书法怎样才能有趣有味

□倪文华

高超的笔墨技巧是创作出优秀书法作品的最基本前提，是书家长年累月千锤百炼获得的功力体现。张芝池水尽墨，智永40年不下楼，赵孟日书万字，王铎一日临帖一日应索，何绍基朝夕不废笔墨，等等，无不是对技法的深学苦研。孙过庭《书谱》对技法有很多精彩论述，如“察之者尚精，拟之者贵似”“翰不虚动，下必有由”，技法的运用虽因人而异，但存在一种共性，离开这种共性，就会差之毫厘，失之千里。只有兼通精熟，掌握根本技巧，才能准确到位。

《论书语》清·何绍基 长沙市博物馆藏

真正的“功夫”是打通书法五体，做到兼通与专擅的统一。书法五体自成体系、自有规律、自具技法，但又有相通的规律。掌握不同书体、不同流派、不同风格作品的共性技法，同时能洞悉个性表达方法，是一个成熟书家必备的基本功。

真正的“功夫”，是见人见性的活功夫，不是匠气十足的死功夫。要技法为我用，而非唯技法是从；要以心驭笔，不可以笔驭心。更重要的是，艺术的表达、艺术形象的打造，应让作品生动而有趣有味。只有理性下的情感宣泄，才会有趣有味。有趣有味是功夫到位后的“度”的表现，是一种内在的节制、理性的优雅和不主固常的自然表达。到位的反面是冲破一切法度和秩序，像破锋、拖锋、散锋对传统中锋用笔的破坏，变形、扭曲、构成等对结体的破坏，摆布、设计、造字等对书写性的破坏。总之，过度追求“有味”的形式，反而失去了书法的本体精神。

有趣有味，起点在于书家对艺术的感受力。艺术感受力强，才有可能发现一般人看不到的美，才有可能于众多的经典碑帖中找到与己相契合的创作因子。有趣有味，更取决于原创力，即作品的独特表现、奇思妙想以及深邃情思，或线条精妙，或结体平中见奇、寓巧于拙、匠心独具。

“学书在法，其妙在人”。法的理解、运用因人而异，法的妙处因人的性情而异。功夫既有人不可及的高深一面，又有僵化匠气的一面，可成就人亦可限制人。度的把握很重要，而人的性情则是书家修养、人格、才情、风度、胸襟的合成。这些元素与技法在作品中生发，可折射出一位书家的学养高度、审美力度、生活态度以及生命厚度，决定作品的艺术品质。性情有天生的一部分，更多的是后天的培养，而技法全是后天养成的。在技法养成的过程中，性情与技法是不可分割的，它们是一体两面的关系。无意于书、着意于文，反而成就了《兰亭集序》这样书文俱佳的经典；着意于亲情而无意于书，诞生了《祭侄文稿》这般充满人性情感的佳作。所以，要处理好人与书、法与意、技与情的关系，用精美的技法去还原书法的文学温度、哲学深度和美学高度。

功夫最重要的不是技法的叠加堆积，而是在多样选择之后找到个性风格形成的路径，在于能否写到性情的最深处、写到他人不可及的高度。只有自信自觉地把技法训练与性情培养同步推进，方可抵达个性审美的理想之境，在人书共养中实现书法的人文意义。性情先天即有，更可后天养成，涵养心性是技法学习中同样重要的功课，丰富的人生才可让艺术丰满生动。

美国著名艺术理论家马克·盖特雷恩在其《认识艺术》一书中说：“艺术家的作品源于一生的经历、思考和情感。”又说：“如果一些艺术品对某个人来说有某种意义，而他自己的经历、思考和情感也在其中找到了合适的位置，那么就可以说他赋予了艺术品生命。”热爱生活，坚持与时代同步，让千岩万壑奔赴腕底；感悟生活，坚持为时代抒怀，让夏云奇峰涌入笔端；体悟生活艰难困苦，玉汝于成。生活本平凡，妙趣在其中。在生活中植入书法艺术，让书法艺术与生活相伴，我们平凡的日常生活、平凡的笔墨书写必将充盈而丰满。

《眉宇之间见风雅 笑谈与世殊臼科》赵叔孺