深海里的向日葵

蒋沛文

曾有不少人问过我关于梦想的问题，每次我脑海里呈现的都是画纸、画板、画笔之类的东西，也许这就是我对于梦想的诠释吧

小时候我对于一幅画的评判标准就是好看与否，当时我自己画的大多是漫画中的人物。当我拿起自认为最好看的一幅给当美术老师的邻居阿姨看时，她轻轻地笑了，把画还给我：“你还太小，不懂画画的意义……”不懂？我感到奇怪，到底什么才是好画呢？

后来我渐渐长大，才知道原来画画不单是为了好看，更是为了抒发内心的情感。从此以后，我开始按照自己的心情来作画——心情好时，我画天高云淡、阳光灿烂的景象；心情坏时，我画铅云密布、风雨肆虐的场面；心情平和时，我便随心所欲，信手涂鸦……

近来，细细品味了梵·高的《向日葵》。这幅传世名作满纸金黄——金黄的花瓣、金黄的花心、金黄的花瓶……连桌面都是金黄色的，然而这灿烂眩目的色彩却给人一种不安的感觉，让人无端地躁动。联想到梵·高潦倒又不屈的一生，我发现，原来一幅画要打动人，不单得看上去美，更需要画家融入自己对生命的感悟——强大的生命力才是一幅画的灵魂。

梵·高喜欢画即将凋零的向日葵，向世界诉说心中的哀伤；而我喜欢画朝气勃发的向日葵，向人们宣告心中的热望。我还喜欢画生长在深海里的向日葵，妈妈见了，一脸不解地说：“整天画这些稀奇古怪的东西，哪有向日葵长在海里啊？”不过，我可不泄气——梵·高生前不也不被认可吗？

虽然现在的我还是一个不起眼的中学生，时常被取笑，但我的确也有一个梦想，一个与梵·高以及所有热爱美术的人相同的梦想——用手中的笔，画出自己的精神世界！

指导老师：李 丹