网络自制剧与传统电视剧的制播模式差异浅析

杨伟策

（作者单位：浙江横店影视职业学院影视制作学院）

网络自制剧与传统电视剧的制播模式差异浅析

杨伟策

（作者单位：浙江横店影视职业学院影视制作学院）

近年来网络视听节目发展迅猛，出现了不少叫好又叫座的现象级作品，如网络自制剧《太子妃升职记》。网络自制剧的崛起不仅借助了“网生代”的话语权，还与其制播模式有着莫大关系。与广播电视产业推行制播分离形成鲜明对比的是，爆红的网络自制剧中绝大多数是制播合一模式的文化产品。传统电视剧制播方要学习网络自制剧的互联网思维，从更高的格局上看清电视剧产业的未来发展方向，借鉴网剧和美剧的“边拍边播”模式，将观众真正纳入到电视剧制作环节中来，这样才能与网络剧形成良性互动。

网络剧；传统电视剧；制播模式；互联网思维

近年来，网络视听节目发展迅猛，各类题材的网络剧、网络大电影、网络综艺节目争相上线，并出现了不少叫好又叫座的现象级作品，如网络剧《太子妃升职记》《无心天师》《暗黑者》，网络大电影《道士出山》《龙门劫案》，网络综艺节目《奇葩说》等。

我们以网络自制剧《太子妃升职记》为例，乐视网播出后话题不断，与话题热搜榜第一位的《芈月传》同期播出，却赢得了市场和观众的极大关注，截至2016年6月点播量累计超过34.4亿，相当于单集点播量超过9 297万次，不少网剧观众在知乎和豆瓣上持续推荐了该剧。《太子妃升职记》不仅为投资者带来过亿利润，独播网站乐视也收益匪浅，该剧为乐视吸引到两百余万新会员，带来4 000万收入。然而，无论是资金投入、明星阵容和制作团队，网络剧《太子妃升职记》和历史大剧《芈月传》都相差甚远，但市场和观众的反应却耐人寻味。

网络自制剧虽然题材各异、制作成本不高，影响力却在逐渐提高，甚至衍生出了《万万没想到》《煎饼侠》等院线电影产品。通过分析可以发现，网络自制剧的崛起不仅借助了“网生代”的话语权，还与其“制播合一”的制播模式有着莫大关系。

1　我国传统电视剧制播模式现状

制播模式会影响到电视剧的制作成本和制作水准，也会影响到电视剧播出平台的资金来源和创新动力等。制播分离的概念起源于英国，最初的制播分离的解释是电视播出机构将电视节目的制作委托给专业的独立公司，也叫“委托制作”，采用这种方式后，节目成本降低，节目内容更为丰富。因此，其他国家也开始借鉴这种制播分离模式。

我国于20世纪末开始引进制播分离模式，但由于体制差异和电视台管理运营等问题，早期的尝试并不成功。2009年，广电总局推出了一系列促进制播分离的政策，《文化产业振兴规划》中明确指出，要深化文化体制改革，包括加快推进电视台的转企改制，以及广播电视节目制播分离改革。在《关于认真做好广播电视制播分离改革的意见》中，明确了制播分离改革的总体要求、改革范围和改革方式等一系列问题。

在制播分离改革方面，我国已经形成了三种主要模式。第一种是采取现代企业治理结构，将新闻制作业务和频道资源以外的其余业务模块进行拆分、合并与重组，通过内部分制实现制作和播出分离，但这种模式在操作中极易演变成“一台两制”，即电视台将可以引入社会资本的部分剥离出去，并没有引入足够的竞争，也没有形成实际意义上的两个利益主体。第二种模式是电视台在体制外以股东或合作者的角色与社会资本合作合资建立公司，扩宽节目制作融资渠道，以企业经验完善产权结构和内部治理等方面，但这种模式在实践过程中需要电视台管理层足够信任“新游戏规则”，否则这种外延式结构改革会变得束手束脚。第三种模式是以节目或电视剧为标的进行“准制播分离”，如山东影视集团和搜狐视频、SMG尚世影业等合作的悬疑爱情剧《他来了请闭眼》，正午阳光影业购买版权并负责制作，东方卫视和搜狐视频分别负责宣传、网络媒体播放和地面台视播出，还介入电视剧的剪辑等关键节点的审核工作。就目前各电视台的实践情况看，湖南卫视采取外延式制播分离模式后，获得了更多的社会资本，也拥有了《我是歌手》《爸爸去哪儿》等一系列现象级新节目，无论从收视率角度还是广告收入角度，湖南卫视都是制播分离实践中最成功的案例。

经过7年的不断探索与改进，我国电视剧的制播分离实践取得了一定成果，电视台可以更加集中精力研究电视剧的播出编排，提升播出编排的成效，但也暴露出诸多问题：首先，制播分离后出现了一波非理性电视剧投资热潮，不少项目盲目开拍，导致电视剧市场处于供大于求状态。我国电视剧年产量大概1.5万集，但是1/2左右都束之高阁，造成了严重的资源浪费；其次，制作公司的能力差距拉大，跟风现象非常严重。由于影视剧制作资金来源有限和人才的短缺，国内已经产生了大量粗制滥造的电视剧，如《抗日奇侠》《一个鬼子都不留》等剧，故事情节不合理，手撕鬼子等雷人桥段遭到观众的大量吐槽，最终不仅造成资源浪费，还影响了观众审美养成；最后，电视台压榨了制作公司的利润，凭借着垄断地位，电视台从电视剧上获得大量的广告收入，电视剧每年的广告收益中仅有20%能最终流入制作公司，造成多数电视剧制作公司亏损，整个电视剧产业链的利益分配严重失衡。

2　我国网络自制剧制播模式现状

与广播电视产业推行制播分离形成鲜明对比的是，爆红的网络自制剧中绝大多数是制播合一模式的文化产品。2006年在网络上突然爆红的《一个馒头引发的血案》开启了我国网络剧时代，近几年网络剧的产量更是呈现快速增长趋势，2013-2015年网络自制剧播出量见表1。

从表1可以看出，近三年网络自制剧播出量呈现出倍数增长趋势，视频网站的自制剧可以走网络播放平台，不会受到播放渠道的限制，因此网络自制剧已经开始形成鲜明的制作形态、广宣策略、传播规律、受众群体特征等。

表1　2013-2015年网络自制剧播出量

仅从制播模式方面看，网络自制剧与传统电视剧背道而驰，多数霸屏的网络剧是采取“制播合一”模式，不完全的统计结果如下。

从表2的整理结果可以看出，仅《万万没想到》系列、《太子妃升职记》和《我怀了你的孩子》的投资方、制作方和播出平台不是同一家公司，从大股东构成看，北京乐漾影视传媒有限公司（简称“乐漾影视”）与乐视网不仅是关联公司，甚至是利益相关企业。换言之，除了《万万没想到》系列外，近三年点播量最高的、话题量最火的八部网络剧都是采用了制播合一模式，即腾讯、优酷、土豆、爱奇艺、搜狐和乐视这六大视频网站都已经加入网络剧市场的抢夺大战。

表2　近三年网络代表剧制播模式统计结果

传统电视剧以制播分离来引入竞争、刺激生产力、扩大影响力，但同时，各大视频网站却纷纷采用独家定制形式，独立选材、独立选角、独立编写剧本、独家制作并播出，Netflix的《纸牌屋》也为我国的视频网站提供了借鉴参考，六大网站在短短三年内就都有了点击量超高的代表作。

大数据计算是网站自制剧的一大优势，能更加准确地分析出网剧观众的收视习惯，也更能紧跟网络热点变化，其自制剧也就更容易建立与观众的沟通和互动，获得成功仅仅是时间问题。然而，从市场运行角度看，网络剧的火爆必然存在着网络剧制作与市场的内在逻辑，即网络剧的产业链、制作模式和艺术特征是市场选择的必然结果，网络剧提升了网站的竞争力，为网站带来了新流量、提供了新的盈利模式，因此网络自制剧和传统电视剧的制播模式必然会在短期内背道而驰。

3　网络剧制播模式的借鉴意义

从制播模式看，传统电视剧已经普遍实现了“制播分离”，网络剧短期内还是“制播合一”模式为主。从覆盖范围和收视率等方面而言，传统电视剧的生产规模和播出渠道都明显优于网络剧，但随着我国宽带国家战略的推进和计算机网络覆盖范围的扩大，我国98%的农村地区将在五年内接通宽带网络，届时将对传统电视剧产业链形成明显的冲击。因此，抓紧研究网络剧制播模式的运行和借鉴意义是当务之急。

以《太子妃升职记》和《芈月传》为例，《太子妃升职记》获得了广大网剧观众的好评，而《芈月传》备受质疑，究其原因，一方面，《太子妃升职记》格调不高、立意不远，却符合时下很大一部分网剧观众的语境。《芈月传》立意塑造一位女政治家——中国第一位“太后”的形象，却走不出争风吃醋的小格局，对比而言，《太子妃升职记》的好评并非来自于其格调或立意的高低，而是这部网剧的制作方——乐视网很好地定位了目标观众群体，了解当前网剧观众的语境和喜好，并以平视的视角建立了与观众的沟通渠道。《芈月传》虽然制作团队很出名，却不了解当下电视观众已经厌倦了模式雷同的宫斗戏码，观众的智商也在提升，对剧中的情节逻辑已经能够有了基本判断，从“麝香”换成“碎骨子”这样简单的说法置换使该剧摆脱不了宫斗戏的套路，因此《芈月传》的败笔之处在于制作方与观众和市场的脱节。

另外，《太子妃升职记》虽然剧情十分荒诞，但该剧开头就给自己贴上了搞笑剧的标签。该剧结尾虽是开放式，但明确告诉观众，该剧从头到尾的剧情都是主角的一场梦，或者是一场脑电波治疗产生的幻觉，所有不合情理的恶搞情节就都有了合理的解释。而《芈月传》虽然号称历史大剧，但是剧情存在诸多瑕疵和逻辑漏洞，实际上体现了制作方与观众之间存在的代沟，使该剧前期宣传树立的高大上形象和实际播出后的低乱差形成了更为显著的预期落差。

网络自制剧不仅利用大数据分析精准定位受众群体，构建了相应的语境，还重视题材多样化选择、重视剧本创作，用心讲好故事。虽然传统电视剧中也有优秀的剧本，如《琅琊榜》，剧本中存在大量伏笔，为观众完整的讲诉了一个可歌可泣的故事，但这类好剧占比太少。传统电视剧剧本创作还要避免浮于表面的叙事，应该尊重剧情的完整性，保持剧情的节奏，避免出现烂尾情况。

此外，网络自制剧对传统影视剧制作还有一点启示，就是要学习互联网思维，重视移动端电视剧点击量。传统电视剧的制播方要开始重视观众体验，从更高的格局上看清电视剧产业的未来发展方向，借鉴网剧和美剧的“边拍边播”模式，积极主动的与观众互动，收集反馈信息和评价，了解观众的意见，及时调整剧情走向，将观众真正纳入到电视剧制作环节中来，以内容和观众体验为主。

从制作投入、题材选择、播出编排和周边产品开发等方面，网络剧都为传统电视剧产业提供了较好的借鉴样本。此外，网络剧拥有相对宽松的网络监管环境，网络剧出现问题之后也可以较快地进行内容调整，而在电视台播出的电视剧就需要更多的与制作单位沟通、花费更多的时间去完成整改工作，因此网络剧选择制播合一的模式也为电视剧产业链提供了一定的借鉴意义。当然制播模式究竟是分离还是合一，需要考量自身平台、定位、资源和优势等综合因素。

4　结语

虽然网络自制剧的发展磕磕绊绊，网络监管也日趋严格，不时有网络剧下架整改，但网络剧的强劲势头已经无法阻挡，网剧观众的话语权也已经形成，传统电视剧的制作方和播出方都应当积极面对，从分析和借鉴网络剧的制播模式开始，主动出击顺应市场发展潮流，才能与网络剧形成良性互动，为广大观众贡献更多更好的优秀电视剧。

[1]孔令顺,刘侠.分离抑或合一：视频制播模式的双向互生[J].声屏世界,2014(10).

杨伟策（1983-），男，浙江缙云人，本科，讲师，研究方向：影视后期制作。