，色彩是十分重要的视觉因素，在一定程度上会影响人们的心理情感，也能有效表达创作者的思想感情。在装饰绘画中应用不同的色彩可以产生不同的情趣，例如，艳丽型情趣、雅致型情趣与综合型情趣等。一般情况下，艳丽型装饰绘画中的色彩较绚丽、丰富，应用了原色搭配、冷暖搭配与补色搭配等手法，很容易让观众产生激情，雅致型装饰绘画中的色彩都较淡雅、平静和含蓄，以中性色或冷色为主；综合型的装饰绘画结合了艳丽型与雅致型的特点，会将冷色、中性色与暖色结合起来。总之，色彩在装饰绘画中发挥着重要作用。其次，自然界当中的光、体等因素不会影响装饰绘画中的色彩，创作者只需根据自己的创作理念、审美与情感选择最合适的色彩，再利用色彩的明暗、冷暖等各个方面的对比组合色彩。色彩本身是一种神奇的艺术，大自然中有很多天然的色彩组合，例如，花和叶的色彩组合、动物皮毛的色彩组合等。将色彩融入到现代装饰绘画中，可以增强装饰绘画的艺术性与观赏性，因此应高度重视色彩在装饰绘画中的作用。

五、装饰绘画中的色彩风格变化

（一）壁画装饰色彩的变化

壁画是一种传统艺术，是装饰墙壁的画。早在汉朝时期，我国就在石窟等墙壁上进行绘画，当前壁画呈现出多元化、个性化的发展特点，被人们应用在了装修中。我国敦煌壁画享誉世界，其色调与色彩表现都极具北魏时期的特点，设色较为浓重且富含变化。在隋唐时期，人们对敦煌壁画进行了创新，不仅保留了之前的特点，也融入了当时的绘画风格与特色。在色彩的选择上严格遵循装饰色彩规律，将墨黑、石绿以及朱砂等中国传统色彩有机结合，且灵活应用了色彩的明度、节律对比，彰显了时代风格，绘画水平也达到了顶峰。在隋唐晚期，随着民族融合与社会发展，敦煌壁画的用色更加柔和。元永乐宫壁画是十分著名的壁画，在色彩创作中较注重色块的比例与节奏感。虽然壁画上有大量的人物，但是并不杂乱。在绘画过程中，没有利用色调的虚实强弱或透视的近大远小展现人物之间的位置关系，而是利用装饰色彩中的平远推移法展现人物的关系。同时，也利用线条的疏密衬托人物的层次。当前，人们在进行装修时会选择壁画，且会根据空间主题选择不同的色彩。一般情况下，在卧室、客厅等墙壁上进行的装饰绘画都不会选择过于明亮的色彩，也不会结合多种色彩，多选用柔和、单一的色彩，增强空间的静谧性。

（二）器物装饰色彩的变化

器物装饰绘画指的是在青铜器、彩陶等器物上创作的装饰绘画。在早期，器物装饰绘画主要应用红色、绿色、黄色等颜色。例如，象征仰韶文化的彩陶上面有大量的装饰纹样，主要应用红色、黄色、绿色等颜色，且应用了重复排列、夸张变形等手法，而这些手法是现代装饰绘画的关键方法。例如，会在黑色的瓷底上装饰朱红色的纹样或在红色的瓷底上绘制黑色的纹样。黑色与红色的结合增强了色彩的多样性与层次性，创造了良好的视觉效果。彩陶指的是在橙红色的陶胚上利用矿物质颜料进行描绘，再进行烧制，烧制之后的彩陶会形成黑、白等多种颜色。同时，大多数人们都认为商代青铜器是绿色的，但其本身并不是绿色的，只是在长期被氧化的过程中逐渐形成了现在看到的绿色。青铜器的类型有很多，例如，常见的乐器、酒器、炊器等，上面的纹样也十分多样，应用了一些基础色彩。随着社会经济与科学技术的快速发展，元代出现了青花瓷、清朝出现了粉瓷，且瓷器上的颜色越来越丰富，例如，从单一的白底蓝釉变成了五光十色。现代器物上的装饰绘画中应用了丰富的色彩，其中，不乏中国传统色彩，实现了多种色彩的融合，提升了装饰绘画的艺术性。

六、现代装饰绘画中的色彩对比

影响装饰绘画的效果不仅包括立意与构图，也包括色彩。在应用色彩的过程中，会形成色彩对比，主要包括色相对比、明度对比与纯度对比等内容。

（一）色相对比

色相是色彩的三要素之一，指的是色彩相貌。在两种及其以上色彩结合之后，色相会形成一定的差异，会产生色相对比。色相对比的内容也有很多，例如，间色对比、原色对比、补色对比等，其中，补色对比较强烈，可以增强现代装饰绘画的生命力。

（二）明度对比

明度指的是颜色的明暗程度，不同颜色可能具有相同的色调、不同的明暗程度。例如，红色与粉红色都属于红色色调，但粉红色的亮度更高一些。但是，明度对较为隐蔽，是装饰绘画中的关键表现形式。同一色相不同明度可以增强装饰绘画的明暗层次，具有不同的韵味。而不同色相不同明度可以提升装饰绘画的效果，因此在现代装饰绘画中需要灵活应用中国传统色彩的明度对比。

（三）纯度对比

纯度指的是色彩的鲜艳度，是由色相发射光的单一程度决定的，主要包括低纯度色、中纯度色与高纯度色这三种类型。其中，低纯度色可以增强装饰绘画的淡雅感，但如果没有科学应用可能会产生压抑、沉郁等感觉；中纯度色可以增强装饰绘画的稳定性与深厚感；高纯度色十分鲜艳，长期看，可能会造成视觉疲劳。不同色相的明度不同，纯度也不同。纯度对比是利用不同纯度的色彩增强画面的对比性，在现代装饰绘画中应科学应用纯度对比。

七、现代装饰绘画的特点与传统色彩的应用

（一）特点

现代装饰绘画具有造型独特、色彩丰富等特点。第一，造型独特。现代装饰绘画主要是利用特定的素材与艺术工艺展现造型的装饰形象，较注重造型的节奏感与韵律感。现代装饰绘画中的表现手法以对比和调和、变化与统一以及条理与反复为主，可以增强造型的灵活性。同时，也可以突出装饰绘画的主题，提升装饰绘画的视觉效果，满足观众的个性化需求。第二，色彩丰富。色彩是现代装饰绘画中的重点，而装饰绘画的色彩与写实性色彩不同，装饰绘画的色彩可以展现创作者的内心。同时，现代装饰绘画在应用中国传统色彩时，更注重突出色彩的概括性与抽象性，会利用对比、透叠与重复等手法展现传统色彩的色相对比、明度对比与纯度对比，有利于突出装饰绘画的主题与意境，激发观众的共鸣。

（二）应用

现代装饰绘画涉及的元素十分多样，而中国传统色彩的艺术价值与文化价值都非常高，因此将现代装饰绘画与中国传统色彩结合起来可以丰富现代装饰绘画的表现形式与内涵。现代装饰绘画受到了西方思想的影响，无论是造型还是用色都具有较强的西方风格。中国传统色彩的文化底蕴十分深厚，民族亲和力也较强，创作者需要加大对中国传统色彩的研究力度，实现中国传统色彩与现代装饰绘画的有机结合。

第一，充分考虑民族心理。我国的传统文化十分丰富，不同民族对色彩的认知不同，且色彩可以表达情感，因此在现代装饰绘画中应用色彩时要充分考虑民族心理，了解该民族对色彩的喜好等，避免应用禁忌色彩，产生误会。例如，藏族人形成了独特的色彩观念，为不同的颜色赋予了不同的寓意，较尊崇白色、蓝色、红色、黄色与绿色五种颜色。这五种颜色是藏族原始宗教的本源象征色，其中，白色象征白云，蓝色象征天空、红色象征火苗、黄色象征土地，绿色象征水。如果创作者要以藏族文化进行装饰绘画，就需要加大对藏族文化尤其是色彩文化的了解，合理应用这些色彩。

第二，注重绘画规范。在现代装饰绘画中，创作者在应用中国传统色彩时结合现代文化。虽然在中国传统色彩中，淡墨色、黑色等颜色具有庄重的意味，但现代人会认为黑色较压抑。在商品包装中，如果进行装饰绘画时应用大量的黑色，可能会影响商品的销量，因此创作者需要充分考虑现代人的心理诉求，准确应用中国传统色彩，实现美学与心理的结合。

第三，创造式应用西方绘画技术。现代装饰绘画结合了中西方思想，承载了文化理念、审美诉求与商业理念，进行现代装饰绘画不仅是市场行为，更是一种文化行为。因此，创作者在绘画过程中不仅需要考虑现代装饰绘画的社会需求、市场需求，也需要考虑文化需求与美学需求，不能为了改变视觉效果而完全应用西方思想，更不能照抄西方绘画。同时，真正的传统是不断发展和变化的，应在现代装饰绘画中创造性地应用中国传统色彩。中国传统用色理念与西方用色理念的差异较大，如果创作者一味追求西方理念，就无法创作具有中国特色的装饰绘画。而为了增强装饰绘画的艺术性，创作者应实现西方绘画技术的中式应用，将西方绘画技术与中国传统色彩结合起来，实现中西融合。

第四，在传承与借鉴的基础上进行创造。中国传统文化为现代装饰绘画的发展奠定了文化基础，创作者可以从中国传统文化中找寻灵感。但是，现代装饰绘画中仍存在大量的问题，例如，创作者缺乏完整的中式理念、对民族文化不够自信等。近年来，我国的国际竞争力不断增强，很多创作者开始研究中国传统文化，形成了中式绘画理念。例如，部分创作者在进行现代装饰绘画中常应用中国红、藏青、玉色等中国传统色彩。同时，部分创作人员也深入研究中国传统文化，积极挖掘其中可以应用的颜色。例如，三星堆设计大赛就引导创作者以青铜器为基础利用中国传统色彩进行纹样创作。另外，我国的茶文化历史悠久，部分人对茶产品也有较高的需求，但茶产品的包装不容乐观。陈幼坚根据“英记茶叶”的历史以及我国的用色习惯设计了“英式茶庄”的包装，底色采用了黄色，文字与图案的颜色采用了黑色、红色与黄色等中国传统色彩，实现了现代与传统的有机结合。

八、结语

在社会快速发展的过程中，人们的精神追求不断变化，色彩意识也发生了较大转变。在现代装饰绘画中，应用中国传统色彩可以实现理性与感性的融合，让人们从色彩这一角度欣赏现代装饰绘画，不仅可以促进现代装饰绘画的发展，也可以提升人们的审美情趣。