红色杂技剧的实践与研读（红色题材杂技剧创作研讨会入选论文）

文| 达璐

习总书记说：“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气”。今天，文化的多样性带来了人们的见多识广，他们的观赏需求变得更加的“挑剔”，期待获得创新视观的要求则更加深泛，这让原本就对 “创新”二字有着复杂心态的杂技人来说，确实是一个十分严峻的挑战。面对中华民族伟大复兴的战略全局，源自于创作实践的变革渴求，围绕着今时今势中国杂技艺术如何恒守初心？如何在创作理念上努力寻求新的变化与突破等严峻的课题，中国杂技界致力于创新和改革的有识之士对此进行了大胆的突破性探索。

一、红色杂技剧——杂技创作的时代性选择

习近平总书记说：“创新是文艺的生命”，总书记的重要论段所提出的绝不是一般意义的创新，也不是某个单一维度的创新，而是要“提高原创力”，不仅是强调贯穿于文艺创作全过程、全方位、全新的创造，而且还关联着各种艺术要素和技术的交相辉映。

1、关于红色杂技剧创作的思想引领。因受社会科技进步等综合因素的影响，中国杂技界的当代创作者们，以空前高涨的创作激情，秉持着对多维理念支持下的创作模式的探索与实践，让长于炫技、拙于叙事的杂技专业，能够用以与生俱来的“包容性”品格，尝试着走出那单一线性的奇观文化维谷，将我们内心深处最动情的元素和能力，作用于一种触碰心灵的超越性设计思考，兼容并包、多元并存；把历史、现实与未来贯通起来，淬炼思想，凝聚力量，杂糅升华，用一种被业界和社会认同、具有一定规模和上乘品相的全新演艺状态，跻身于社会主流文化平台，并将其转化成一种颠覆传统视觉的表现形式，创作出在中国艺术界和广大观众心目中有着深远影响的“开山立派”之作。

2、新时代赋予的任务和我们的创新追求。2017 年，大型杂技舞台剧《渡江侦察记》于八一建军节前夕发轫，引发了各界人士和央视等主流媒体的高度关注，紧接着《战上海》、《大桥》等一系列新创红色主题杂技剧又相继问世，并受到更广大的社会人群的强烈关注和青睐。值此，中国杂技在意识形态领域的大平台上，终于拥有了一席地位。

面对时代使命主题的激情扣问，我们用创新实践的成功结果，自豪地昭告世人：在当下中国杂技艺术的创作领域，一种新的创演理念和业态已经开始建立，中国艺术的演艺大阵，一种新的创作学科正在起兴。这就是我们当代杂技人的追求和使命担当。

3、杂技剧创作的多维探问。为什么《渡江侦察记》、《战上海》、《大桥》等这批红色主题杂技剧的一经推出，就能够赢得业内外广大观演人群的喜爱和赞赏？是什么原由导致长于炫技、拙于叙事的杂技专业，因这几部杂技舞台剧的出现，便一举赢得了戏剧等姊妹艺术各界的广泛认同？分析起来，可以做出如下简要的回答：一是被故事剧情中人物命运深深的感动。二是解构过的技术技巧与情节的默契而合理融通。正如专家所言 “当杂技剧已将单一的技巧表演展现，转化为与戏剧的结合，围绕着情节的轴线，合理而充分与多种艺术手段杂糅，科学而智慧的解构杂技技巧，组合成能够有心灵碰撞和情感交融的故事，实现人物塑造、矛盾刻化和情感的表达，组织成具有多维品格和进步意义的一种新的演艺样式”。换言之，就是：“杂技因有戏剧而更有故事性，戏剧因有杂技而更具观赏性”。为此，我们可以清晰的看到，这些人们所熟悉和喜爱的杂技舞台剧，集思想性、唯美性、观赏性为一炉，戏剧情节、戏剧场面、戏剧人物，剧中全部的戏能都是通过与剧情对位准确的杂技语汇来描写故事情节的。在杂技剧中，匠心独运演员们不仅能驾轻就熟地呈现杂技高难惊险的技术技巧，以及魔术的悬宕神幻，还将有着演绎人物式的幽默滑稽等等，尽管如此，仍没有让人们感觉技巧与故事产生了违和与疏离，或是停留在炫技的“嫌疑”上。这些杂技中的典型表演行当，非但须臾没有弱化，却是在关键时刻助推着情节的升华，将技巧作为刻画战争、描绘火热的大桥建设情景，揭示主旨、刻画人物，映衬出英雄、英模人物的光荣与伟大；观众于不经意中被舞台剧中所演绎故事的情节人物和情感所击中，与人物之间产生出同频共振。这一切的表达完全是超越了传统技艺的演艺印痕。

媒体评论文章中称著为“是在不断进行观念变革和路径探索中发起的现实主义冲击波”，是 “实现了新时代语境下的艺术突破，彰显了杂技剧宽阔的创作空间和无限的可能性”。当代中国的杂技人，在经过不断地创造和努力更新的探研与追求中，已经基本实现了多元并存的时代格局，今时的中国杂技，不仅能够在国内外大赛中创优夺标，同时也能在参与构建新时代中国特色社会主义文艺脉络体系的新征程中，收获一份属于中国杂技艺术工作者的梦想与荣光。

此时此刻，我才真正领会到了杂技剧的开创者们，在上述的一系列红色题材的创作努力中，是如何用饱蘸心血、索尽枯肠去探索、去创作更多具有着历史和文化深度作品而拼搏奋斗的。“他们的境界与目的是高度的一致，就是要让更多向我这样的年轻人看到无数革命先辈在前赴后继的斗争和新中国的建设事业中，彰显出澎湃的情感、高扬的理想和丰富的人性光芒，进而去展现我们伟大的党在波澜壮阔的历史时光的穿流中庄重的历史面容”。

二、守正而超越，在更高的创新维度中探索前行

基于党的文艺新思想的引领，我们的创作方向所标举和提倡的，是加强现实主义题材创作，把党的正确主张变为我们对现实主义题材创作的自觉践行，我们现有的优秀现实主义题材创作不仅稀缺，而且是非常艰难，但客观的说，当前杂技剧创作的历史还十分的短暂，成功的案例微乎其微，就更不用说像南京长江大桥这样的宏大工业题材的创作实践了。由于这种题材较适宜于影视，舞台剧却是很难呈现其宏大，就连我国戏剧舞台的剧目创作，都是以农村题材居多，工业题材在舞台剧方面确实是鲜有涉及，这恰恰正是人们轻易不敢或不愿去触碰的硬核题材的原由所在。

这个题材赋予杂技剧来创作实现，简直就是难上加难的大难题。基于“赓续红色血脉”的文化自觉和守正创新的担当要求，我们红色主题杂技剧的创作不能回避曾经经历过的那些严峻时刻，少不了要去触碰这类难以驾驭的题材。于是，有过创演《渡江侦察记》经验积累和眼界胆识的南京杂技团便迎接了这份硬核题材的创作挑战。经过含辛茹苦不屈不挠的苦心创作，最终该剧以创演成功——《大桥》以其傲然的身姿，矗立在现实主义杂技剧的演绎舞台，为中国杂技剧的现实主义重大题材作品的创作开启了成功的先河。该剧以上世纪五、六十年代，大桥建设者们的精神与生活为着眼点，它让我们看到在党的领导下，这些新中国的建设者们，为更广大的人民追求幸福与理想和为了实现这种理想去奋斗、去奉献、去牺牲的一种精神力量。沧海横流，方显出英雄本色，尽管当前杂技剧的创作成功历史还比较短暂，但杂技剧所呈现出的恢弘壮丽的大工业豪迈气象正夺势而来，这恰恰是人们轻易不敢或不愿去触碰的硬核题材，在中国杂技艺术家的努力下成为了现实。“通过对大工业题材的崭新叙事，标示出中国杂技剧创作的艺术新高度，实现了新时代语境下的艺术突破，彰显了杂技剧宽阔的创作空间和无限的可能性”（转引自《中国艺术报》任娟文章摘录）。

三、赓续红色血脉，自觉提升自己的精神向度与价值取向

我有幸在南京市杂技团创作演出的《渡江侦察记》和《大桥》两部大型杂技剧中，先后两次扮演了女一号，对此我深感欣慰和荣耀。在《渡江侦察记》这部剧中，我扮演的是江南游击队队长刘四姐，2017 年荣获了第三届江苏省文华奖的“文华表演奖”，据了解，这还是第一次将这个奖项颁发给了杂技剧的主要演员。2019 年荣获了南京文化艺术节·戏剧展演奖的“优秀表演奖”。今年，又在我团新创作的讴歌南京长江大桥建设者精神与生活的现实主义重大题材杂技剧《大桥》中扮演女一号——女大学生乔依依。由于我较早的经历了杂技剧创作在创造性转化与创新性发展道路上深自砥砺建立起的先行范式，切身感受到杂技艺术与“正向性、共情态、凝聚力”的现实主义创作理念同频共振所产生的时代脉动！心潮涌动、感慨万千，借此机会，我想就守正而超越，争做创新性发展的使命担当问题谈一点研读心得：

（待续）