封面故事 吴茀之感悟绘画：笔墨要旧 境界要新

文图/兰恩发

老兰说画

封面故事 吴茀之感悟绘画：笔墨要旧 境界要新

文图/兰恩发

通常，画家一生只画几种最拿手的题材，不多涉猎，以求专精。吴茀之则与通常画家大有不同，不仅画路甚广，取材多样，而且在表现上，既尊重传统又不受传统局限。诚如吴茀之先生所言：笔墨要旧，境界要新。

笔墨要旧，显然与吴茀之成长经历和所受的教育有关。20世纪初，吴茀之出生于浙江浦江县前吴村，自幼受家庭的文化氛围熏陶，受父兄、舅父诸长辈影响颇多，逐步形成对诗文、书画最初的审美情趣。吴茀之早年学步于家藏恽南田、蒋廷锡的花鸟写生册页，这对其后来形成关照自然的写生观起到非常关键的作用。求学于上海美专的这段经历对吴先生的画技精进、风格形成都起到了至关重要的作用。因为，吴茀之是中国近代学院美术教育最早的科班学生，其间受业于诸闻韵、许醉侯、吴昌硕、王一亭、黄宾虹、经亨颐等，而得到诸闻韵直接教诲最多。这样的教育，为吴茀之绘画打下了传统的烙印。纵观吴茀之的绘画作品，可以看出其诗、文、书、画俱佳。深受传统熏陶的吴茀之，作品讲气势，重境界，但更重要的是，先生一直寻求变化，这样的变化，当然也与上海当时的文化背景、艺术氛围有关。其时，文化界以蔡元培、经亨颐、徐悲鸿、刘海粟等为代表，以美育教化人，重振民族之精神，在不同程度上推动了中国画的革新。这一时期吴茀之画风多法缶翁大写意，强调气势，进而上追清代李复堂。复堂早随蒋廷锡习画，在蒋氏和南田之间，后师高其佩，形成了重视生活，率意挥写，崎岖淋漓的画风，其间还旁涉青藤白阳、石涛、八大、扬州画派、任伯年、赵之谦、蒲华等诸家之长。这样的艺术追求，让吴茀之的作品有灵、变、奇、活、重、辣、新、逸之妙，形成自己灵动飘逸、丰润郁勃、婀娜多姿、极富情趣的独特风格。刘海粟曾叹其为“高超妙逸”。在绘画题材上，吴茀之更是敢于突破传统，超出时人，尤擅画兰，“当代罕见”“超绝无伦”。

1932年夏，吴茀之与诸闻韵、潘天寿、张书旂、张振铎5人在上海发起了白社国画研究会。时年33岁的吴茀之任上海美专教授，在对师友、古人等多方取法之后，已基本确立了以“扬州画派”的革新思想为主的绘画理念、审美以及自己大致的取法方向，直到其晚年作品，我们已看到他的画风渐入佳境，呈现出醇厚平和之气。

兰恩发：男，发如雪，眼如鹰，心如镜，文化界坊间皆呼之白发老兰。新浪名博大V，资深媒体人，跨界艺术文人画画家。谈笑点评娱乐万象，闲暇勾勒世相杂陈。有傲骨性，无媚俗心。持简单道，通世俗音。有道之人，明理辨真。这个人，活明白了！