《宫灯壶》的创作艺术

崔钰健

江苏宜兴 宜兴 214221

《宫灯壶》的创作艺术

崔钰健

江苏宜兴 宜兴 214221

《竹节壶》整个壶体的重心、中心及壶的底心落于一线，稳定而均衡；壶身之线、面，精致细润，形成完美的结合，而壶把与壶流的相互呼应，匀称均衡；整个壶浑然天成，制作工艺精湛，既有艺术品的观赏性又不失壶的实用性。运用竹段筋作壶嘴、壶把，无任何累赘冗余之处，气韵高洁。

竹节壶；造型；艺术影响

宜兴紫砂壶艺是我国传统手工艺领域的重要组成部分，它以多样化的形式和多元化的内容而深受人们的青睐。紫砂壶具有丰富的实用价值、艺术价值和文化价值，因茶而生的紫砂壶并非只是单纯地具有器用功能，同时更蕴含着世人对审美和情感的表达，其出类拔萃的人文气质和丰富的精神内涵彰显着独特的魅力，延续着紫砂壶艺长盛不衰的命脉。

《宫灯壶》的创作理念与艺术特征

紫砂文化是历史的必然产物，古老的紫砂工艺呈现出满园春色的景象，琳琅满目的紫砂工艺品用它独有的艺术语言、内容丰富的造型艺术、别出心裁的装饰艺术踏进了历史发展的空前繁荣时期，衍生出了紫砂文化与茶文化千丝万缕的联系。宜兴紫砂壶名闻天下，紫砂壶成陶火温在1100℃－1200℃，质地致密，既不渗漏，又有肉眼看不见的气孔，能吸附茶汁，蕴蓄茶味，且传热缓慢不致烫手，即使冷热骤变，也不致破裂；用紫砂壶泡茶，香味醇和保温性好无熟汤味，能保茶真髓。

紫砂壶自问世以来，随着社会经济形式起伏跌宕，几起几落。由于它与人们生活相贴近，由使用功能，又有升华到有艺术性，又具有顽强的生命力。在紫砂界将形式各样的壶，根据制作工艺大致分为光货、花货、筋纹货；根据外形又大致分为圆器、方器与异型器等类型。紫砂壶问世之初与其他生活实用器皿一样，都是圆形的，这是实用生活品的物理性能所决定的。《宫灯壶》是典型的圆器，创作一把理想的紫砂圆器，总体要求要做到匀正稳重、珠圆玉润，与整体的壶身密不可分割的口、盖、的、流、把等要素应比例协调，匀称流畅，大方得体，使人看得舒适，便于把玩。线条是造型艺术的语言，具有很强的视觉印象和艺术表现力，在紫砂壶的艺术造型中起到关键的作用。

《宫灯》的创作就是以素面素心为基本原则，简洁无饰，无花哨俏丽的形态，充分体现了传统紫砂器形的朴拙风格。其实，紫砂壶的风格品位与其他门类工艺美术品是共通的。紫砂壶的艺术创作时现实生活的演绎美学的产物，是古典文化的积淀与凝结，有着“心平气和”的意蕴。艺无止境，社会在前进，技术在革新，继续传统、立志求新是艺术升华的必经之路。宜兴紫砂材质的优美是极其重要的，首先表现在制作性能优越和烧成定形的稳定上，紫砂矿虽坚硬，但经日晒雨淋风化后，就有良好的可塑性，制作时，随着工匠们对紫砂性能领悟的程度，反映出各个层次的技能空间，正如《当代中国紫砂图典》上潘春方所说：“紫砂陶土具有无拘无束的表达性，可以容纳各种创造性思维，有着多种艺术表现形式”。

《宫灯》为经典款式，全手工制作而成，做工严谨，且上手俱佳。素面朝天的造型，圈把、圆钮高耸、壶嘴绵长悠远，用以品茗绝对是上上之选。壶身之线、面，精致细润，骨肉亭匀、珠圆玉润。手工制作，茗品透壶香，璞玉无华，功力笃实！

创意是紫砂艺人整体艺术水平的显现，制作出与众不同的款式，就是创意。一把成功的紫砂壶应该包括了主体和附件搭配，同时还要考虑到壶口、壶盖的配置，壶嘴的形制式样，底足结构的处理，壶钮的大小比例，壶把端握舒适程度等。因此，合理的结构、完善无缺的艺术效果才能构成紫砂茗壶的特殊造型语言，百看不厌。此外，从紫砂艺术美学意义的层面上看，紫砂壶的造型源于天然而高于天然。《宫灯壶》的主体形状为圆形，壶嘴直立向上，壶把圆润，嘴把过渡自然，仿佛一气呵成，创作一件能够语人心意的紫砂壶，必定本身能给人以有语欲在心的实质性美的素质。

紫砂壶艺博大精深，饱含学问，也正因如此才始终绽放着夺目的光彩，吸引着人们不断探求与创新的脚步。随着时间的推移，今日的人们对紫砂壶的人文价值越来越重视，人文元素也成为提升其整体价值空间的根源所在。作为当代壶艺人，我们应抓住时机，不断提高自身文化修养，不断发现新的题材内容，不断创新壶艺形式，不断跟进新鲜理念，充分应用人文元素力量，进而诠释出紫砂壶艺的独特魅力。

[1]《紫壶黛墨》 叶荣枝 商务印书馆（香港）有限公司1991年版

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