出淤泥而不染，濯清涟而不妖

邵立平

摘要紫砂壶作为当今社会最热门的茶具之一，已经是人们饮茶生活中不可或缺的一种茶具，在中国陶艺世界中占据着重要的一席之地，这不仅仅是因为材质的特殊性，还有其出众的造型特征，使紫砂壶成为一种独特的艺术品，令人能够感受到美的享受。一件优秀的紫砂壶能够在喝茶的过程中带给人们视觉上的享受，让人们从中感受到艺术之美，这也是紫砂壶真正的艺术美感。

关键词  紫砂；养莲组壶；造型特征；艺术美感

紫砂壶诞生于江南水乡宜兴，经过数百年的发展和创新形成了具有自己独特的特点，作为中国传统陶艺的集大成者，坚持着实用价值与艺术价值结合的创作宗旨，形成自己独特的艺术风格，在传统文化的基础上不断与时俱进。莲花作为中国十大名花之一，具有十分强烈的民族特点，莲花以亭亭玉立的特点、高洁素养的品质吸引着无数人的喜爱，在人们的心目中，莲花一直都是君子的形象，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”就是对莲花最高的赞赏，现就以这套《养莲组壶》为例（见图1），对其造型特征和艺术美感作详细讨论。

1紫砂《养莲组壶》的造型特征

紫砂壶作为当今社会最热门的茶具之一，已经是人们饮茶生活中不可或缺的一种茶具，在中国陶艺世界中占据着重要的一席之地，这不仅仅是因为材质的特殊性，还有出众的造型特征，使紫砂壶成为一种独特的艺术品。紫砂壶不仅材质特殊，其造型也是变化万千，能够令人感受到美的享受。一件优秀的紫砂壶能够在喝茶的过程中带给人们视觉上的享受，让人们从中感受到艺术之美，這也是紫砂壶真正的艺术美感。

《养莲组壶》以纯洁无瑕的莲花作为创作的主题，以细致的刻画加以表现，首先是壶器的刻画，壶身的造型是莲蓬的设计，大气古朴、匀称自然，壶盖与壶身融为一体，严丝合缝，壶流微微向上凸起，与之相呼应的是提梁的造型，皆是莲梗的设计，对于细节的刻画可谓入木三分，其中的丝缕状态被刻画得淋漓尽致，各个部位衔接得十分自然和谐、浑然一体，流畅的线条感生动灵秀、惟妙惟肖，制作的技艺十分高超，而作为组壶的另外一件作品是以莲叶为造型的分茶器，微微卷起的叶边被刻画得生动自然，叶片的纹理也是极其细致的，将紫砂作品的包容性表现得极为突出，另外两个杯子则是以莲蓬作为设计的原型，以突出作品的完整性，将作品的内容概括得生动形象，无论是从哪个角度欣赏这组壶器作品都能够感受到壶器的真正价值，让艺术与文化完美结合，在氤氲绵绵的江南水韵中欣赏到壶器的艺术之美，一件壶器、一杯香茗都是对艺术最好的诠释。

2紫砂《养莲组壶》的艺术美感

一件紫砂作品的艺术美感可以延伸出不同的解读方式，因此欣赏一件紫砂壶既可以从造型入手，对壶器的内在进行剖析，也可以从内在的精神去感受，都是能够更好地认识紫砂壶的方法，但是无论使用哪种方式，都是为凸显作品本身的艺术美感而服务的，没有内在的作品是无法在历史的潮流中立足的，创作的目的归根结底就是为了表现出造型中蕴含的内在之美，这套《养莲组壶》作为一套茶器的组合，有着极为震撼的视觉感，通过造型艺术将莲花的精神表现出来，用画面表现出一个古朴端庄的茶器形象，这种画面强化了人们对于莲花的喜爱，同时又给人们留下了无限的想象空间，莲作为一个美好事物的代表，我们希望能够通过这个元素引出更多有趣的事物，将更多美好的事物引用到壶器的创作中，让紫砂艺术的创作更鲜明有趣。

莲花作为一种美好纯洁的物象，塑造了众多优秀的艺术作品，这是因为人们对于美好事物的向往，以及对传统文化的热爱，人们表达出对生活的美好祝愿和期待。带着人们对于壶器上感受到的美好寓意，我们以壶品茶，品出的不仅仅是浓郁甘醇的茶香，还有对于文化的品鉴和文化的传承。当今社会工作压力巨大，唯有茶事算是一片净土，能够在品茗中感受到艺术的真谛和魅力，茶、壶、莲三者融为一体，仿佛置身于荷塘畔，感受着茶香，让人心旷神怡，细细品味着属于自己的艺术享受。人们对于紫砂壶的喜爱不仅仅是因为其与茶文化的完美融合，更多的是对于文化的概括和总结，紫砂壶不仅仅是一种茶具，还是一种文化传承的载体，对文化有最直接的艺术表达，具有令人向往的艺术美感。

3总结

综上所述，艺术来源于生活又高于生活，紫砂壶艺术便很好地诠释了这句话。紫砂壶来源于民间，发现生活中的美好，并运用到壶器的创作中。我们不论是将紫砂壶作为一种茶具，还是作为一件艺术品，都能够真真切切地感受到其中的美好，紫砂与文化相结合的作品数不胜数，十分直接地表达出对于文化的热爱。紫砂艺人在传统的基础上不断开拓创新，将更多有深度的内容引用到壶器之中，突出紫砂之美好。

参考文献

[1]邵平.浅析“爱莲壶”的创作理念和美好寓意[J].陶瓷科学与艺术，2020（1）：94.