花鸟画中的人与自然观

□赵 磊

随着社会的不断发展，越来越多的人思考人与自然之间的关系。而在传统中国画中处处体现出古人的自然观，花鸟画也不例外。花鸟画是中国传统文化中不可或缺的一部分。它所蕴含的人与自然的观念和哲学思想等具有深远的意义。本文从花鸟画发展、内容题材、哲学观念等方面分析花鸟画中的人与自然观，从中提取有价值的文化观念，剖析人与自然关系在花鸟画中的表现。

一、花鸟画的历史和发展

先秦时期可以说是花鸟画的启蒙阶段。先秦时期并未出现明确的花鸟画概念，从部分陶器、青铜器、玉器等地方能看到花鸟画的雏形。此时期鸟兽往往以图腾的形式出现在画面中，带有装饰意味，同时具有“神”性。在春秋战国时期，鸟兽图饰得到了充分发展。在这一时期，青铜器上的鸟兽纹饰不断增多，且多与青铜器纹饰结合在一起。动物多以龙、凤、鱼、鹿等造型为主，表现出龙凤文化的盛行，如战国时期的鹿形盘、凤鸟盘、龙凤佩等。

先秦时期的花鸟画还未脱离原始图画，受客观自然条件的限制，是写实与写意相结合的产物。如战国时期出现了以竹简为载体记录战争和祭祀场面的竹画。竹简在汉代被称为简牍，而简牍中的大量图画使人们对鸟兽图饰有了更深的了解和认识。如战国时期的简书《山海经图》中记录了当时人们对鸟、兽等动物及自然现象的认识和了解。如从《人物龙凤图》中对龙凤的描绘能看到花鸟画的雏形。……