论新时期传统戏曲的传承策略
——以越剧为例

赵 悦

一、越剧的发展历程及特点

被誉为“江南戏曲奇葩”的越剧，于1906 年起源于浙江嵊县，即今天的浙江省嵊州市。由民间小调的曲艺样式演变成戏曲形态，经过百年历程，发展成为享誉海内外、跻身于全国五大剧种之一的戏曲剧种。音乐唱腔是代表本剧种艺术特色和区别其他剧种最明显的标志，越剧音乐当然也不例外。

越剧经历了“落地唱书”“小歌班”“女子越剧”等阶段，随后在1942 年袁雪芬发起的新越剧改革中，其剧种日趋稳定成熟，迎来了发展的第一个“黄金时期”。之后经历改革开放，越剧的历史跌跌撞撞向前推进。到2006 年，越剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，起源正好百年的它再一次高调地进入了大众视线。可21世纪以来，在市场经济大潮和文化多元化趋势的冲击下，越剧呈现出剧院减少、剧目减少、演出演员减少等局面，出现了萎缩态势。

二、越剧在戏曲大环境中传承所遇到的困境

（一）在时代背景与外来文化的冲击下，戏曲界自身对传承经典剧目的价值与意义丧失了基本的信心

在20 世纪80 年代中期以来的戏曲危机大背景下，反传统的观念和理论一直占据主导地位，人们普遍认为戏曲危机的关键原因就是过于守旧。既然认为危机的根源在于观众厌倦了传统经典和传统表达，那就必须加大创新力度，用具有“现代面貌”的新剧目替代传统戏。尽管当年也有强调现代戏要“戏曲化”的声音，但是在有关“戏曲化”和“现代化”的争论中，后者的声量明显要超过前者。……