“线性”艺术语言在现代陶艺创作中的运用

吴良通

摘要“线”是三大基本构成元素之一，是最纯粹、最基础的艺术表现语言，几乎存在于任何艺术形式中。当然，现代陶艺中也不例外，本文旨在分析不同线条类型在陶艺创作中的运用案例，说明线条在现代陶艺中的艺术特征。

关键词  线；线性艺术语言；现代陶艺；陶艺创作

0引言

线条是最基本的艺术构成元素之一，随着艺术的发展，线条从表现元素逐渐向表现主体转变，不仅是重要的表现手段，也是被表现的对象。现代陶艺是一门极具魅力的艺术，它脱胎于现代艺术，又拥有一套独立的伦理系统。线条在现代陶艺起源时就享有基础性的地位，发展至今也像其他艺术门类一样成为表现的主体被表现。

1线性艺术语言

构成学中，线是三大基本构成元素之一，它存在于任何时间、任何空间、任何地域的任何艺术形式中。它伴随艺术始终，艺术出现时它就随之出现，可追溯到艺术最初萌芽的时代，如绘于岩壁上的原始岩画、原始彩陶上的几何装饰等。说到线条艺术，中国的书画艺术必当是当之无愧的代表。中国传统绘画中的“十八描”便指的是十八种不同的线条表现，不同的“描法”可以适用于表现不同的表现对象，不同“描法”表现同一类表现对象时也能给人不一样的视觉效果，可以看出线条表现的灵活性。中国书法与中国绘画一样，是极具中国特色的艺术形式之一，中国书法也被称作是“线”的艺术，不仅仅是文字的书写方法，还是一种书写艺术，是书法家创作的主要内容与表现形式。草书更是把“线的艺术”这一称谓表现得淋漓尽致，以草书创作著称的古代人物有许多，如张旭、怀素至今仍被膜拜，有“颠张狂素”之称。以上是中国传统艺术中线的运用的两个突出代表，此外，在其他传统艺术形式中，“线”的基础性地位依然明显。如传统建筑中，众多垂直于地面的直线条使建筑显得格外稳固与庄重。再如，传统陶瓷器皿中，不同的外轮廓线往往给人不同的感受，当外轮廓线是圆润的曲线时，则给人饱满、华贵的感觉，如梅瓶；当外轮廓线是坚硬的直线时，则给人硬朗、坚定的感觉，如众多的方器，如此等等都体现了线条在中国传统艺术中的基础性地位。

中国现代艺术相对于西方起步要晚，很长一段时间深受西方所主导的艺术思想所影响，经过几十年的发展，中国的现代艺术逐渐从“西方化”走出，形成具有中国特色的对标国际的现代艺术。一大批优秀的、有国际影响力的艺术家作品中，线性艺术语言依旧是主要的表现语言。如徐冰的《天书》，尽管徐冰创造的是一些无意义的“文字”，但是当我们以“文字”形容他的作品时，也就说明这些文字和传统意义上的文字是有相通之处的，称徐冰的“文字”是一种“线的艺术”是合情合理的。再如曾梵志的《无题》（见图1），极速的线条已经脱离了单纯的造型手段，成为绘画表现的主题。

西方工艺美术对线的运用也很突出，极具装饰性的纹饰多是线的构成，线条是主要的表现语言。西方现代艺术中的线条不仅是表现的主要语言，也逐渐成为了表现的主题。如欧普艺术家们善于用不同的线条搭配着色块使人产生视错觉，特别是现代抽象艺术，“线”本身就极具抽象性又富有表现力，抽象的本质就是对表现对象极端提炼，最终留下的便是点、线、面，因此说“线”是最基础的表现语言不为过。

2现代陶艺中的线性艺术语言

现代陶艺是现代艺术的一个分支，它脱胎于现代艺术，遵循着现代艺术的理论系统，同时经长期发展又形成了一套属于自身的理论系统。艺术家白明给出的定义是：艺术家以陶瓷材料为创作媒介，以个性化的手法表现现代人的思想、个性、情感、心理、意识以及审美等哲学理念的一种艺术形式。线性艺术语言在陶瓷艺术中的运用可以追溯到原始陶器产生的时代，原始彩陶的一大特色就是其表面的几何装饰，与器型高度契合，犹如天成，这些几何装饰便采用了大量的线条。线条贯穿陶瓷艺术始终，但多是在表面装饰使用较多，线条作为表现的主体在空间中的使用则要到现代陶艺的创作中才较为明显，如张悦的《零·合》（见图2）便是由单纯的线元素组成，她将毛线浸入泥浆中，然后盘筑成斗笠状，由于毛线的韧性，通过拉扯可得到挺拔、富有张力的直线条。

3现代陶艺中的“线”

在对线条进行分类时往往存在着许多交叉，直线与曲线是线条的两大宏观分类，不管如何分类，曲直都存在其中。例如将线条分为长线与短线时，长线中就包含了长直线和长曲线，短线中包含了短直线和短曲线。因此，对线条进行分类，交叉是不可避免的，现将从线条的几个特征（长短、粗细、平面和立体）对现代陶艺中的线条分类列举。

3.1长线与短线

陶艺创作中，要得到长线的方法有很多，例如手擀泥条、将泥板切割成泥条、用挤压工具挤泥条、将线性纤维浸入泥浆中形成泥条等。手擀的长泥条除用作泥条盘筑成型外，往往很难独立地使用，多依附于其他造型表面使用。用工具挤压出的泥条多呈现出丰富的形态，也能较好地体现出泥的特性，是陶艺本体语言的有效表现。短线是相对于长线而言的，得到短线的方法除了上述的得到长线的方法外，还可以在得到长线的基础上对长线进行分割获得。短线往往在现代陶艺创作中处在次要地方，或者在平面中作为散点分布装饰。在空间中的短线，作为表现的主体，不得不说美国陶艺家比恩·芬纳兰，她的《极多主义》作品（见图3）是由数量众多的微微弯曲的短线组合而成的，色彩强烈极富感染力。

3.2粗线与细线

粗线稳重，在空间中往往作为主体出现，由于陶瓷工艺的限制，陶艺中实心粗线是有最粗限制的，艺术家白明的《叠加的关系》（见图4）和《断裂与延展》（见图5）便是属于这类线条，艺术家通过练泥机得到粗泥条，对得到的实心泥条进行人为的干预。如《叠加的关系》便是将实心粗泥条对比分割，再堆叠一起，作者从上往下用拇指按压是这件作品的亮点。《断裂与延展》也是采用类似的手法，并且采用了高温熏烧的烧制手法，作者回归材料、挖掘材料自身美感。细线的获得是有一定难度的，因为黏土特性的限制，超出可塑性的范围后，通过手擀的方式是很难得到细泥条的，就算可以获得，也很难将它用于表现的元素，因此，获得细泥条的方法往往需充分考虑泥的特性，或者借助其他物品或者工具才能获得，除上述的用线性纤维浸入泥浆形成泥条外，还可以考虑改变黏土特性，使其拥有更好的延展，便于制作细泥条。例如在泥料里添加白乳胶后，不仅可以将泥片擀得很薄，而且具有很好的延展性，因此，由此法获得的泥条还更有利于创作。

3.3平面的线与立体的线

平面的线固然更多地出现在二维平面或者是立体的表面，往往是以装饰或者绘画的形式出现，那么绘画性和装饰性便是平面的线的两大特点，获得这样的线条就只有通过绘制、印刷、刻划等方法。《线释水》《生生不息》是艺术家白明的经典作品。《线释水》（见图6）顾名思义，作者通过纯粹的线条来表达水；《生生不息》（见图7）则是对自然藤类植物的高度提炼，富含雅致、沉静和诗意的中国精神。立体的线的雕塑性就比较显著，当然和获得的方式有关，因为是立体的，能获得的方法也有许多。立体的线相对于平面的线，其表现力就要强得多，不仅仅是它的雕塑性有更多的可能，还有现在陶艺本身就有濃厚的雕塑色彩。作品《生长》（见图8）是将泥放置在拉坯机上旋转切割，将泥条取下后放于泥板上入窑烧制，成瓷后，将形态丰富的瓷条精密排列，犹如向上生长的植物一般。

其实对线条的分类是一个高度重合的分类，对一根线条的描述是可以多角度的。采用二分法是有一定局限性的，但是如果往细的分又显繁杂。例如线可分曲线和直线，曲线中又可分长线和短线，长线中又可分粗线和细线，因此通过这样的分类方法要准确描述一段线条就显得复杂了，二分法也就不是一个可取的办法了。

4结语

现代陶艺因其材料的特殊性，是一门极讲究自身本体语言的艺术，不同的线性形态能体现陶瓷材料在不同状态下所表现出的特征，丰富的线条形态更能体现陶瓷本身的艺术语言。像线性艺术语言在绘画中有多种不同形态，表现出不同的特点一样，现代陶艺中的线性艺术语言也体现出各种不同的特性，是现代陶艺创作中最重要、最基本的表现语言。

参考文献

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