对高职院校音乐鉴赏课程的教学思考

摘要:音乐鉴赏课作为高职院校公共艺术教育的一个基础单元，是实施大学生素质教育的重要课程，旨在提高大学生审美意识和鉴赏能力，随着时代的发展，对音乐鉴赏课也提出了新的挑战和要求。本文主要分析当前高职院校音乐鉴赏的教学现状，并提出了具体的教学改革措施，希望对大学生音乐鉴赏水平的提高起推动作用。

文献标识码：A

文章编号：1672- 0601（2015）08- 0037- 03

作者简介:魏娜（1982-），女，学士，讲师。研究方向：高职院校公共艺术教育。

The Teaching Thinking of Music Appreciation Class in Higher Vocational Colleges

WEI Na

(Shanxi Youth Vocational College，Xi’an 710068，China)

Abstract：The music appreciation course, as a basic unit ofpublic art education in higher vocational colleges, is the important course of implementing quality education, aiming to improve aesthetic consciousness and appreciation ability. With the development of the times, the music appreciation course also is given new requirements and challenges. This paper mainly analyzes the current teaching situation of music appreciation of higher vocational colleges, and puts forward the concrete measures ofteachingreform, hopingfor the improvement ofcollege students' music appreciation level.

Keywords: music cowrses higher vocational colleges; appreciation course; teachingthinking

引言

随着我国教育改革深化的步伐，素质教育的思想和理念逐渐被重视和发展。在高职院校的教育教学中，音乐课程作为发展学生的综合素质的一门重要课程，其对学生发展的重大意义也越来越被重视。在音乐课程的教学和学习中，音乐鉴赏既是一种有效的学习方式，也是对自己音乐能力的检验的综合方式。作为高职院校音乐教师，要致力于音乐鉴赏课程的完善和发展，以促进音乐教育事业的发展和学生音乐素质的提高。本文就高职院校音乐鉴赏课程开展的意义、目前音乐鉴赏课程存在的一些问题及具体的解决措施做了简单的介绍，希望对我国高职院校音乐鉴赏课程有更进一步的了解。

1　把握高职院校音乐鉴赏课程开展目标

音乐鉴赏课程的开展对人的综合素质的培养是有一定的好处的。

1.1音乐的学习因其对人的创造力和想象力的激发,有利于人的智力的发展和完善。

音乐对人的激发力和创造力激发了人们改造现实问题的能动性，让人想出更多的方法去解决问题，推动人力文明的进步。

1.2音乐鉴赏的学习培养的是人的综合素质。

音乐鉴赏学习到的不仅仅是音乐基础知识，还涉及一些其他领域的相关知识，因为音乐的创作内容和形式都与其他的学科紧密联系，比如地理学科和人文美术学科等等。音乐鉴赏需要的不仅仅是学生对音乐的感受力，还需要学生的综合素质才能更好的评价一部作品。在评价的同时，反过来又促进了学生对其他知识的重新理解，让学生在审美的同时提高自己的人文情怀和精神境界。

2　明确高职院校音乐鉴赏课程教学问题

虽然音乐鉴赏课程的重要性被逐渐的重视，但是在目前高职院校的实际教学的工作中，音乐鉴赏课程还是存在着很多的缺陷的。

2.1音乐鉴赏课程开展的教学目标模糊

从高职院校的普遍状况来看，音乐鉴赏课程一般是作为学生的选修课程出现的。这种教学形式让很多教师对教学目标并不重视，也常常忽略音乐鉴赏课程的教学。在选修课上，教师只是简单的选取一些古典音乐来向学生进行讲解的教学，教学的过程缺乏师生之间的互动，教学更加重视简单的知识的传递而忽略学生对音乐鉴赏课程的真实需求。

2.2教学的内容陈旧

因为教师对音乐鉴赏课程的认识不够和重视程度不够，教师不愿意更新自己的教学内容和知识体系，一届又一届的学生接受的教学内容基本是一样的。教学的内容大多是欧洲的古典音乐作品。学生接触到的音乐作品内容狭隘，对音乐审美的培养不利。

2.3教学的方法单一

多年来，鉴赏课程的音乐教学局限在了一般的流程，教师先介绍音乐作品的背景，然后学生聆听音乐，最后教师讲解这首音乐鉴赏时的重点和心得。这样程序化的教学模式忽略了学生的真实情感体验，学生在这样的教学模式下很难收获到什么真正的音乐素养。

3　完善高职院校音乐鉴赏课程改善措施

为了真正发挥音乐鉴赏对高职院校学生的作用，教师要在实践中不断的重视音乐鉴赏的教学和探索积极有效的教学方法来促进音乐鉴赏课程的教学，笔者认为，可以从以下几个方面来考虑。

3.1教师在进行音乐鉴赏的课程时，要注重培养大学生对音乐的理性认知的思维。

随着音乐的迅速发展，学生的实际生活和音乐十分贴近。但是音乐的世俗化和大众化也让音乐的欣赏出现了一些不好的方面。当前的大学生对音乐的欣赏更多的是一种娱乐性的心态。虽然音乐是一种娱乐消遣的方式，但是音乐还有更多的文化的内涵和深刻的思想，音乐的文化的深层次的内涵在音乐鉴赏时被大学生更多的忽视了。大学的音乐鉴赏课程应该有意的去引导学生对音乐的认知，不能让学生对音乐的认识仅仅局限于肤浅和媚俗。

音乐鉴赏需要理性思维的引导。教师要立足于理性的认知，积极的传播优秀的音乐文化，让学生欣赏音乐选择的内容更加健康化。音乐鉴赏课程需要把学生的感性认知和教师对他们的理性的知道相结合。比如，在音乐鉴赏课程的欣赏时，除了经典的优秀曲目的欣赏，教师也可以结合一些当下的媚俗的歌曲让学生进行比较的体验，比如黄蓉的《小鸡小鸡》这样的歌曲除了初听时让人哄堂大笑，最后给人的感觉是无聊的，枯燥的。在这种反复比较中，学生更容易形成正确的认知，提高自己的审美的情趣。

3.2教师可以丰富教学模式来提高学生对音乐鉴赏的兴趣。

前文已经提到，当前的音乐鉴赏的课程枯燥乏味的一个很重要的原因就是教师的教学方式的僵化和教学内容的死板。为了改变这种现状，就不得不灵活音乐鉴赏的教学模式。从教师这个方面来说，教师人员的身份可以是多角色的。

传统的一位专职教师进行音乐鉴赏的课程有很大的局限性。音乐的涉猎和内容十分广泛，术业有专攻。一位教师对多种音乐流派和音乐的曲风不可能全面掌握。多角色教师进行专业化的教学可以根据教学的内容由不同的教师进行讲课，这样既可以丰富学生的视野，又利于音乐鉴赏的更加精细化的进行。从教学的内容来看，可以进行多视角的的立体化的教学。多视角教学的重点是比较，通过不同民族的音乐的比较。

中外演奏的比较，不同音乐人对作品的表现的比较，让学生从不同的角度去感受音乐，比如经典曲目《茉莉花》我让学生听了不同乐曲的演奏版本，中外音乐会上对《茉莉花》的不同的演绎，以及一些音乐人对这首曲目的改编和再创作。学生对这首曲子的认知更加的多面化，也在比较中形成了自己的见解和偏好。从师生的互动的方面来说，教师应该加强和学生的互动。学习的主体应该是学生，音乐鉴赏课程也不例外。音乐鉴赏课程的目的是为了在教师的指引下了，学生自主进行音乐的鉴赏获得审美体验和感悟。教师要改变传统的单向的传授的教学模式，多和学生进行互动交流。学生对音乐的感悟，在和别人交流的同时更容易迸发出新的观点，也更容易激发学生欣赏的积极性的主动性。

3.3应该在校园中开展和音乐鉴赏相关的音乐类的文化活动，为学生进行音乐鉴赏提供良好的氛围。

大学中音乐鉴赏的课程设置的时间上和空间上都是局限的。音乐鉴赏作为培养学生综合素质的重要内容，应该和学生的生活内容息息相关。所以，学校可以开展一些与音乐相关的校园活动来作为音乐鉴赏课程的补充的学生课余文化互动的补充。比如，学校可以开展校园音乐节、校园歌手大赛、校园合唱比赛等这一类的文化活动。通过这样的活动，有音乐的演奏才能使学生可以充分地表现他们的才能，发展自己的特长。观赏的同学也在欣赏他人表演的同时获得了音乐鉴赏的机会，发展自己的音乐鉴赏的才能。同时，也可以通过其他的途径为学生提供音乐鉴赏的渲染。比如，学校的广播站可以在学生课间的休息时间为学生播放经典曲目，为了调动学生的积极性，广播站还可以播放一些学生喜爱听的优秀曲目让学生进行鉴赏。

4　结语

总而言之，在当前的物质文化快速发展的时期，我国的精神文明建设也要紧跟时代的脚步，大学作为培养优秀人才的前沿阵地，应该注重学生的综合素质的培养。音乐鉴赏课程作为重要的培养学生的审美能力和艺术情操的课程，应该在时代的进步中不断地完善。、一线教师也要在教学实践中不断探索积极有效的教学方式来调动学生学习的主动性，促进学生对音乐的感受能力、表达能力以及音乐的鉴赏能力，争取通过音乐鉴赏提高学生的综合素质，实现高职院校人才培养的目的。