黑釉瓷柴烧的艺术之美

杨建平

南平市建阳区聚匠堂建盏陶瓷工作室 福建南平 354200

建盏是我国的地理性文化标志，也是我国陶瓷艺术史上浓墨重彩的一笔，建盏则是黑釉瓷中具有代表性的品类之一，黑釉瓷的艺术文化与烧制技艺在宋代发展至鼎盛，这与彼时社会的主体思想息息相关，彼时的人们崇尚禅宗文化的悠闲雅静，同时还拥有尚黑文化，而黑釉瓷恰恰与这一思想契合，也因此受到了人们的喜爱，黑釉瓷后续逐步没落也是因为社会及大众对颜色文化的思想的变迁。由此我们可以看到，黑釉瓷的艺术之美，蕴含着深刻的历史文化背景。虽然随着社会的不断发展，现代化科技的运用能极大地提升黑釉瓷的良品率与产出量，但相比柴烧却少了一份意外之喜，缺乏自然魅力的孕育，无法突出黑釉瓷的文化内涵，本文将深入分析黑釉瓷的柴烧之美。

一、黑釉瓷的成型原理

制作黑釉瓷的胎土中蕴含着丰富的金属元素，其中，铁元素含量最高，因此一开始，工匠们十分苦恼该如何去除瓷器表面的深色，后来工匠们转换了思维，与其想办法去除，不如将其作为特点进行加强与巩固，反其道而行去加深陶瓷的表面的釉色，也因此，黑釉瓷文化诞生[1]。坯土中的铁元素在高温下发生氧化反应后就会成为着色剂，当釉料中的氧化铁比例为8%时，釉层加厚到1.5mm左右，即可在釉面呈现纯黑色，坯土中的含铁量最高不能超过23%，否则会导致釉面裂化等问题，同时也会产生更多的不稳定性。因为古代科学技术的限制，不能很好地把控胎土中的铁元素，因此许多保留下来的黑釉瓷表面都有较浅的纹理，例如兔毫、油滴等。

二、黑釉瓷的发展历史

黑釉瓷诞生于东汉中晚期，但彼时并不盛行，后随着建盏文化发扬光大。宋代建窑的黑釉瓷器，以碗类居多，宋代文献称之为“瓯”或“盏”，统称为建盏，而建盏文化的发展与我国的茶文化息息相关，宋时大众喜爱饮茶，而彼时的社会思想追求“天人合一”的境地，崇尚禅宗之妙，在服饰和器具上常使用黑白二色，建盏的釉面没有人工制作的掺杂，源于大自然的鬼斧神工，加之呈现出光泽莹亮的黑褐色，泛着金属的光泽，因此备受当时文人墨客、王公贵族的追捧，也使得喜爱黑釉瓷的风气逐步传播到了民众当中，后随着宋代发达的海运远销海外，影响了附近地区陶瓷艺术发展。

随着黑釉瓷文化的不断发展，也逐步脱离了建盏的限制，有了更多元化的发展方向，例如花瓶、茶壶等[2]。

三、黑釉瓷的艺术特点

黑釉瓷的艺术魅力，可以用深沉玄奥来形容，它虽是纯黑色的，但在阳光下却会泛着一层细腻温暖的光泽，或深蓝，或黑中带绿，甚至有一些呈紫色或褐色，胎细釉美，釉面莹润，即便在多年以后，仍然散发着温润的光泽，摸上去厚重质朴，自带一股暖意，仿佛千年古刹中的座钟，有着浑厚坚定的力量，表面黑如漆、明如月，完全可以和漆器媲美。

在黑釉瓷作品中，以纯黑为盛，其次是带有对称、分布均匀的图案，例如宋代的黑釉线条纹罐，乌黑光亮，流釉自然，浑厚质朴，线条匀称，以当时的工艺来说近乎完美，彰显了一种不可言喻的力量与自然美感，仿佛夜空中的银河落九天一般。

四、柴烧窑炉的特点

（一）光泽

柴炉火在内部熊熊燃烧，且燃料在燃烧过程中会产生油脂和碳灰，落在素坯表面，会形成一层自然的灰釉，让作品表面的釉色更加光亮润泽，层次丰富，更增添了厚重感，质地上更加粗狂有力，使作品更加富有张力，这并非是一种富丽堂皇的华丽光泽，更像是沉淀了多年的琥珀与蜜蜡，带着岁月的雕刻与彩绘。柴烧窑炉大部分热量都是从底部进行传输，但也有一类柴窑，采用侧烧式，受火面与不受火面就会形成鲜明的对比，阴阳分明，彰显自然之歌，仿佛天然形成的美丽景色，正是这样独特的美丽，吸引着无数当代艺术家追逐柴烧艺术，探寻柴烧的魅力秘密，推动着柴烧艺术的不断发展。

（二）随机性

柴烧之下，影响黑釉瓷成品的因素都处于一种不稳定的状态，例如温度、湿度、空气流通程度、还原气氛等等，这种随机性使柴烧的黑釉瓷多了许多不可控性，所呈现的效果也是随机的，不可预测的，而这恰恰正是柴烧黑釉瓷的魅力，能够彻底地将艺术孵化交由自然，由自然区定义和彰显艺术，直到与人类思想产生共鸣。因此，柴烧的黑釉瓷能够收获更多的意外之喜，每一次关上窑门，都像是在等待一份礼物。柴烧的迷人是源于自然艺术与自然魅力的迷人，没有人能够把控自然，没有人能够征服自然，没有人不会被自然力量的魅力所折服，我们在探究的，永远是更广阔的天地，更鲜为人知的艺术魅力[3]。

（三）气泡大小不一

柴烧窑炉需要不间断地添柴，而添柴的时机、用量都会影响窑炉内的温度以及气流的流通方式，所以温度会时高时低，部分地区温度较高，部分地区温度较低，因此就会影响黑釉瓷表面气泡的大小和分布，电烧黑釉瓷的气泡多细密聚集，而柴烧黑釉瓷的气泡则有大有小，或零或聚地簇拥在一起。从良品率来说，必然是电烧黑釉瓷的良品率更高，但从艺术角度来说，柴烧更容易出现意想不到的气泡形态，为黑釉瓷增添艺术价值。可以说，柴烧黑釉瓷，是人类追逐自然、火与自然共鸣的产物，陶瓷作品浴火重生，在窑炉内幻化出了无穷的可能，而这个无穷的可能却不是人为所能创造的，给予人类更多的艺术惊喜。

五、黑釉瓷柴烧的艺术之美

（一）禅宗文化的体现

宋时佛家文化传播广泛，僧侣增多，禅宗文化也随之在社会盛行，禅宗文化讲究“寂”，崇尚自然之力与自然之美，其中农就有一项禅茶的文化，由僧人自己种植、采集、炒制茶叶，用于赠送、供佛等，一方面体会食物的来之不易，另一方面，由茶喻人，有人看茶，柴烧的黑釉瓷正是这样禅宗文化的体现，突显了“正、清、和、雅”的特点。黑釉瓷低调，却另有一番蕴藏天地的美感，它不会主动去显现自己的美丽，而是需要人们去钻研，去探寻，它像大地一样的质朴醇厚，是人们在饮茶时与茶、与人、与天地万物交流的媒介，是禅宗文化的体现。

（二）笔意墨韵的体现

柴烧黑釉瓷的表面并非纯色，而是具有多种层次的底釉色、纹理、光泽等等，近观便可知内里大有乾坤，而这种层次使黑釉瓷更像是一幅水墨画，线条流畅，墨意流动，与中华传统文化中的意境不谋而合，自然的力量就像是一幅深谙艺术的绘画大使，在黑釉瓷的表面肆意挥洒[4]，构成了灵动飘逸的图案，将自然的美丽展现得淋漓尽致，那些线条如流水一般，又像是带着风的丝线，在无意中书画出了一幅充满意蕴与艺术价值的笔墨山水画。这种笔意墨韵，赋予了柴烧黑釉瓷更高级的灵动与内涵。

六、结语

柴烧黑釉瓷，具有不可控性，成品率较电烧黑釉瓷低，但正是因为这样的不可控性，才是黑釉瓷艺术的真正魅力，是黑釉瓷被大众喜爱的根源。曾几何时，工匠们努力钻研与自然对话的渠道，想要获知自然魅力的奥妙，探究真正的永恒之美。时至现代，即便科技如此发达，仍旧有大批的工匠为那天然的美丽而着迷，他们对艺术的真诚与执着，将推动着黑釉瓷文化的不断发展。