于哲：于油画创作中谈东西方文化哲理

四川省美术家协会会员，四川省油画学会会员，成都文理学院专职教师。《蓉城逸想》入选首届“大美四川”美术作品展获“佳作奖”；《七月》入选在山川蜀韵·文理杯/四川省第二届青年油画作品展；《湖》入选四川省第六届青年美术作品展；《小强》入选四川省第八届新人新作美术作品展。

对于在四川游历学习生活多年的我来说，巴蜀文化代表的传统石窟艺术瑰宝是艺术史、文化史中不可绕过的一部分。在求学期间我有幸参与考察巴蜀地区留存下来的石窟造像，被传统造像艺术所震撼，所见的男佛像壮实威武，女菩萨丰满滋润，古人的技艺如此惊人，把佛家的场景一一勾勒出来，更难得的是匠人通过巧思，与当时唐代现实生活中的人与事巧妙地融入到石窟之中，不禁赞叹。可以想象到古人以石窟造像为具象的载体，折射出精神世界的绚丽多彩。以此为契机，便有了思考艺术作品的方向。其中最感興趣的是佛教文化所代表的哲学精神。由此开始研究佛教文化，继而大量阅读书籍，试图寻找灵感。其中一本《僧侣与哲学家》扩展研读让我在东西方哲学的异同等方面产生极大的兴趣，书中两位知识分子之间、一对父子之间的极富感性的理性的对谈很是奇妙。书中一段话击中了我：“像是一座搭在东西方思想落差之上的桥梁，用聆听、容忍的方式疏通双方，让东西方人各自照镜子，看看自己，看看我们这个世界，这个时代。”

“东西方”是距离与方位上的差异，而“东西方”代表的文化差异则是我所关注的地方。正如以上所说，我的作品从东西方的异同上做些许变化，采用不同的角度、不同的材料去传达所理解的意象差。在考察石窟时有大量的造像被人为或自然所破坏，在被自然气候所破坏的造像中只留下造像的外轮廓，细节的部分随着时间的流逝都已被风沙所覆盖，呈现似有似无的状态。一方面，这似乎在暗喻佛教文化正随着社会前进被逐渐遗忘，在时间面前一切都会被轮回更替。另一方面，文化的冲突代表着和而不同存在的可能性。而时间和冲突才是作品想要试图抓住的主题，在时间的长度、冲突的维度双重元素作用下带给我们多种思考，我的作品也试图表达这种双重元素，能够引起人们不同的思考。