翻转课堂中的“让”与“不让”

曹颖

近年来，起源于美国的“翻转课堂”成为加速国内课堂教学变革的一个契机，信息技术的应用也在一定程度上推动着“翻转课堂”的变革进程。于是，表面上似乎距离技术很遥远的语文课也开始了新的尝试，而笔者也有幸参加了学校相关课题的研究。通过一系列的课堂尝试，笔者认为在语文课上实现“翻转课堂”的理念是可行的，但要保留语文的味道，就必须做到“一让”与“一不让”。笔者将以“翻转的雨霖铃”为例，具体解析。

一、决不让技术淹没语文之美

如果学生上课时拿着平板划来划去，或一直致力于实现某种平台下的技术手段，这便不是语文课了。语文是形象思维，不是逻辑思辨。换言之，语文的魅力在于人和人之间的交流，而不是和冰冷的机器之间的沟通。一味地使用设备展示容易简单化、庸俗化。所以，“翻转的力量”应该体现在课前，即引导学生利用先进的网络技术进行前置学习，把所有的技术都放到语文课的背后。为此，笔者事先让学生们自学了自制的微视频《多情自古伤离别》、《品读雨霖铃》以及其他文本资料。在学习过程中，学生通过留言的形式及时上传了他们的疑问，笔者了解他们的疑问后，对问题进行了整理，一些个性问题进行了针对性的个别辅导，如：本词的写作背景是什么？柳词的感情基调都与《雨霖铃》一样吗？等等。对于共性问题首先进行了分类，这些问题基本涉及两个方面：（1）关乎《雨霖铃》的独特魅力。如：为什么这首离别词可以流传这么久？作为众多离别词中的一首，柳永的《雨霖铃》有什么特别吗？等等。（2）关乎柳永的独特经历。如：诗人写了如此凄美的语句，必然是有感而发。那么，是什么事情让诗人如此难过呢？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，为什么不能人长久？……为了解决这些问题，笔者又指导学生进行了二次学习、二次探讨，分别探讨《雨霖铃》之魅力与柳永之魅力。根据探讨的内容，定下了最后这堂课的主题：“美丽的雨霖铃，永恒的柳耆卿”。

正因为如此，最后这堂课上散发的依旧是完完整整的语文学科之美。如，笔者自始至终把朗读作为重点，甚至一开始还玩了个小把戏：故意读得像机器一样，让学生进行指导。在所谓的指导中，几个点就自然呈现了，如：节奏、韵律、情境、心情等。后来学生在朗诵中表现的非常精彩，在音乐美中读出了词的情境。

词的感人力量可以通过诵读来品味，也可以抓住关键意象进行揣摩品味。所以，笔者又设计了一个创新环节，事先让班上的一名女生杨静微提取“雨霖铃”中的意象，创作了“天净沙”，然后和柳永词中的境界进行了对比赏析。

师：现在大家看到的这首《天净沙》，它出自于我们班的才女杨静微之手，大家读一读，它符合诗词韵律吗？

生：（因为是身边同学创作的词，所以大家很有兴趣，课堂气氛也很好，大家抢着回答）符合啊，它和我们学过的马致远的《天净沙》是一样的;它读起来很押韵……

师：对，这首词是很有韵味的。（微微一顿，语气变缓）那么，与它的老祖宗《雨霖铃》相比，又如何呢？

生：（一下子沉默了，不知道怎么答）

师：（缓缓给出提示）有人说，“柳永如果是一名画家，定然也十分优秀，因为他的词中有浓浓的画意”。比较以上两首几乎是由相同意象构成的词，你能说说为什么柳永可以是一名出色的画家呢？

生：（学生明确了思考的方向，比较投入）

现在数字化学习条件下，特别强调给学生构建一个多重对话的平台，这一举措便可理解为学生和古人的对话。巧妙地借用了这一点，让学生一点一点的比较，杨静微做了什么，柳永做了什么，然后进行整合。最后情景交融、动静相宜、远近结合、虚实相生、细节描写等手法，都是学生通过比较自然得出的，和老师直接告诉学生效果是不一样的。

并且，在这节课上，笔者不仅引入了学生原创的词，还引入了画、引入了歌、引入了琴。于是，学生始终处于“诗中有画”“画中有诗”“诗就是歌”“歌就是诗”的氛围中，抽象生涩的文字变为了声色画面，从而也使古诗词原有的韵味得到了充分的体现，这便是语文之美。当然，能达成这样的效果，还是依靠学生之前的自主学习，并在学习中进行了大量的拓展。因为事先的多次自主学习、主动学习，很多有价值的东西已经自然生成。最后集中交流的时候，学生一开口便显得很有深度，自然水到渠成。可以说，如果没有背后的技术支持，最后是达不到这种效果的。但技术决不能喧宾夺主，它起到的也只是辅助性的作用，我们还是应该让学生用“语文的方式”来学语文，品味真正的“语文之美”。（关于本堂课呈现出的“语文之美”，请参考笔者另一篇文章《独辟蹊径，探寻诗味》，发表于《江苏教育研究》2014年8月刊）

二、不妨让“e学习”变得“易学习”

所谓的“e学习”即“e-Learning”，是指通过因特网或其他数字化内容进行学习与教学的活动，它充分利用现代信息技术所提供的、具有全新沟通机制与丰富资源的学习环境，实现了一种全新的学习方式。但笔者认为目前它还仅仅处于理想化的状态。因为适合于学生的学习资料比较缺乏：网络上大量存在的是高考复习资料;其次便是类似于中国知网上的那些学者的解读，虽然深刻，但距离中学生的实际水平较远，远高于学生自主学习的能力要求。而学生自主学习中迫切需要的，其实是一些切合中学生水平的、片段式的、纲要性的、个性化的解读。然而这些资料，目前仅能在台湾的一些学习网站中见到。

所以，这堂课笔者在设计的时候，便想着是否能让学生做点什么，留下点什么？它一方面是学生自主的个性化学习成果的体现，另一方面也可作为及时性的过程性学习资料进行留存，逐步充实网络学习资源库，最终逐步达到满足学生实现异地化、远程化学习的条件。

于是，笔者在教授《雨霖铃》时，有意识地对学生的创作进行了引导。首先是一些学生原创的诗词：

《天净沙·送别》（杨静微）

寒蝉骤雨清秋，暮霭烟波渡头，晓风残月薄酒，杨柳难留，远行人立兰舟。

《谓柳》（杨静微）

【前调·长相思】莲子香，桂子香。鸿雁几回叫断肠。秋岁老横塘。路也长，梦也长，江天潇潇暮雨狂，憔悴为底殇。

【中调·殿前欢】烟沙净，楚天黯处潮已平。酒醒今朝何处是。风月柳汀，一声一叹寄别情。古来情深难相依，纵君千行泪如倾。心字一生，一生言心。

【末调·并诗】鸳鸯红帐忽已逝，断鸿声里立斜晖。浮华浪名岂堪顾？乱世巷陌踏歌行。

更有宦武同学创作的“颠倒的雨霖铃”，原词中的字词已然全部打乱，虽不如原词，但意境韵味仍保留了些，且学生在颠倒原词的过程中，已然领悟了古诗词原本该具有的魅力：“暮霭初歇，烟波沉沉，冷落清秋。无绪留恋帐饮，都门处，离别那堪。泪眼相看兰舟，更好景虚设。竟多情，经年骤雨，良辰去去醒何处。今宵何人伤天楚，杨柳岸，无语对长亭。应是风情千种。纵千古，残风晓月。千里催发，念此去手执凄切酒，更自有节晚凝噎，便与寒蝉说。”

另外还有一些学生原创的画。如王嵘榕同学为心中永恒的柳耆卿画了像，并配上自己独特的语言进行诠释：根据“才子词人，自是白衣卿相”一句，我便以白色绘其衣裳，再看这三两点衣边的绛紫，紫色有柔情、神秘之意，更体现了他的风骨翩翩。而绘其发丝随风飘扬，更给人一种侠义的风采，他虽不是大侠，但他以自己的诗词赞美了、捍卫了那些生在社会最底层的歌伎们的尊严，追求着一种地位上的公平。……时博凡、陈彤、陈思源等同学则根据“雨霖铃”中的每个意境创作了一幅画，且每一幅画面都配上了文字。张上同学为心中永远的“男神”柳永创作了散文。袁叶娜等同学为柳永的其他词进行了个性化解读等等。

独创的画像，独创的文字，怎一个美字了得。而更关键的地方则在于，这些资料都来自学生原创，来自学生的个性化理解，和其同年龄段的其他学生是可以产生共鸣的，也能对他们产生一定的启发。有了它们，网络平台下的学习才能由“仰望星空”变成“脚踏实地”，才能让“e学习”变成“易学习”。笔者想这恐怕是目前推进网络与数字化学习中最有价值的东西。

数字化学习与学科课程的整合目前尚属于探索发展阶段，但笔者认为如果我们对新鲜事物能永葆好奇心，便可以不断地获取有价值的信息和资源，使我们永远跟得上社会发展的脚步。

（曹  颖  南京市雨花台中学  210000）