新时代IP理念与工艺美术发展融合的思考

董占军，田金良

(山东工艺美术学院，山东 济南 250014)

伴随数字化时代的发展，在欧美等国家流行的IP概念逐渐在我国兴起。在信息传播媒介日益多元化的今天，新时代的IP如同灯塔一样，让更多有价值的信息在市场上脱颖而出，并逐渐衍化为数字化领域的一种新的系统化发展经营模式。在“互联网+”背景下，新时代工艺美术的延续和发展需要发挥IP的路径作用，从而紧跟时代步伐，以文化产业赋能乡村振兴、文化传承与国家经济发展战略。

一、IP的内涵与传统工艺美术的IP价值提升

IP原是知识产权(intellectual property)一词的缩写概念。如今“IP” 被看作“是一种具备有黏着度的粉丝群体,可以发展出具有长期生命力的衍生产业链条的文化资源”[1]。IP作为一种文化资源，代表了“标签化”+“内容力”+“持续势能”的综合体现，已经成为一种标识化概念。新时代的IP开发与应用，应紧密依托本土文化根基，以文化创意和传播为核心对产品和相关知识产权进行系统化经营。我国传统工艺美术往往具有创作相对封闭、生产周期较长、受众群体较少等特点。在数字传媒时代，泛娱乐化、多元化、年轻化、数字化等现象多重交织，信息传播路径日趋多元化、多渠道化，这就使得工艺美术必须要有较强的辨识度和知名度，才能在市场中脱颖而出。就此而言，IP与传统工艺美术的结合恰逢其时，势在必行。

IP是新媒体时代以文化创意及传播为核心的多维度文化品牌及相关知识产权的系统化概念。随着中国文化产业和“IP经济”的蓬勃发展，形成了IP文化资源开发热潮，并呈现出万物皆可拿来做IP的状态，品牌、名人、符号、实物等都在IP的范畴下进行了深度开发。……