安东尼·塔皮埃斯绘画作品的“东方韵味”研究

2023-05-30 02:04孔嘉雯肖丹丹蔡富军
美与时代·美术学刊 2023年4期

孔嘉雯 肖丹丹 蔡富军

摘 要:安东尼·塔皮埃斯是20世纪极具代表性的西班牙艺术家。塔皮埃斯的艺术语言由两部分组成:主观与客观、西方艺术与东方艺术。一方面,塔皮埃斯热衷学习和研究东方文化,他创作理念的来源也与东方文化有着深深的联系;另一方面,塔皮埃斯一直坚持西方绘画中抽象的表现形式,从而形成了独特的绘画语言。主要从三个方面来分析塔皮埃斯对东方文化的探索与呈现——对东方哲学的理解、对东方艺术的认识以及对“东方意识”的表现。塔皮埃斯在进行绘画创作时会将物象进行抽象变形,主要是用来强调物象背后暗含某种哲学性的内在真实。他的创作观念在发展的过程中融合了东方哲学,同时他在研究东方文化时,常常有自己独到的见解,使得作品具有一定的东方气质。这对研究塔皮埃斯的绘画作品中的“东方韵味”具有重要的意义。塔皮埃斯就像一位掌舵的船长,促进了东方文化和西方文化在艺术领域中的交融。

关键词:塔皮埃斯;东方哲学;绘画作品

安东尼·塔皮埃斯(Antoni Tàpies,1923—2012年)是20世纪极具代表性的西班牙艺术家,也是综合材料艺术的代表人之一,在综合材料领域具有举足轻重的地位。他的作品具有强烈的东方文化特色,如作品的构成方式、一气呵成的完成手段、画面中的气势和力量都蕴含着独特的“东方韵味”。通过审视塔皮埃斯的绘画语言,可以感受到他对不同民族文化的吸收和借鉴,这也进一步丰富了他对审美的领悟,增强了他的艺术素养。

一、塔皮埃斯眼中的东方艺术

(一)塔皮埃斯绘画理念的来源

1936年4月,西班牙爆发内战。对于出生在西班牙的塔皮埃斯而言,这无疑是个沉重的打击。更不幸的是,他受到多种疾病的折磨,不得不中断校园生活,在家乡疗养院休养,这时绘画创作成为他情感的寄托。一个优秀的艺术家通常会将自己经历的一切都融入创作,塔皮埃斯也不例外。在生病期间,他利用大量时间阅读书籍,在不断丰富知识储备的基础上思考与冥想。他提高了素描绘画能力,画了不少自画像,也曾临摹毕加索和凡·高等人的作品,这为他带来了许多艺术启发,使得他能以更专业、客观的眼光去观察世界。在肺部疾病的影响下,塔皮埃斯必须寻找适合他的治疗方法。而在探索东方文化世界的过程中,他发现了新的呼吸方法——吐纳呼吸法,并从中体验到吐纳呼吸法的神奇疗效。每当他从事艺术工作时,都会通过吐纳呼吸法使自己保持精神上的清醒。令塔皮埃斯惊讶的是,西方艺术文化与吐纳呼吸法可以并存,即他可以运用艺术语言表现内在精神。在这段时间里,塔皮埃斯的父亲也给予他很多帮助,使他接触到了更多东方书籍,为他的绘画创作打下了坚实的艺术理论基础。

(二)东方文化的影响

由于疾病的影响,塔皮埃斯在卧床休养期间依赖鉴赏不同流派的绘画作品来丰富自己的艺术世界。同时,出生在中产阶级家庭的他,在律师父亲的教育下开始研究艺术和探索新思想。善于独立思考问题的他在偶然接触到东方文化的书籍后,意识到可以将东西方艺术的特色相结合,这潜移默化地指明了他前进的方向。

他认为与作品的成功相比,对艺术家更为重要的是经过多年的努力,找到与社会真正的对话方式,因此东方文化让他充满好奇。随着对东方理念的深入了解和认识,他的表现欲望也随之加大。他曾经说:“去接触东方文化经常能激起我的想象,我在长大的过程里常记着中国与印度才有真正的智慧,他们也是使诗与艺术能尽善发挥出来的一种人。”他从东方哲学中汲取灵感,并将其融入自己的作品,形成了独特的艺术创作思维。

二、塔皮埃斯对东方文化的探索与呈现

(一)对东方哲学的理解

塔皮埃斯的父亲对东方哲学十分热爱,在父亲的影响下,塔皮埃斯逐渐对东方文化产生了更大的兴趣,并且有机会看到更多的东方著作。在卧床休养期间,塔皮埃斯阅读了大量的东方文化著作,如《茶经》《史记》等,从民间传说到歌词诗赋,从孔孟到老庄。这些阅读让他对东方文化的认知进一步深化和拓展,为他后来的艺术创作提供了灵感和思想基础。

安东尼·塔皮埃斯在早期接触东方哲学后,深刻认识到东方文化的博大精深,并认为东方文化对西方文化带来的影响为西方文化画上了出彩的一笔。也正因为东方文化对西方文化的影响,他才能深入了解东方文化并对其进行探究。无论是文学、艺術或哲学方面,只要与东方文化有所挂钩,那必然是他涉及的研究范围。塔皮埃斯曾指出,东方发现了精神和唯物的一元性,这对现代西方的思想文化史都有影响,而且对现代社会也有着重要意义。

(二)对东方艺术的认识

通过研习东方艺术,塔皮埃斯创作思潮的阀门仿佛被打开了。塔皮埃斯曾说过:“我心中产生的许多无意识的、神秘的动机或灵感都得到过超现实主义的评价;此外,东方艺术也常谈到现代主义;可以说,东方人从地平线的另一端给我送来文化养料,这是我爱上现代派艺术的另一个原因。”此外,他认为东方艺术不仅是他灵感的来源,也是艺术大环境的重要组成部分,不可小觑。

“如果我们能够用真心来对待东方艺术,它则会回馈我们更多价值。”塔皮埃斯这一观点从根源上更新了他对艺术的认知,也使得他更加重视东方文化,正是因为这些必要因素才使得他成为具有影响力的画家。塔皮埃斯认为自己的作品,包括西方绘画大家的作品或多或少都受到作品本身的限制与困扰,他曾说道:“东方艺术大家们在创作时用笔的干脆利落、挥洒、抑扬顿挫就像是一场特殊的仪式,意境深远。”由此可见,塔皮埃斯之所以能够成为举世闻名的艺术家,一部分是因为他对学习敏锐的领悟力,另一部分则是因为他深入挖掘、领悟了东方艺术的精髓。在此基础上,他追求山水画中体现的禅境,并对其进行恰到好处的借鉴。他研究东方文化并不是简单地涉猎其表层,而是对其进行系统探究,使自身的作品得到更多的拓展和延伸。同时,他在艺术创作的乐园中探索出东方艺术的朴实魅力与自然相互交融的特殊韵味,从而让他的作品更加“得其神”。可以说,塔皮埃斯的作品成功地折射出神秘的东方艺术对他深远的影响。

(三)对“东方意识”的表现

在塔皮埃斯的作品中,无论是东方绘画语言还是东方哲学思想都能被捕捉到身影。他在创作探索中主要研究20世纪80年代这个时期的东方文化和东方艺术,其中,道家思想“天下万物皆生于有,有生于无”与其创作完美结合。以自然界为起点,世界中的“有无”与“虚实”是内在统一的,这赋予了自然界特殊的、无形的自然美感。

“有无实虚”的绘画理念深入塔皮埃斯的内心并影响了他一生,也是他创作《有眼睑的形象》的灵感来源。在这幅作品中,一个坐在椅中的人物十分模糊,如果不仔细观察,几乎是不存在的。他看上去很像一个侧头中仅存一只眼的奇物,非常难以捉摸,似真实似虚幻,为作品增添了无限的趣味性。简化是塔皮埃斯常用的绘画语言,他将单一的色彩作为情感传输的工具,并使用中国传统水墨图像的符号性作为指引。这些元素被他运用得炉火纯青,同时赋予了绘画全新的生命力。

塔皮埃斯的作品往往給人一种现实的、贴近自然的真实感觉。他拒绝浮华的色彩和徒有其表的目的,追求真性情的抒发,以简单质朴的色彩表现世界。例如他的作品《我的嘴巴》(图1)着色十分质朴,背景色彩是明亮的黄灰色,整体色彩结构稳重、不浮夸,呈现出古拙的效果。他的艺术作品给观者一种期望的同时又夹杂着困惑的感觉。如果只从表面来看,他作品画面的色彩可能第一眼给人带来匮乏而简单的错觉,但实际上其画面中蕴藏着极为丰富的个人情感。

从塔皮埃斯绘画语言的角度来看,他的绘画风格与中国大写意绘画风格非常相似。他经常将作品中图片的形象与内容处理为简化的形象,将颜色、造型与形状搬到画布中。通过对作品的再加工提炼,他的作品趋于稳定,表现出灵活的基调,妙在似与不似之间,寻求若有若无与令人神往的表达方式。在构图模式上,西方艺术更加注重客观性。但由于过于谨慎,这种构图模式缺失了个人情绪的表达,会导致僵化情况的出现。相比之下,东方艺术相比构图模式更加注重情感表达。从东方艺术与西方艺术融合的角度来看,它们之间存在着互补性。塔皮埃斯正是抓住了这一点,利用东方艺术之简抵消西方艺术之繁,最终探索出自己特殊的绘画语言。

三、塔皮埃斯的艺术创作

对当代艺术家的启发

基于对塔皮埃斯作品的分析,可以探索绘画领域的各种可能性。他在毕生创作中将东方艺术作为参考对象,增加了作品的多样性,使其作品具有稳固和坚实的理论基础。在中国画家的生活方式和“物我交融”传统观念的影响下,塔皮埃斯更愿意在生活中发现真实的艺术。他的作品使用了许多生活中常见的材料,如干草、土粉、油漆、布料、木屑等。这些常常被忽视的材料在塔皮埃斯的手下变废为宝,成为其创作中新的媒介材料。塔皮埃斯的作品可以由观众自己解读,这种行为的趣旨在于观者可以与作品面对面交流,这不但使其作品更具深意,而且展现了在本质状态下的事物。

塔皮埃斯注重抽象化的东方艺术,他不是简单地进行再现与模仿,而是以抽象手法为利刃,精准剖析作品中所描绘事物的真实含义。《螺旋》(图2)是他的代表作之一,这幅画的背景颜色为深邃的黑色,以一串白灰色呈螺旋状的曲线吸引着观者的视线。塔皮埃斯创作这幅画的心境受到当时环境的影响,体现出对人类社会的深层反思,具有极强的艺术气质。

他作品中特定的图像符号不再像传统绘画那样简朴,而是被划分成为无数种排列的可能性与组合的可能性,使观众能够“阅读”而不仅仅是“看到”。塔皮埃斯倾向于承担社会责任,并通过自己的艺术作品表达出来。现实的常态往往是残酷的、虚伪的,有许多谎言掺杂其中。面对现实,他用质疑和反思的眼光看待自己的作品,并判断事物表象背后反映出的真实问题。他的作品不仅仅是艺术创作,更是对当今社会的反思和批判。

塔皮埃斯的作品仿佛是现实社会的镜子,反映了社会的真实面貌和作者的内心真实感受。他在作品中直接运用实物拼贴或诉诸文字的方式来表达自己的情感和思想。在材料处理上,他不仅继承和发扬中式绘画技法,还将传统绘画技法与组合粘贴的手法相结合,从而使得图像与文字相辅相成,形成内在统一;在绘画形式上,他利用材料固有的特质,如裂缝、堆积等,营造新的审美情趣。材料成为塔皮埃斯绘画创作的媒介,表达其丰富的内在情绪。他将材料作为服务于自己的忠臣,通过反复试验来打破材料的固有价值,使生活寓于艺术,艺术寓于生活。

四、结语

这位西班牙艺术大师的绘画为当代艺术打下了坚实的基础,他那如同“墙”般的绘画语言,瞬间打破了欧洲艺坛的宁静。在这之后,塔皮埃斯的绘画几乎与“物质绘画”划上等号,他也被视为“非形式主义绘画”的代表画家。可以说,塔皮埃斯几乎给西方艺术的方方面面带来了影响。他通过对绘画形式和语言的深入探索,以及对东方文化和西方文化的融合和应用,为后世艺术家开辟了新天地。他的作品为当代艺术家提供了无限的灵感和宝藏。正是在这种大胆创新的艺术语言下,物质材料的肌理表现才能取得继往开来的成就,为肌理表现领域开创了前所未有的新局面。

参考文献:

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[3]刘东鑫.精神分析理论视域下安东尼·塔皮埃斯的艺术研究[D].济南:山东艺术学院,2021.

[4]任海洋.“东方文化”对安东尼·塔皮埃斯绘画作品的影响[J].艺术教育,2020(1):150-153.

作者简介:

孔嘉雯,广西师范大学硕士研究生。研究方向:美术。

肖丹丹,广西师范大学硕士研究生。研究方向:美术。

蔡富军(通讯作者),硕士,广西师范大学教授。研究方向:美术。