陶瓷艺术肖像的绘制技法

赵春妹

摘 要：手绘陶瓷艺术肖像，属于绘画领域的一个分支，需要绘制者具备较高的审美鉴赏能力及绘画表现力；在进行陶瓷肖像绘制之前，要有一定的绘画基础作为前提，有了扎实的绘画基本功，才能描绘出生动的、惟妙惟肖的肖像作品。所以，手绘陶瓷肖像作为绘画艺术的一个门类，着重形象的刻划和意境美的追求，讲究刻画生动、本色自然、含蓄蕴藉的品位，强调绘制者深入生活，从生活中获取创作营养，并要有用画笔写照生活，再现生活的敬业态度。

关键词：手工绘制、陶瓷、肖像、艺术性

陶瓷肖像画，是使用陶瓷颜料，在瓷质材料上对人物的相貌、表情、身材、服饰等进行的绘制形式。陶瓷肖像的描写绘画既能使人物的形象凸显在观者眼前，还能让人通过他的外在形象，看出他的性格特征、身份、地位、经历、遭遇和自身所具有的气质，体现出他的精神状态。

目前陶瓷艺术肖像的绘画，更多采用新彩的绘制手段进行描绘，因为这种绘制方法更便于操作，而且形象突出，醒目。所谓新彩，旧时称洋彩，出现于清末时期，是从国外引入的一种陶瓷装饰方法。绘制过程是先用五彩颜料在白瓷表层绘以各式画面或图案，再入窑烧烤，这种方式烧制出来的瓷器，称为新彩瓷。建国后，几经改进，使新彩装饰技法得以丰富和发展，并与现代工艺技术相结合，成为广泛采用的陶瓷装饰形式。现在流行的新彩中除颇有中国写意画风格的扁笔新彩外，还有鲜艳明快的刷花、喷彩，规整秀丽的平印、丝印贴花等。新彩绘制的肖像，色彩丰富，细腻逼真，刻画深入，形象生动。

绘制陶瓷肖像画之前，需要进行系统的绘画基本功训练，没有扎实的造型基础，很难描绘出生动逼真的陶瓷肖像。素描是造型艺术领域中的一门基础学科，是使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式。素描是通过对物象的形体结构、比例关系、明暗变化等造型因素的综合手段来表现物象的。世界万物的形体变化，实际上都是基本形体的复化、变形和组合。陶瓷肖像绘制正是利用绘画的这一特点，来进行表现的。主要掌握绘画表现两大类手法。一类是根据形体的结构，以线条勾勒为主，准确的表现出物象的内部结构和透视变化；另一类是根据物象在光源照射下出现的明暗和色彩变化，以块面为主，注重表现形体的立体感、空间感和质感。熟练掌握了这两种造型手法，就为刻画陶瓷肖像打下了扎实的造型基础。同时，色彩写生训练也是必不可少的重要环节，娴熟的色彩技法表现，是肖像绘制的关键。

下面具体阐述一下陶瓷艺术肖像画的绘制过程：

一、起稿

1.用虚线在画面上轻轻定出从人物的位置，根据头部的基本形体，用细线淡淡定出了大的轮廓，注意头、颈、肩的透视关系；构图根据人物动态进行安排，尽量避免过大或过小。

2.画出数条标记线，确定五官准确位置。头部准确把握依赖于对其透视变化的正确理解，可将眉弓、鼻、口裂视为三条水平线，将眉心、人中、下颌尖视为与这组水平线垂直的中轴线，它们共同组成头部的动向线，通过它们在运动中的透视变化来观察和把握动态特征。

3.画出头发、颈部及服饰等位置，力求线条准确、简练。一定注意瓷面不能被线条画脏。

4.神态与个性特征是肖像表现的精神内容，要使其正确生动，首先要依赖对形体的把握和理解，即“以形写神，赋神于形，形神兼备”。而形的把握，依赖于敏锐的直觉。

二、勾勒轮廓

从头顶中间开始，自上而下、自左而右、自里而外的顺序进行勾画；也可用赭色料半笔，从中间头发开始画，依次勾勒鼻子、嘴、眼睛、眉毛部位，最后用细线画出肌肉结构走向以及明暗交界线位置。勾勒好的轮廓已经是一幅完整的白描肖像画，所以，这一步，奠定了所画形象的准确度。

三、拍色

拍色，也叫彩底子，是塑造肖像头部体积以及皮肤色调的关键的步骤，也是最需要熟练掌握陶瓷颜料特殊性能的过程。

（1）首先，用基础肤色拍画出面部大体色调关系。从明暗交界线入手，用海绵拍开，手的力量要均匀，最好一气呵成。注意面部虚实变化及皮肤质感，表现时不能简单处理，要注意形象的细微变化。

（2）深入刻画是在完成基础色调的基础上，从明暗交界线开始逐步向亮的推移，注意形象结构的微妙变化，控制色彩浓淡和调子互相衔接，以及面部的结构虚实转化。

（3）仔细观察不难发现，真人头部各部位是有质感差异的，比如头发是丝状光洁的；鼻子的鼻头部位是蜡质质感的，嘴唇多皱皮质较薄等等，这几个部分都因质感光亮而易产生高光。敏锐地感觉并表现出各个部位的质感特点，会使画面表现效果更细腻、生动。

（4）总体刻画完之后，从不同距离观察一下整体效果，努力追忆所画人物带给绘制者的最初的感觉，反观手绘出的形象有哪些差距，及时进行调整。

（5）对所手绘的肖像的明暗、结构、透视、神态等进行认真观察、比较，并予以适当调整，再进一步深入刻画，注意画面的艺术效果。

（6）头发以及服装尽量同步进行，否则可能会造成脱节的现象。如果担心色彩把握不好，弄脏肤色，可以在肤色未干时快速完成头发与服装固有色的绘制工作。如果颜色没有拍好，或已经干透，就不用勉强再拍，否则颜色起渣，就更难处理了。可以用细线条或小点进行细心补救，要求线条要适当密集一些，不可排列的过于稀疏无序，要具有美感。

（7）顏色拍好后，进入最后整理阶段。需要用针笔把绘制过程中，落在瓷面上的灰尘、绒毛等杂物全部清理干净，以免在烧制过程中形成小黑点。

一幅肖像作品最终完成。陶瓷肖像画的最高境界应该做到雅俗共赏，人物刻画宁可不足，也不要绘制过头，否则整幅作品会显得“匠气”，缺乏灵动之感。

评价一幅陶瓷肖像绘画作品的艺术水准高低，除了观察绘制者娴熟的表现技法外，还与绘制者的审美能力有非常重要的关系，因为作品里凝聚着绘制者细腻、丰富的情感，通过表现肖像人物的外在特征，还同时传递出这个人物形象所带来的气质、精神和性格的特征。绘制者利用手里的画笔，向观者描绘着一个个生动的人物形象，记录着芸芸众生的悲欢离合，描绘着不同人物呈现出来的心理、精神和性格的发展与变化，也记录着这个时代各族人民的喜与悲。他们作品的或“美”或“雅”、或“工笔”或“写意”，一切都是炉火纯青、信手拈来。他们作品中透出的自信、酣畅、娴熟、分寸，就是常人也能够辨析出来的。endprint