意象油画中的色彩表现与意境构成分析

董帅

（青岛电影学院）

作为我国传统美学范畴中十分常用的一个词汇，“意象”强调人与自然之间的协调和统一，主张把客观的自然景象与人的主观思想相结合，从而营造出一种能引起人们情感共鸣的意境。意象油画，顾名思义就是把我国优秀的传统美学理念充分渗透到西方油画作品中，通过两者的融合，形成一种全新的油画种类，这种新的油画种类比较注重中国传统艺术情景交融的韵味体现，具有十分强烈的中国传统艺术气息。在油画作品绘制中，色彩的选择是非常重要的一个环节，人们在观赏油画作品时，第一眼看到的就是油画作品使用的色彩。在意象油画作品创作中，色彩同样是非常重要的一种意境、情感体现工具，创作者通常都会借助色彩调配来赋予油画情感，使油画变得更具艺术表现力。那么，在意象油画创作中，色彩有何表现特点，又是如何进行意象表达的呢？

一、中国意象油画分析

（一）意象概念及中国意象文化分析

“意象”是一种具有多层定义的理念，且不同层次所体现出来的意境具有一定的差异。从传统文化角度来进行分析，“意象”可以体现出中国传统文化以及历史底蕴；从心理学角度来进行分析，意象和客观意象之间具有较强的关联性，可以将“意象”理解为人们在观看某种事物时产生的心理反应；从符号角度来看，“意象”和某种特定语言符号的表达有着密切联系。由此可见，“意象”这一概念的定义具有多样性以及复杂性的特点，这一概念从中国古代开始就已经出现，艺术作品创作者在进行艺术作品创作时，会在艺术作品中充分融入自身的情感，使艺术作品具有更强的艺术表现力与“生命力”。……