改革国画教学模式 提高学生的审美能力

牛瑞

摘要：国画是一种重要的传统文化，同时也是美术学专业不可缺少的重要部分。因此，研究美术学专业的国画教学改革有着重要的意义。在提高教学质量的同时，又培养了学生对国画的审美能力。

关键词：美术学专业 国画 教学改革 审美能力

国画教学实际上是一种传承传统文化的方式，教师应该更加重视，单纯的美术教学难以有效调动学生学习的积极性，美术学专业国画教学改革势在必行。为了顺应时代的发展，美术学专业国画教学应进行改革，应“梳理原有的陈旧的教学模式，提倡积极构建主义教学，解放学生的学习思想，提倡引导式教学理念”。积极探索有效的教学方法，形成新的国画教学体系，在教学中不断培养学生的审美能力。

一、国画发展历程概述

国画极具中华民族传统文化底蕴，是一种具有传承性与独特性的绘画类别。国画具有悠久的历史，远古时期的岩画、彩陶画和春秋时期的帛画等早期绘画为国画以线为主要的造型手法奠定了基础。两汉、南北朝时期，国画进入快速发展时期，出现了针对绘画的理论研究和品评标准，这时期的绘画以宗教内容为主，山水画、花鸟画开始萌芽。隋唐时期，国画呈现出繁荣的局面。宋元时期，书法被融入画法，以山水画抒发情感成为一种潮流。明清时期，一些画家提倡艺术的创造意义，对后世绘画发展产生了巨大的影响。近现代以来，西方绘画大量涌入中国，国画作为中国传统文化的重要组成部分，吸收了一些西方艺术的技巧，呈现出多元化的特点。

二、国画教学的弊端

首先，教法单一。国画教学应当从流派、传承、技法、艺术形式等几个方面展开系统的教学，但是由于课时限制，以及教师与学生之间“一对多”的教学理念的影响，无法系统地向学生普及教学。在这里，我们需要进一步梳理美术教学的问题，在国外，高校美术教学是从艺术历史、文化延伸、艺术特性、技巧技法等几大方向展开对学生的教育。我国在这几个领域当中也开辟了课程，但是由于研究的限制无法将这些艺术形式以及艺术理念无法向学生普及，多数是从技法直接开始教学。这样的国画失去了其特有的艺术属性，成了技法的替代品，因此在众多画展上，我们能够看见技法相同、笔法单一的美术作品。

其次，同质化严重。如果把我国的国画按照时间轴来划分，可以分为朝代国画、民国国画、60年代初期国画、80年代国画及近代国画，其中朝代国画影响深远。宋、明两朝的国画艺术层次奠定了我国国画的基本走向；民国时期的国画由于受到西方文化的影响，中西合并自成一家；60年代、80年代的国画都因其特殊的历史限定原因与时代背景相互融合，形成新的画派风格；但是到了现代，尤其是90年代中后期，我国的国画同质化现象严重，很少再形成特定的艺术风格，与时代背景想脱离。导致这一现象的根本原因有两点：第一，缺乏时代特色；第二，由于只教习技法，学习者只能成为“匠”而不能成为“师”。因此在文化的局限下，艺术作品同质化现象严重。

最后，主题不明确。主题不明确也是现在学院画派的具体表现，山水画、人物画、花鸟画是类别主题，而不能成为现代画家自身的画风主题，但由于缺失艺术文化，教法单一化严重。另外，我国艺术教育基础薄弱。高校美术专业的国画教育程度如何很大程度上会受到我国基础美术教育状况的影响，但是在我国对于美术的重视程度却不够，很多学校以及教师在教学的过程中往往是走形式，这些美术课程的开设也只是一些形式或者是摆设，很多学生基本上不知道什么是国画。

三、突破传统模式，改革国画教学

（一）突破传统教学理念的束缚，注重培养学生的创新思维

创新国画教学方式，使学生更自然地接受知识，在轻松的课堂氛围中深刻感受国画的艺术魅力。引导学生在国画教学课堂上自主创作，而非简单地临摹，从而提高学生的创新能力。

（二）国画与西方绘画相比较，培养学生的审美能力

教師在对学生进行教学的过程中，应该积极的引导学生去欣赏那些优秀的绘画作品，让学生掌握基础绘画的表现手法，还要引导学生比较国画和西方绘画的区别，使得学生能够更加全面和客观的进行理解，例如，教师指导《清明上河图》的时候可以跟《蒙娜丽莎》等西方名画进行对比。在讲解的过程中让学生充分的了解到如：水彩画、油画的区别，通过这种教学方法，学生能够直观的体会到国画中的意境，感受到当时作画者的心情，感受到国画出所代表的文化内涵。从而激发学生的兴趣和热情。

（三）在技法练习中培养学生的审美情趣与鉴赏力

在进行技法练习时，要学会指、腕、肘和臂的合理运用以及执笔的方法。了解和学习国画中的中、顺、逆等笔法，积墨、破墨、泼墨等墨法，都会让学生对国画的理解逐渐加深。笔墨技法在绘画作品中所创造出的粗刚与细柔、画面的繁密与疏松，所透出的狂野、粗重以及行云流水的意境，都是需要学生认真揣摩和勤加学习的。在课堂教学中，教师要结合笔墨技法的示范，利用经典的国画作品进行精心的讲解，最大限度地激发学生的学习兴趣，让他们积极地练习笔墨技法，提高审美能力。同时，教师还须不断地指导他们通过其他的途径来提高自身的艺术修养，开阔视野。

（四）加强教师自身专业素质的培养和理论的培养

很多教师国画技法单一，有的老师只会工笔，有的老师只会写意，有的老师只会花鸟，有的只会山水，这样由于自身专业的狭隘导致教学的严重局限，甚至个别学校国画专业教师都擅长工笔，写意画教学几乎没有，这样如何开展国画的全面教学呢？加强教师的专业技能，除了自己利用业余时间不断自我修炼之外，学院也要给教师提供进修的机会，把自己不足的专业给弥补上去。自己有一碗水，才能给学生半碗水。所以，打铁还需自身硬。

（五）对高校国画教学的内容进行改革

对国画教学来说，其内容主要是有绘画技法、书法、创作以及构图等方面的教学，但是真正落实到实际中来，很多教师往往就会忽略掉一些教学内容，比如说书法教学，其是我国国画教学过程中十分基础以及入门性的教学内容，同时也能够培养学生使用线条进行造型的能力，但是很多高校往往对其不够重视。

总之，国画是中国一门独特的艺术，有着其独特的继承方式，它是一种表现美的方法。它不仅使得人的精神生活，在陶冶自身情操的同时还得到的美的享受。因此，在现有的教学课程中，突破自我，勇于创新，对培养学生国画的审美能力的显得很重要，这也是教学者迎接的又一项挑战。endprint