动漫元素在文创产品设计中的运用分析

靳明（河北工艺美术职业学院）

动漫作为一种文化产业，在20 世纪80 年代初就已经进入了国内，并得到了众多的年轻人的拥护。将动漫元素与文创产品结合在一起的设计方案，不仅可以帮助文创产品设计全面突破传统设计模式的束缚和局限，还可以通过时尚化、大众化、灵动化的动漫元素形象，进一步扩大文创产品在各年龄层人群中的覆盖范围，这对于我国优秀传统文化的传播，同样起到了有效的作用。从目前的消费市场发展状况来看，90 后已经逐渐成为消费的主力。因此，为进一步提升文创产品的设计品质，优化文创产品的设计元素，要充分利用动漫元素，并通过动漫元素的引用，从而加深传统文化与文创产业的深度融合，更利于二者的共同发展。因此，在现代文创产品中，应该不断地挖掘动漫元素的潜在价值，并且重视动漫元素在文创产品设计中的重要性，再充分发挥动漫元素的作用和价值，这些对于文创产业的高度发展意义深远。

一、文创产品概述

与传统的文创产品相比，如今的文创产品传播更为方便，而且覆盖面更广，在弘扬我国优秀传统文化的过程中，起到了举足轻重的作用。近几年，为进一步促进文化交流，全国各地也纷纷举办了许多文创设计比赛，在传统文化传播的环节中，均取得了良好的效果，而且还吸引了众多优秀设计师参加，更是通过优秀设计师的优秀作品，将我国的优秀的传统文化送到了千家万户。此外，文创产品零门槛的特点，让许多热爱传统文化的人不用去博物馆，就能欣赏到珍贵的文化遗产。为此，在现代传统文化的发展过程中，多会选择以文创产品为基础，进一步发掘传统文化的潜力，并结合时代的实际需求对其进行重新定位，打造出形态各异的文创产品，使其可以快速地走进人们的日常生活当中，并且可以时刻看到它们的身影，让传统文化化身为特色文创产品，渗透到社会各个领域。

二、动漫元素在文创产品设计中的表现样态

在文化创意产品中，动漫元素的应用极其频繁。动漫元素可以呈现出各种形态的特性，使其成为文创产品设计中，普遍会使用到的元素内容。采用动漫元素这种形式进行设计，可以将其进行不同程度的拆解，并且以漫画或是动画的形式进行展示，这样不仅可以有效地传递文化创意产品所要传达的信息，还能快速引起观众的观赏兴趣，从而丰富文化创意的表现形式和品质，最终达到文化传播的目的。

三、我国目前的文创产品现状

目前，我国文创产品种类虽多，但从整体上来看，普遍存在些许的质量问题，而且由于设计工艺过于陈旧，而导致很多文创作品整体水平有所欠缺。再加上设计思维较为单一，导致最终产品的呈现形式也极其单调，并且由于视觉与文化内容没有完好融合到一起的缘故，导致很多作品最终只能通过文字了解其想要传达的精神内涵。而利用动漫元素的形式，重新对文创产品进行调整与设计，则可以通过新颖的表达形式，充分传递出文创作品所想要表达的具体思想。因此，就现代动漫元素使用情况来看，虽然其应用还处于初级阶段，但有很大的发展空间。

不过，虽然动漫在文创产品中的应用已经展现出了巨大的潜力，但依旧有很多人没有及时意识到这一点，对动漫的使用也并不是很在意。这就造成了许多文创产品的设计依旧缺乏表达能力，无法充分体现文化创意的本质。而另外一些人，虽然在文创产品设计中有动漫元素的加入，但也只是浅显地使用，并不能真正地将动漫与文创产品的设计相结合，影响到文创产品的表现，从而限制了文创产品的功能。

四、动漫元素在文创产品设计中的价值

（一）市场价值

北京故宫六年前发布了一组“清宫皇帝”卖萌的照片，引发了巨大的轰动，引来了众多的“粉丝”，故宫文创也因此扬名。从文创产业领域来看，这是一款非常成功的创意作品，它将“萌文化”和“萌态”等元素融入年轻人的生活中，吸引了大量的网民和舆论。“萌”是从动漫中衍生出来的，它采用了动漫的概念和元素，通过夸张、卡通的手法，将原本严肃的传统角色，变成了可爱的卡通形象，再加上故宫特有的文化特色，让人忍不住想要购买。

而除了北京故宫的文创产品以外，位于我国西南部的三星堆博物馆，也创立自己的文创产品创意工作室。该工作室，会在特定的时间内，推出诸多不同设计款式的文创作品，不仅外观趣味十足，也同样具有三星堆特有的文化气息，再通过与动漫元素的结合，也使该文创作品在年轻人中深受喜爱。此外，利用动漫元素进行文创产品的设计，主要是通过动漫中“萌文化”和“萌态”等元素融化了看似冰冷的青铜器物，使那些遥不可及的古物变得更加充满生机和活力，为此才能让三星堆的市场价值大增。而用动漫制作的文创产品，也能吸引更多的消费者，这是一种迎合年轻人、时尚的消费观念，也是一种很好的营销方式。

（二）审美价值

审美价值是指物品或产品本身，可以满足现代人的审美需求，从而使人发现其中的美。动漫作为绘画艺术的一种，在早期市场价值中，要从实用性和美感两个方面来考虑。从而审美的角度讲，文创的研究与创新都离不开创意与设计。而在动漫风格中，“符号化”成为现代文创产品设计中最常用的一种元素风格。“符号化”可以将复杂的对象进行简化，取消复杂的细节元素，重新构建出一个具有标志性的符号。但与此同时，也依旧要保证作品原有的特征，不能将这些特征点一概而过。例如，在中秋节礼盒设计中，为了更好地融入三星堆文化，我们可以从礼盒外观进行改变，在封面上以油画的绘画手法展现青铜神树，并将这一图案制作出一种若有似无的感觉，既可以保留历史文化的主要内容，还通过动漫元素的融入，突出其设计美感，也让大众更好地接纳这样的文创设计作品。

而除了在作品本身融入漫画元素以外，还可以在其他宣传渠道，通过漫画元素的融入，突出动漫元素的审美价值。例如，故宫文创官方就会采用动漫风格进行设计，为网页增添了一丝别样的美感。官网还会定期开设基于故宫历史和现实生活的漫画故事，不仅能让人了解文化背景，而且漫画书的展示也让人赏心悦目。美术和动漫都是对文化个体的再创造，而文创源自文化，通过创意转换，这个过程就是一个再创作的过程，再创作并不是为了再现作品的美感，而是为了让观众更好地欣赏。因此，很多卡通玩具、动漫形象都会受到大众的欢迎。由此可见，动漫元素在当今的文化创意产业中具有举足轻重的地位和作用。

（三）文化价值

文创作品的表现形式具有多样化的特点，也会采用实物和无形两种截然不同的表现形式。例如，博物馆作为现代文化价值的主要展示场所，单纯的向大众展示文物已经不再是其推广文化的唯一途径。而是会结合现代先进的技术手段，并将动漫元素融入其中，以拍摄宣传片、动漫等形式，将传统文化与文物一起推广出去。从这一点可以看出，动漫是一种当今流行的艺术形式，它与传统的现实场景摄影相比，具有显著的优势。传统的制作方式更加注重真情实感，具有纪录片色彩，缺少艺术性和趣味，形式与内容单调乏味，而运用动漫的手法，让故事更加故事化，生动有趣，通俗易懂，易于引起观众的情绪共鸣。另外，传统的表达方式比较单一，而动漫的表达方式则更加多样、更加丰富，可以采用夸张、幽默的手段，也可以通过想象的方式来塑造角色，使得角色和故事更加具有魅力，更加注重文化的传播。最后，则是传统的传播途径受到限制，而动漫的传播则是全方位的。除了报纸、杂志、电视之外，还有新媒体、媒体、移动媒体等，广告的传播效果更加显著。

五、动漫元素在文创产品设计中的运用

（一）整合文创产品动漫元素资源

在时代进步的持续冲击下，文创产品也需要有所改变，除了要适宜地融入动漫元素以外，还应该充分地将现有的动漫元素资源进行整合，建立大型的元素数据库，并结合传统文化的特点，从中挑选出优质的动漫元素，与之相结合完成最终的文创产品设计方案。而鉴于文创产品动漫设计本身的多元化特征，也要结合时代的实际需求，或市场的实际要求，对各个元素进行进一步的梳理，更有利于将文创产品的动漫设计意蕴清楚地表达出来，加深大众对动漫的印象，协助文创产品动漫化，形成独具特色的文化内涵。

（二）深层次挖掘动漫元素的经济价值

现代年轻人群，对动漫元素的支持程度普遍较高。其原因在于动漫形象与青少年的心理需求相吻合，因此能够扩大消费群体，并具有很高的经济效益。为此，文创产业应根据年轻人的喜好，设计出适合年轻人的动漫形象，并将动漫与公司的文化相结合，形成更加具有个性的动漫形象。例如，文创产品设计工作开始之前，可以通过对市场的调研，设计出更适合现代人的审美需求的动漫，把动漫和日常生活物品结合起来，吸引更多的消费者，从而产生更大的经济效益。同时，要大力推进文化创意资源的整合，加大开放的力度，引进市场机制，在融合动漫元素的基础上，形成新的业态，不断深化文创产业高水平发展。

（三）特别关注动漫元素的文宣价值

在文创产品的设计中，动漫元素的应用已经变得极为常见。在当今的市场经济条件下，文创产品的设计要重视设计的效果，即广告的宣传效果。文创产品如果没有达到预期的广告效果，那么文创产品的设计就无法获得成功，无法发挥其应有的价值。所以，在广告宣传中运用各种元素，以丰富的宣传方式，运用动漫元素是一大特色。例如北京奥运之前、奥运期间，宣传方式多种多样，形式多样。在进行创意设计的时候，既要考虑如何把中国人民的热情传递给世界，也要展现北京奥运独有的风采。经过设计师们独到的创意设计与研发，在北京奥运期间推出了一系列文化创意产品，为北京奥运做了宣传，并研制出了一批像“福娃”这样的成功纪念品。福娃让世界各地的人们了解中国文化，了解北京奥运会。同时，设计师们还研制出了各种不同的“福娃”载体，提高了福娃的市场和商业价值，同时也为福娃的文化和品牌形象做了宣传。纵观北京奥运期间部分文化创意产品的设计流程与效果，其宣传内容具有非常宽广的适应性，可以应用到许多领域。

（四）开发动漫元素的经济价值

早年央视有一部名叫《海尔兄弟》的卡通电影。这部卡通片以海尔兄弟冒险为主题，向孩子们提供了许多科学知识。本片的赞助商为海尔集团，是国内知名的家用电器生产商，而“海尔兄弟”就是海尔公司的品牌标志。该动漫一经播出，便引发了巨大的反响，观众纷纷热议，产生了很好的社会效应，以海尔兄弟为中心，海尔公司制作了许多玩具、玩偶、明信片等产品，不仅经济收益大幅提升，更是将海尔的品牌形象打进了大众的心中。从这一点可以看出，动漫的要素是很有经济价值的。

《海尔兄弟》还是一部以卡通形象来满足孩子们的心理需要的动漫，它与儿童、青少年的消费市场相结合，能为公司带来更大的经济利益。同时，通过动漫的影响力来宣传海尔的核心理念和精神价值，同时也将动漫的价值体现在商业宣传上，这是一个非常成功的案例。因此，在文化创意的企业中，可以设计出具有竞争力的动漫人物。利用这个卡通人物来生产儿童日常用品，可以拓展公司的利润。

（五）利用动漫元素推动品牌建设

在文创产业发展中，品牌建设是一个重要的推动因素。然而，由于文创市场客户群体太过分散，造成了较高的广告费用，使得市场发展滞后于作品的创作。只要解决这一问题，就可以利用动漫元素来推动市场的发展。例如，有些文创作品在为商业提供支助服务时，常常难以提升自己的品牌形象，如果这些形象被投放到一个广告平台上，会对其发展造成巨大的负担。为此，可以注重动漫元素的基本特性，通过生成受欢迎的动漫形象在网络上进行宣传，从而极大地减少企业的广告费用。

（六）深层次的审美价值提升艺术价值

动漫元素的运用，使文化创意作品具有更高的美学价值。将美学价值融入文化创意产品中，目前已渗透到各个产业的创意产品设计之中。在创意文创产品的动漫设计中，既要有历史的传统文化因素，也应该与现代发展潮流相结合，并以标签化的方式，直观地反映其在实际生活中的文化意蕴。从而，可以利用动漫设计，对文创产品进行文化定位。例如，以徐州汉王墓葬中的壁画为素材设计的作品就融入了许多动漫元素，将壁画中的人物塑造得栩栩如生，让人看了之后，就会产生一种身临其境的感觉，引起观众的注意，从而在不知不觉中，将知识传播给观众，让他们了解历史、文化知识和艺术价值。此外，敦煌莫高窟数码展览中心也推出了一款名为“虚拟洞窟”的数码影像，利用数码技术，可以有效地减少游客在洞穴内游玩的时间，减少旅游开发、游客近距离参观而对洞穴的破坏，在保护文物的同时，也丰富了文化的展现手法，并提升了文创产品的艺术价值。

（七）利用动漫元素搭建多元化审美体系

动漫元素在文创产品中的应用，是产品设计中的一种艺术方式，不同元素与文化产品的结合，不仅是为了更好地传播文化内涵，也可以通过别样的文创产品设计反映出设计者的审美能力，以及其主要的审美形态。在时代发展的影响之下，现代文创产品的设计更加趋于多样化，风格百变且具有创意，而且随着全球文化的交流，将动漫元素引进到文创产品设计中，也加强了我国传统文化的宣传力度。而且，伴随着新媒体时代的到来，动漫元素在现代文创产品设计中，设计手法更多，也更满足现代社会的实际需求。而且，通过对文化的理解，并在文创产品中融入动漫元素的设计，也为现代文创产品设计建立起了一个多元化的美学系统。同时，现代文创产品也可以通过借助IP 的形式，在不同的审美体系中实现最大程度的文化价值。

为此，现代文创产品的动漫化设计，除了要符合当今社会的审美潮流，努力做到动漫化、类型化以外，还可以根据不同的文创产品所对应的不同受众群体重新架构审美体系，在设计中除了更加注重文化本身的形象以外，还可以运用多种颜色的组合，建立多元美学系统，如此将会彻底打破传统的文创产品动漫化设计理念，实现文创产品动漫化多元审美下的设计转变。另外，通过对国内外文创产品的市场调研也可以发现，重新架构审美体系中的文创产品，在动漫和多元美学的影响下，很容易被大众所接受。因此，在未来的文创产品设计中，搭建多元化审美体系是可行的，但也要及时把握用户的不同需要，避免动漫设计被用户和市场淘汰。

（八）积极对用户市场进行需求评估

市场是复杂多变的，从产品的设计开始，到最终投入市场正式进入应用阶段，要想取得成功，绝非一件简单的事情。因此，需要及时地对消费者的市场需求进行调查与评价，并对现代消费者进行进一步的评估，从而使最终的设计符合市场需要，最终形成一种成功的文化创意产品。地方景区也可以根据当地的景区特色，以满足旅游者的需要为目的，制作一系列的文创产品。例如，对于去拜访古人故居的游客，在文创产品设计的过程中，就应该把注意力集中在故居的生命力和灵性的文化上。科学地评价顾客的购买意愿，使产品的科学标准化流程能够保证产品的持续发展。

六、总结

总而言之，受到经济社会高速发展的影响，文化产业日益兴旺，文创产品设计产业也因此具有了很大的发展空间。为满足人民群众的需求，设计出更多更好的文化创意产品，这是文化创意设计师的责任。在文创产品的设计中，动漫元素具有其应有的价值，对文创的发展产生深远的影响，因此，设计师要充分利用动漫元素，利用其时尚、现代的特点，挖掘其商业、市场、文宣的价值，把动漫元素和产品文创设计更好地结合起来，提高文创产品设计的趣味性，实现多元化，丰富文创产品的表现形式，打造出符合大众审美标准的文化产品，推动我国文创产品设计工作的更好发展。