二胡演奏中的揉弦技巧研究

白启延

（嘉应学院 广东 梅州 514000）

二胡起源于唐朝，在经过一千多年的发展后，成为我国流传最广且影响最大的拉弦乐器之一，且被视为中国特有的音乐表达方式。人类的情感多样且细腻，不同乐器表现的感情具有不同的特点，二胡作品蕴含的情感复杂深刻，演奏技巧的有效运用显得尤为重要。揉弦是二胡表达情感的重要方式，对二胡揉弦技巧进行研究很有必要。

一、二胡揉弦的作用及特点

（一）二胡揉弦的作用

在中国传统民族乐器的发展史上，二胡发挥了至关重要的作用。二胡具有很强的音乐表现力与情绪感染力，既可用于独奏表演，也可用于大、中、小型民族乐队演奏。演奏二胡时要通过右手运弓和左手触弦达到预期演奏效果，其中，揉弦是左手演奏技法的关键，如果演奏者不会使用揉弦技巧，就会使二胡作品的音色表现和情感表达与预期相去甚远。人们熟知的经典二胡作品如《二泉映月》《一枝花》《河南小曲》等，均熟练运用了多种揉弦技巧，听众在揉弦技巧的引导下，可以感受到作品中的高兴、悲伤、愤怒等情绪，从而引发情感共鸣和审美愉悦。二胡揉弦技巧的熟练掌握与灵活运用对二胡演奏至关重要，在合适的乐曲情绪下选择合适的揉弦技巧，能让乐曲更加动听，也能让演奏者的情绪和思想被有效调动，从而强化听众对二胡作品的理解。同时，揉弦也是演奏者对作品进行二次创作的有效方法，揉弦技巧的创新和应用，有效推动了二胡音乐的发展，使二胡的影响力不断提升。

（二）二胡揉弦的特点

二胡揉弦的本质是，演奏者左手手指在琴弦上的动作使琴弦张力和有效弦长发生有规律的变化并形成声波。按弦手指在不同音位上采用不同的方法、幅度和频率，会使音符发生相应的改变。二胡揉弦技巧的运用，能让二胡发出如波浪浮动一般的声音，这是二胡歌唱性的主要来源。波浪形的声音是二胡揉弦产生的主要效果，相较于平音而言，揉弦声音如歌如诉；相较于颤音而言，揉弦声音温婉动人，因此，很多二胡作品都选择用揉弦使作品情感表达更加饱满。

二胡揉弦技法多种多样，它能够更好地加工、处理音色，进而有效表达音乐的内涵和情感，使整首作品的表现力和生命力得到大幅提升。不同的揉弦技巧能产生不同的效果，例如《寒春风曲》采用的特殊的揉弦技巧，让作品更加准确地反映出作曲者的悲凉心境，使听众对创作者的心境产生理解与共鸣；《蒙风》采用了非常明显的蒙古风格的揉弦技巧，聆听之时听众仿佛走入了辽阔的蒙古草原；《流浪者之歌》借鉴了小提琴的揉弦技巧，在融入西洋乐曲特色的同时又延续了中国风格。

不同演奏者对同一首作品的理解各不相同，他们选择用以表达音乐感情的揉弦技巧也不同，同时，不同经历的听众在聆听作品后产生的理解与感受也不同，在这样的对照变化中，揉弦技巧带来的演奏效果也呈现丰富多彩的特点。与其他弦乐器相比，二胡没有指板，这就要求演奏者在揉弦时必须控制好琴弦的张力，实现乐曲情绪的精准表达。演奏者运用自己的手指精准控制揉弦的深浅和轻重，使音乐处理也获得了更加广阔的发挥空间，二胡的音乐魅力也因此而大幅提升。

二、二胡揉弦类型与技巧分析

（一）滚揉技巧

二胡揉弦中最常见的技巧是滚揉。各种类型和风格的二胡作品中都会用到滚揉技巧，滚揉的揉弦方式借鉴了小提琴的揉弦技巧但又有所区别，滚揉产生的声音效果流畅且优美，相对小提琴而言更有歌唱性。在应用滚揉技巧之前，演奏者首先要调整好姿势，充分放松手指、手腕和手臂，然后左手的手指在琴弦上规律滚动，改变有效弦长，并产生波浪形的音色效果。滚揉时，演奏者的左手虎口、手指根部关节和接触琴弦的指尖应该形成稳定三角，同时发挥大臂、小臂和手腕的支撑作用。在滚揉时，演奏者手掌大关节要向上发力，带动手指小关节，使指尖在琴弦表面上下滚动。滚揉时演奏者要注意自然放松手腕，避免过分发力，手腕过度紧张会导致手掌控制难度增加，无法取得良好演奏效果。揉弦时，向下施压力量应小于向上回弹力量，手掌向下时要迅速，弹回后要迅速做好下一次揉弦的准备。揉弦时要充分利用重力和惯性，这能让滚揉效果的弹性更足，乐曲的灵敏性也将因此而显著提升，也能有效避免出现音准控制问题。滚揉能很好地润色音符，演奏者应避免通过揉弦去寻找音准，否则将无法达到演奏效果。滚揉训练应该从中指、食指、无名指和小拇指的练习开始，中指长度最长且力量平衡，不容易受到外力的干扰和影响，在进行中指揉弦训练时，要注意使其他手指与中指保持一致。各个手指的揉弦训练都要由慢到快逐步进行，同时配合右手运弓，在慢速训练中感受手指的协调与配合。滚揉的声音连续且音色柔和，在深情、舒缓和含蓄等不同情感的表达中具有更加突出的作用，应用时要注意控制频率和速度。

（二）压揉技巧

压揉也是二胡揉弦中较常见的技巧。左手手指给予琴弦的压力使琴弦张力发生改变，进而产生底气十足、雄厚苍劲的听觉效果，这对地方风格显著的音乐作品的感情表达有非常突出的强化效果。压揉训练时，要保持身体处于放松状态，自然抬起手掌和手臂，手指自然触弦。压是压揉的关键和重点，演奏者使用左手手指给予琴弦垂直压力，保持手掌半握拳，并给予琴弦与虎口垂直方向的压力。压揉时要注意控制力量与频率，过大的力量会导致声音发闷且有杂音，力量过小无法达到压揉要求的演奏效果，因此，在演奏时演奏者必须根据二胡特性和作品特性控制压弦力量，确保声波频率相同，且不会影响乐曲的情感表达。演奏者在学习压揉技巧时，应该保持左手四根手指整齐并拢且自然贴合，呈半圆形排列，一个手指在压揉时另外三个手指也要保持相同动作，充分借助各个手指的力量压弦，这能让声音更加浑厚。压揉发出的声音饱满且充满力量，在情绪变化起伏较大的乐曲中运用压揉能够产生更强的震慑力，对作品中人物内心不同情感与情绪的刻画有非常突出的作用。

（三）滑揉技巧

滑揉是指左手手指在琴弦上规律滑动而发出声音的演奏技巧，二胡的滑揉技巧吸收借鉴了坠胡的滑揉技巧。手指在弦上围绕基准音均匀滑动，能改变有效弦长并产生音波变动。相较于压揉和滚揉而言，滑揉主要由演奏者左手手腕和手臂完成控制，手指带动手臂、手腕带动手指的揉弦方式，在充满浓郁地方色彩的音乐作品的感情表达和人声唱腔模拟中有非常重要的作用，它又可以细分为大滑揉和小滑揉。小滑揉主要通过手掌在琴弦上以较快频率上下滑动来带动指尖完成揉弦，在小滑揉时，演奏者要让手指以较小的力度自然贴住琴弦。小滑揉主要使用食指和中指，滑动范围主要控制在基准音上下小二度范围之内，在滑动时，要注意保持手型稳定。小滑揉的幅度较小且声音轻快，适用于想象或回忆部分的乐曲演奏，演奏者和听众的情绪都将被带入回味和畅想之中，有效推动乐曲情感的发展。大滑揉主要通过小臂大幅度上下摆动来带动左手的整体滑动，手臂是大滑揉的主要控制者，在训练时，应该自然放松左臂，保持更强力度控制左手手臂滑动，松开虎口以保证大范围滑动顺利完成，手腕需保持在较为灵活的状态，确保手指在触弦时精准到位。大滑揉的声音奔放且夸张，在积极饱满情绪的表达中有广泛应用，能够很好地渲染乐曲效果，使作品情感和演奏者情感碰撞融合。

三、结语

揉弦在现代二胡的演奏中具有至关重要的作用，揉弦技巧的训练能够有效提升二胡演奏者的演奏能力，不同风格和不同题材的音乐作品对揉弦技巧的要求各不相同，正确运用二胡揉弦技巧对展现作品内涵、传递作品情感具有非常积极的作用，因此，二胡学习者与演奏者应该围绕揉弦技巧进行深入研究和科学训练。