分析马蒂斯作品中的色彩与构图的应用

马芳（山西师范大学）

马蒂斯作为野兽派的代表人物，在他的创作生涯中所追求的是在他的画笔下营造出一种安乐舒适的画面效果，不再追求真实再现，完全将绘画从在现中解放，使绘画回归到最纯粹的审美当中，将创作的中心转向对色彩和画面构成的研究。本文将对马蒂斯的各个创作阶段进行分析，以及分析其画面中的色彩与构图的应用。

一、文化背景

马蒂斯为一名法国艺术家，同时也是雕塑家和版画家。马蒂斯是野兽派的领导人物。他的野兽派主张印象主义的理论，并促成了20 世纪第一次的艺术运动。19 世纪的法国是西方艺术的中心，这里诞生了大量的艺术家，罗浮宫的艺术深深影响了一代又一代的大师，在这样的文化氛围中诞生了各种艺术流派。他们在学习大师作品的同时由于经济的发达，航海时代的开启，从美洲和非洲带回大量的艺术品受到这些原始艺术的影响。19 世纪末20 世纪初，一些非洲的艺术品流传到欧洲，欧洲的艺术家纷纷对拥有一件非洲艺术品而骄傲。由于非洲长期处于原始部落的生活状态之下，是与欧洲完全不同的两种生活方式，使得非洲艺术品一进入欧洲就引起广泛的关注，这种极具原始的艺术特色使得欧洲艺术家开始探索艺术的本来面目。马蒂斯也被这种原始的艺术所吸引，在非洲艺术品中寻找灵感。

马蒂斯的绘画风格经历了四个转换时期。每个时期艺术家的感受不同，从最开始的学院派到学习印象派、后印象派，然后到受到阿拉伯、摩洛哥等东方艺术的影响，最后到独特的剪纸艺术时期，每个时期都创作出大量的艺术品。……