宋瓷礼器对现代陶瓷文创产品发展的启示

张鑫

摘要随着人们生活水平的提高，越来越多的人开始追求精神层面的满足，而文创产品正是以与消费者进行情感交流为出发点，其文化价值取决于文化精神赋予的巧妙以及创新程度。从商周时期的青铜材质演变到宋代时期的瓷质，宋代陶瓷对先前精神文化的继承与巧妙处理，给予现代陶瓷文创设计更多新的思路。为了促进陶瓷文创产品在市场上有很好的发展，本文以宋代陶瓷礼器为例，通过对宋代礼器历史演变研究，分析其在造物观层面对于现代陶瓷文创设计方案的启示。

关键词  礼器；宋瓷；陶瓷文创产品

现在越来越多的人关注国内的传统文化，不少文创产品开始出现在人们的视野中。然而由于市场上部分文创产品追求短暂的功利，滋生出一些“贴图式”“复制粘贴式”等创新性不足的产品。文创设计并不是简单地将文化元素生搬硬套，而是对其文化理念的一种提取。从宋瓷礼器对先前青铜礼器模仿的案例出发，提炼出适应于现代陶瓷文创设计的理念，为今后的陶瓷文创设计提供新的思路。

1宋瓷礼器历史背景与现代陶瓷文创产品的现状

1.1宋瓷礼器历史背景

礼器的诞生伴随着贵族阶级的形成，被赋予“神”的旨意的它们在商周时期发挥着巩固贵族权利的作用。随着朝代的更迭，青铜礼器在秦汉的战火纷飞后便随着“禮乐制度”的崩坏逐渐淡化于历史，但这并不意味着礼器的完全丢失，丝绸之路所带来的文化交流使得金银材质的礼器风靡于唐朝的贵族统治阶级之间，而宋代陶瓷文化的兴起使礼器又有了全新的面貌。

宋代统治阶级将礼儒之风重新推崇的很大部分原因是为了“修文抑武”，削弱武将的兵权，达到巩固中央集权的目的，从这一点来说，与商周时期是一致的。其次，南宋时期金的威胁以及“靖康之变”使得能使用的祭祀礼器被洗劫得寥剩无几，而瓷土材质生产成本的低廉、生产技术的提高让礼器的发展有了一个新的方向。此外，宋代文人阶层与市民阶层的兴起，不仅加速了瓷器的传播，所形成的“文礼”之尚也让礼器不再只是作为祭祀用品，而常常出现在文人百姓的茶几、桌案等可视之处。此时的礼器不仅是材质上从青铜等金属跨向瓷土的改变，其用途也由原来贵族统治阶层的祭祀礼乐向陈设日用扩展。

1.2现代陶瓷文创产品的现状

在如今文旅融合与消费升级的大背景下，文创已经成为了一个热门词汇，但一旦同类商品在市场份额的比例加重，且没有新的创意产生，文创产品的发展便开始停滞。以景德镇陶瓷文创产品为例，近年来陶瓷文创产业已经进入飞速发展时期，且诞生了许多文创区域，例如三宝国际瓷谷陶瓷文创区、陶溪川陶瓷文化创意园、雕塑瓷厂文创区等文化产业示范基地。陶瓷文创产品借助这些场地宣扬了景德镇的陶瓷文化，创业者的加入以及全球各地旅游者的消费让景德镇的陶瓷文创产业迅速壮大，然而行业的飞速发展也导致部分参差不齐的文创设计流入市场，扰乱市场秩序。

由于部分设计师“急功近利”，或者是对于陶瓷文化了解不够深刻等其他因素，使得市场上的陶瓷文创产品出现以下问题：（1）“贴图式设计”，创新能力的缺失很容易让文创产品被同类更优质的产品所取代，尤其是对设计元素的完全照搬，例如将古人的墨画直接打印在一件普通的衣服或者杯子上（见图1），这种复制粘贴式的设计是很难做到引起消费者的文化共鸣，且设计的廉价感会导致产品在短时间内便会被淘汰；（2）对所设计的文化元素挖掘不深，设计师在产品设计的过程中缺失对文化元素的研究，简单的文化元素拼接难以体现文化精神与内涵；（3）缺少市场调查研究，部分陶瓷文创产品缺乏市场调查环节，使得产品主观化严重，在日常难以使用或者过于个性化的视觉效果会导致难以被市场接受。

2宋瓷礼器对现代陶瓷文创产品的启示

宋代陶瓷在礼器的设计上虽然是对于先前文化的模仿，却并不是一成不变的仿造。在宋瓷礼器的设计过程中，可以发现处处都有仿古却“不泥于古”的精神，从对于先前文化的吸收以及对当代文化的融合这一点来看，是很值得现代陶瓷文创所学习的。

2.1造型与装饰中的审美体现

宋代的陶瓷有一类造型与先前时期的祭祀礼器相近，其原型有青铜器的尊、鼎，炉等，例如《北宋汝窑三足奁》（见图2）就是仿自汉代盛酒用的青铜樽形制烧制的。虽然整体造型相似，却略去了隆顶的樽盖和卸环的双耳，器身仅以三组平和、简素的弦纹为饰，相比于汉代满饰的《鎏金铜温酒樽》（见图3），宋代三足奁的形制气韵更显古雅之风，也反映出宋代造型简洁素雅的风格。

《汝窑三足奁》在装饰上除去弦纹基本无其他雕饰工艺，仅以釉色和造型本身简洁的线条表现出自然优雅的审美风格，取古之精华却弃其繁缛，在保留形制气韵的同时还能迎合当时的审美风格，这对于现代陶瓷文创的外观设计上会带来更深层次的影响。在现如今的市场上，大部分的陶瓷文创产品都是在产品原有的器型上进行文化元素的添加，这对于创新点来说显然是不够的，在审美上也会趋于单调。若要解决此问题，可以通过对已有文化的造型与装饰进行提炼，例如宫廷快客杯文创产品（见图4），对宫廷建筑的形象进行简化，将圆形穹顶作为设计元素应用在杯盖部分，并加以红色与描金作为装饰，使宫廷之风跃然于眼前的同时又不脱离现代审美；又例如冬奥会冰壶青瓷文创产品（见图5），对于冬奥会中出现的冰壶形象进行提炼，与茶壶的圆润相对应，并将手柄部分应用在壶的把手等部件，在保留瓷壶使用功能的同时，又在造型上很好地宣传了“冬奥会”文化。对造型进行改造使其更符合现代审美，并加以现代的装饰元素，这样的陶瓷文创产品在保证使用功能的前提下，设计便不再死板，更加灵活。

2.2材质功能转变中的文化体现

宋瓷礼器的诞生并非为了利益将铜器进行商品式地仿造复原，而是以宋代所流行的陶瓷材质将先前的文化“再现”，更具有以“今器”追求“仿古”的现世意义，因此，宋代陶瓷礼器的部件设计不仅是“礼”文化赋予的细节点所在，同时也要为陶瓷材质本身的功能性服务。例如宋瓷中对于耳部的设计，耳环相较于耳坠更为固定，不能晃动，在宋代时期的女人耳朵装饰也常用耳环，这样会显得更为端庄得体，这一文化现象便映射在宋代的陶瓷器物上，汝官窑圆壶的两个环形双耳不同于繁琐的青铜耳，在设计上更为简约，自然垂肩，方便拿取，更注重于器物的功能性，这既是对先前文化很好地继承，同时也潜移默化地体现了宋代的文化追求，这种理念放于如今的陶瓷文创设计中同样适用。以陶瓷语言来诠释不同材质的物品不仅是对一种文化的创新，设计过程中也能发现陶瓷更多的可能性，甚至会带来物品功能性的延展，这样的文创无疑会大大提升其产品的附加值。

3结语

宋瓷礼器能够成为陶瓷史上标志性的代表，靠的是对文化全方位的审视与取舍，宋代陶瓷礼器的发展不仅是对早期文化一个很好的承接，也对现代设计思维的拓展有很好的帮助。在疫情过后的今天，餐饮、旅游等消费行业均有回暖，现代陶瓷文创产品在市场上的前景也更为乐观，若能结合不同的文化进行创新，陶瓷文创产品将会得到更多消费者的青睐。礼器材质的更迭、形式寓意的变化、功能的拓展不仅给我们带来一段悠久的历史，也让站在上下五千年“巨人”肩膀上的我们对文化创作有更深刻的认识。陶瓷文创产品若能在设计部分吸收宋代仿古“取舍”的观念，以及对待文化的态度，相信在未来的陶瓷市场上会占有更大的份额。