音乐的语言，语言的音乐
——赏诗人游以飘明暗织就的《弦索》

娃娃

读游以飘的诗，常常感觉他的诗句有磁性，会自发在我的脑海中盘桓发酵，并将随后的耳闻目睹吸引到他的诗句中，从而被领入诗意的大门。也因此我只能一首诗一首诗地读，他诗句中每一个词都是多义，整首诗好像迷宫一样。如果是把几首诗放在一起读，应该就是进了桃花岛的感觉，非得几个月出不来，直到有人救我。读到《弦索》这首诗，我才明白游以飘的诗句之所以盘桓不去，是因为他诗作的音乐性，绕梁。

有关诗的音乐性是很难简单说清楚的，尤其像我这样的门外汉。音乐和语言不是一回事，我觉得二者之间的共通点在于音乐和语言都靠声音表现，声音和谐了才美。所以读诗，要真的读，而不只是看，更不能一带而过。如何让语言之美与音乐之美达到和谐，通过解析《弦索》，能够一窥究竟。

古代汉语以单音词为主，现代汉语虽然双音词颇多，但是这些双音词大多数都是以古代单音词作为语素，各个语素仍旧有它的独立性。游以飘写诗追求一词多义的极致，这令他的诗具有通透性，从这里直接轻松跨越到那里，也具有透光性，折射出炫彩。《弦索》就是这样一个特别好的例子。从题目开始，以为素简，其实不然，充满玄机。

诗人游以飘有相当多的社会身份，其中之一是新加坡南洋理工大学语言文化中心的主任，语言使用自然考究，一如既往地不浪费一个字，包括标题在内，每一个字词的使用都是炼字的结果，值得仔细揣摩。好的作品正如《花月痕》中说的“更用暗中之明，明中之暗……草蛇灰线，马迹蛛丝，隐于不言，细入无间。”

题目《弦索》，根据百度：读音xiánsuǒ，汉语词语，意思指的是乐器上的弦，多用作弦乐器的总称。另外也可表示弹奏弦乐。金、元以来常称用琵琶、三弦等弦乐伴奏的戏曲、曲艺为“弦索”。

从题目看，我们知道这是一首与音乐、弦乐有关的诗，同时可以从中得到很多线索，有明线也有暗线，就好像弦乐弹奏的时候总是需要左右两只手配合完成，但总以其中一只手为主。让我们来看看游以飘是怎么完成作品的。

首先是音乐的语言，也就是本首诗的明线，以标题中的第一个字“弦”为核心。在诗句中每一段都不断出现与弦乐相关的用词：线，宫，商，角，徵，羽，弦外，音符，巴赫，G 弦之歌，曲声，滑，弹拨，琵琶，切分，五音。

先介绍一下“宫、商、角、徵、羽”。根据百度：读音为gōng shāng jué zhǐ yǔ，是中国五声音调中五个不同音的名称，类似现在简谱中的1、2、3、5、6。即宫等于1(Do)，商等于2(Re)，角等于3(Mi)，徵等于5(So)，羽等于6(La)，亦称作五音。

再来说说语言的音乐。炼字的游以飘提到“一线间，一度，一生，松针，一切，一种”，六次重复提到一字，呼应五声音调中的“宫”，也就是简谱中的1，这也是为什么他写到“松针”，因为松针的形象如阿拉伯数字1，同简谱的1。1 对应的发音为do，这个发音如同在敲击木鱼，在诗句中此起彼伏，如此的节拍也令我联想到在游以飘的诗集《记号》（2021，广西师范大学出版社）中收录的另一首诗《壁虎》，其中有这样的诗句：“长长的尾巴打拍子/敲击在历史书/该断不断的节骨眼”，以及“你长长的尾巴数拍子/ 就像司马迁/ 又像里尔克/总是希望敲醒/我们的孤独。”

“丹顶鹤”对应的大概率是五声中的“羽”。

整首诗中占据C 位的巴赫的《G 弦之歌》，那么巧，这首曲子也被称为《第三号管弦乐组曲》，既然有了数字3，那么对应的就应该是五声中的“角”。另外根据《G 弦之歌》的背景故事，巴赫在一次在宫廷演奏时四根琴弦被人故意弄坏了三根,只剩下G 弦，他用这根G 弦即兴创作了G 弦之歌，那么此处游以飘特别选用这首曲名，是不是也要用宫廷的“宫”互文五声中的“宫”，也就是1，同时暗合第二段的“殿堂”和弦外之音？后面的“小丑”是不是给巴赫搞破坏的人？东方的五音配西方的巴赫，虽毫无违和，但原因是什么？游以飘不会说，因为他不会折断读者联想的翅膀。

再来说说索的部分。也就是暗线，以标题中的第二个字“索”为核心。这就超越了音乐自身的部分。比如诗中殿堂对金露的索取；弦外之音对命运的悬索；梁上君子（小丑）在无形的命运索链上的动荡不安；刀刃，对时间亮度的思索……

“殿堂”是庄严的，长久矗立，权势的象征如何“一度春风”？“金露”，自有它的庄严，因为是金色的，但这并非是露水原本的样子，那金色来自哪里呢？在春风一度之后。即使是镀上了金色，露水的一生也就结束了……威严的殿堂是一生，如露水也是一生，能选择吗？

殿堂里面说的话，做的事，自然有它的弦外之音，由此引发的在殿堂之外远方的风雪，一些翻飞、飘舞、流放、零落，也有些可以超越风雪，飞得辽阔空灵，如丹顶鹤。

美好的乐曲余韵悠长，绕梁三日不绝如缕，如索摆荡，这边，那边，总要选择一边。无论是掉落的断崖式惊险，还是滑，都是下坠的态势，难以阻止。

梁上君子，以小丑对应。梁上君子为雅称，其实指的是什么人大家都知道，那么此处的“小丑”自然也就另有所指。

回到琵琶的弹拨，“一切分出五音”，还是一朝切分得到五音，这是同时在发生的，不是吗？切分，即是音乐术语，也可以是切，以便分开，如同使用刀。用刀切，自然依靠刀刃。观察刀刃部分，薄而小，形状则是从尖锐逐渐扩展和缓。从外形和薄厚上回扣弦乐器拨子的同时，又因其锋利，暗合随时夺命的达摩克利斯之剑，生命与权利的悬索。

“琵琶”，你想到了什么？白居易的《琵琶行》？著名的琵琶曲，武曲《十面埋伏》？可不是就压在了危机四伏的“索”？或者想想游以飘写诗，早在诗集《象形》（2020，江苏凤凰文艺出版社）时期就进入类似周伯通双手互搏的境界，说不定他提到的是文武曲《阳春白雪》，暗指诗歌阳春白雪的地位？都或未可知。

以音律，曲的音韵，写出诗的内在多重韵律，读诗，因而成为享受。游以飘，本名游俊豪，另一个身份是新加坡南洋理工大学华裔馆馆长，既是诗人又是学者，文化底蕴深厚，难怪能够以字词为拨片，将整首诗弹奏得余韵绵长，意蕴深远。诗的结尾，“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”。浮华尽散，生命的亮度突显。

我也特别引用了“当心”来呼应诗中的“当心”，你注意到了吗？在诗中“当心”是提醒读者小心一些，还是当这件事情发生，“心掉落这边/或者滑去那边”，端看读者的个人解读。

明线与暗线相互咬合，索扣相连，形成无数明暗交界线，多层次的解读形成明暗交界地带，因而整首诗呈现出不同的虚实、深浅、刚柔等微妙变化。比如为什么是“松针”？为什么是“风雪”？我猜想因为“弦索”，一般多指北曲，而北方才有雪，大雪压青松，青松挺且直。

音乐的语言美，语言的音乐美相互交织华丽的繁复，整首诗仿如《阳春白雪》，尾音不绝。

歌德曾经评价说：“G 弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话，就如同上帝创造世界之前，思想在心中的流动。就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官，而且我不需要用它们，因为我的内心这有一股律动，源源而出。”

对这首诗来说，亦如是。

琵琶奏出美妙的旋律是靠拨片？靠乐师？还是靠谱曲的人？

在游以飘笔下，万物不仅有灵，更有各自的韵味与律动。如何面对生命中的风雪交响，奏出属于自己的和谐的生命乐章，一首诗读完，不由得陷入思考。游以飘给读者树立了一个榜样，巴赫，就人生而言，无论多么困难，都可以完成最动人的乐章。

汉儒董仲舒说“诗无达诂，书无的解”。《弦索》这首佳作的完成，“既是一种终结，又是一场开端”。就像某些哲学作品一样，这首诗呈现出相同的模糊性。比如诗中可能以五个“一”字呼应五音，我对“松针”一词过度解读了。也因此提醒我们需要不断接近和退回原作，避免迷失在自己的高谈阔论中。

很多时候，对诗歌的解读也是对诗歌本身的一种折损，好在游以飘的诗歌如纯净的空气，多读多受益。

今天，你读游以飘了吗？

《弦索》

作者：游以飘

美丽与哀愁，一线间

宫，商，角，徵，羽

为了殿堂的一度

春风，汲取金露的一生

至于脱离弦外的

那些音符，是风雪

翻飞的松针

或是天外的丹顶鹤

就像巴赫的《G 弦之歌》

是纯净的空气

荡涤的曲声

摇摆着跳梁的小丑

当心掉落这边

或者滑去那边

总得弹拨那琵琶

一切分出五音

就像刀刃

是一种时间的亮度