紫砂“汉瓦壶”造型和图腾文化漫谈

刘洪俊

（宜兴 214221）

中国历代的文人们素喜书画，紫砂茗壶自曼生后时兴在壶身绘书绘画、言心言性，成为自宣纸之后又一个承载文化思想的受体，且这个受体一旦聚合了书法绘画，比之纸上书画更堪赏玩，可读书佐茶、把玩悟道、怡情养性。紫砂壶的书画以精致取胜，寥寥数字却深有涵义；区区几笔，境界全出，意趣无穷。就紫砂壶上的书画内容而言，图腾是深具教化与怡情作用的。

1 紫砂“汉瓦壶”的造型

紫砂“汉瓦壶”（见图1）是一款在壶体上刻绘马图腾的紫砂作品。此壶以汉瓦式为壶型，显得别致且优美。壶钮处理成拱桥形，视觉上有轻盈上扬之感，具有动态效果，且与厚拙的壶身形成强烈对比，与柱础状壶身成上下和谐之势。紫砂“汉瓦壶”的壶把略微高耸，与挺拔的壶钮呼应，但整体之势温和，又与整个融刚强硬朗于圆润柔和的器身相合辙，且与儒家、道家一致推崇的“以柔克刚”合拍。壶嘴斜出的角度合理，长短比例恰当，整体予人以一种干净利落、动感有力之美。如果说刚为阳，柔为阴，阴阳和谐，那么紫砂“汉瓦壶”是和谐的。刚不压柔，柔不压刚。比较而言，紫砂“汉瓦壶”柔和中见刚劲，这要比刚劲中见刚劲高明得多。

图1 汉瓦壶

2 紫砂“汉瓦壶”的造型由来

紫砂“汉瓦壶”其造型有其特殊的由来。汉代是瓦当工艺发展的鼎盛时期，这一时期的瓦当做工精细，出现了装饰有篆体文字的新瓦当，这些文字瓦当多为小篆书体，排列组织和谐匀称、布局讲究，显示出汉代质朴浑厚的艺术风格。文辞多为一些祈福的吉语，其艺术观赏性可与精致的印章相媲美。汉代瓦当以动物装饰最为优秀，除了造型完美的青龙、白虎、朱雀、玄武四神以外，还有兔、鹿、牛、马等造型，品种繁多。汉代的瓦当纹饰空前精进，王莽时期的青龙、白虎、朱雀、玄武四神瓦当，形神兼备、力度超凡，是这一时期的代表作。此外，还有各种动物、植物等纹样，如龟纹、蚊纹、豹纹、鹤纹、玉兔纹、花叶纹等。汉代瓦当中，以文字瓦当的数量最大，特点是在形制上分区划界，中心是乳钉与联珠，给铭文安排一个固定模式，在此范围内作上下左右的变化。文字数目不定，最长可达十多字， 例如 “千秋万岁”、“长乐未央”、“万寿无疆”、“永受嘉福”等，字体有小篆、鸟虫篆、隶书、真书等，布局疏密相间，用笔粗犷，成为中国陶制品中独具魅力的珍藏品。汉代的瓦当继承了秦代及以前瓦当的形制，有半圆形和圆形两种。半圆形瓦当流行于汉代初期，圆形瓦当的形制变化是：汉代初期与秦代瓦当风格近似，汉武帝以后的特点较为明显。制作实现用模子将瓦面印好，再附在瓦筒坯上，因此一般是瓦面变大，背面光平，没有切痕和棱角，瓦当边轮较宽且平整，质地明显较秦代瓦要好。以汉瓦的壶式制作这把紫砂“汉瓦壶”，显示了汉瓦的欣赏价值。

3 紫砂“汉瓦壶”的马图腾装饰

（1）马图腾刻绘

紫砂“汉瓦壶”最大的特点是壶腹的马图腾刻绘，马图腾就是对马的崇拜。汉魏六朝时期，道教思想盛行，其时玄学大兴，马图腾风行其道，人们对马的赞赏和喜爱达到了前所未有的程度。马已不再是马，而是“成功”、“速度”、“效益”的代名词，是大吉大利的象征。

（2）壶器上的图腾文化

图腾是群体的标志，旨在区分群体。运用图腾解释神话、古典记载及民俗民风，往往可获得举一反三之功。图腾是原始人迷信某种动物或自然物同氏族有血缘关系，因而用它来做本氏族的徽号或标志。图腾崇拜是一种最原始的宗教形式，从文化时空的角度分析，中国各民族的图腾文化既探讨横向的空间结构，也分析纵向的时间层次；既分析图腾的功能和象征意义，也探析图腾文化元素的变异及其形式。中国古今各民族多姿多彩、奇特有趣的图腾文化现象，记述了图腾文化对中华文化的影响。图腾是原始人群体的亲属、祖先、保护神的标志和象征，是人类历史上最早的一种文化现象。社会生产力的低下和原始民族对自然的无知是图腾产生的基础。运用马图腾来作为紫砂“汉瓦壶”的刻绘题材，这是一种合理的创新思维，也符合当代艺术的审美观。

艺人们常在紫砂壶的设计上施以刻绘装饰，纹饰的变化也较以往丰富，题材更加多样化，有花鸟、动物、吉祥图腾以及反映风土民情的内容等。纹饰或华丽、或精巧、或清雅，这些装饰题材的背后都蕴涵着丰富的象征意义。紫砂“汉瓦壶”在民族个性的影响下，融入了具象的马图腾装饰，这种美好的图腾文化意蕴，能像长江之水一样延续下去。

[1]周文君.阳刚与阴柔的变奏——中西诗学关于美的两种形态之比较[J].徐州教育学院学报.2003（6）.

[2]任崇熹.一个人的图腾[J].开封日报.2011年3月4日.