传奇剧的新鲜感与小惊喜

徐江

开发新戏，探索表演的新境界，正是戏剧繁荣的铁律，类型剧的建设当然也囊括其中

谁都想不到，2023年的电视剧观众和媒体人，遭遇了“幸福的烦恼”——上半年的热播剧集水准普遍都高，品评优劣这么简单的事，一下子变得有些难了。这也让后面源源而来的接档剧显得颇有些进退维谷。尤其是“涉案/悬疑类”，之前一部《狂飙》已经触及了热播剧的摸高天花板，没想到更带文艺味的《漫长的季节》竟能后来居上，大有冲击东亚剧集年度王者和近二十年最佳悬疑剧的气势，后来的同类剧即便再志向遠大，也只能望之兴叹了。

类型剧这个领域，一般某剧大热之后，同类剧难免会遇冷。一来不同作品，品质高下有别；二来亢奋过度以后，观众多少也会审美疲劳。这时候，同类型剧集下的“超越”“突破”，多数便只能暂存于大家的愿景。真正的惊喜，往往来自于其他类型剧集“旁逸斜出”式的成功，既而让人们注意到——还有其他的类型，还有其他的“风景”。

郭靖宇、巨兴茂监制，肖燕、戴向宇、岳丽娜等主演的传奇年代戏《南洋女儿情》就属于这一类意外的“风景”。近些年，热播剧除了扎堆儿古装，就是聚焦当代生活，郭氏团队一上场，一下子把大家带到稍显陌生的“南洋”，新的导演、新的年轻演员阵容、鲜亮的装束与风俗，加上恒久不变的爱欲情仇，这一切已足够让大家沉浸其中。

说《南洋女儿情》是“小惊喜”，是因为它并非内地首部东南亚背景的年代戏，与之前颇受好评的《小娘惹》（翻拍自同名新加坡剧集，同样出自郭靖宇团队）相近，两部戏都取材于华人（或他们的移民后代）在东南亚谋生的历史，装束有些像民国戏和老港剧，但风俗刻画又带着异国元素，与观众熟悉的前两者颇为不同。

《南洋女儿情》一开篇，影像上的鲜艳就给人留下深刻印象。不只是镜头，人物造型、道具、服装等，都给人以新鲜感。看戏看戏，除了剧情和表演，新鲜感其实也一直是观众所注重的。伴随着近些年荧屏日趋繁荣，类型剧丰富所导致的“新鲜感锐减”，一直是整个电视剧行业面临的挑战。怎么摆脱这一审美困局？影像拍摄技术提升是一方面；借助新奇题材，为观众营造不同于以往的情境，是另一方面。郭靖宇团队把创作的视野扩展到近代历史上的“华人闯南洋”时期，无疑给后者又添加了成功个案。

华人谋生的艰辛史，几十年来一直是颇能引起观众共情的年代剧题材，早在20世纪80年代，新加坡广播局拍摄的《雾锁南洋》在内地热播，其声势不下于港台剧，后来，原创版和翻拍版《小娘惹》，以及《南洋女儿情》可以说都是这一母题的延续。其实，无论是越南、泰国、柬埔寨，还是印尼、马来西亚，甚至再远到北美、南美、非洲……凡有华侨、华人辛苦创业的地方，多少都会有一些百转愁肠和可歌可泣的原型故事，把它们进行提炼、创作，再结合所在地区的风光和风俗拍下来，未尝不是一条崭新的内地电视剧“大片”之路。

《南洋女儿情》《小娘惹》这类传奇年代剧还有一个贡献，就是能为荧屏推出一批全新的、不同于以往热播剧集审美的演员。比如，肖燕这个类型的实力年轻演员，他们有着出演年代剧的外形和气质优势，兼具传统美和那个年代特有的纯净，在同龄演员中属于宝藏型人才，如果只演当下背景的时装剧或是古装奇情剧，实在是有些浪费天赋。同样，像岳丽娜这样的资深明星，本来就有着不逊色于刘敏涛、秦海璐这些一线演技明星的才华，如果没有新剧型的开发，观众对其精湛演技的认知，不知又要推迟多久。戏和演员，从来都是相互成就的，而开发新戏，探索表演的新境界，正是戏剧繁荣的铁律，类型剧的建设当然也囊括其中。

一部剧集，从主题到拍摄效果，“小惊喜”多一点，整部戏的面貌自然就会不一样。一个类型、整个行业，“小惊喜”层出不穷，观众们的审美疲劳就会相对少些，影视创作也会变得更加专、精。过去大家看电视剧，片尾演职人员名单，也就稀稀拉拉若干行。现在剧集片尾的名单，人名排得密密麻麻。让人不由得感叹：现在看电视剧，果然是在看大戏了！一部戏，原来有这么多人参与！支撑这样庞大的制作工业走下去，靠什么呢？靠形形色色的“小惊喜”。