文同的咏花诗简论

⊙安朝辉［安康学院文学与传媒学院， 陕西 安康 725000］

文同的咏花诗简论

⊙安朝辉［安康学院文学与传媒学院， 陕西 安康 725000］

文同的咏花诗属于咏物诗中的一类，其创作受到诗人生活经历、思想性格、文艺观等因素的影响，具有三方面的重要特征。一是善于描摹花的外形、习性，虚实相生，富有神韵。二是咏花与写人结合，借花抒情，借花言理，赋予花君子式的人格，寄托深远。三是运用多种艺术手法，包括比喻与拟人、对比烘托、用典等，既具体形象，又重点突出，还体现博学之士特色。文同的咏花诗也有不足之处。总之，这类作品在文同诗歌中乃至整个北宋诗坛都应占一席之地。文同 咏花诗 特征

一、善于体物，绘形写神

关于咏物诗的发展，清人俞琰《咏物诗选·自序》云：“故咏物一体，三百导其源，六朝备其制，唐人擅其美，两宋、元、明沿其传。”就咏花诗而言，《诗经》中篇目已有描写花卉的片段，屈原《离骚》《九歌》等也写了南方楚地一些花草，汉魏六朝阶段趋于成熟，唐宋时期的创作呈现繁荣之势，出现了杜甫、李商隐、苏轼、陆游等名家。花对人具有特殊的魅力。叶嘉莹《几首咏花的诗和一些有关诗歌的话》一文认为：“花的颜色、香气、姿态，都最具有引人之力，人自花所得的意象既最鲜明，所以由花触发的联想也最丰富。”文同爱花、赏花并且种花。《吟春》中自称“寻芳客”，《明教院》又云“此日独游因看花”，《可笑口号七章》云“闲无一事只栽花”。他的咏花诗描写荷花、梅花、梨花、杏花、桃花、海棠等品种，写作时间、地点不一，体裁包括古体诗、律诗、绝句等，形式多样。文同的咏花诗体物工切，描摹物形、物态，较为逼真自然，并且摄取花魂，追求神似。以下主要列举文同咏花诗中三类花予以简析。

二是咏梅花诗。梅在中国栽种的历史悠久，它凌寒而开，枝条奇特，花有红、白等颜色，果实酸中带甜，深受人们喜爱。宋代文人种梅、咏梅已成风气，涌现林逋、王安石、黄庭坚等名家名作，这与宋代士人文化品质、园林兴盛、艺梅风行等因素有关。文同的咏梅作品也是这种大环境下的产物。他的《赏梅唱和诗序》云：“梅独以静艳寒香，占深林，出幽境，当万木未竞华侈之时，寥然孤芳，闲淡简洁，重为恬爽清旷之士之所矜赏，故其第又自高也。”文中介绍梅花的习性，赞扬梅的种种可贵品质。文同的咏梅诗勾勒梅的外形，描写习性，重视写实，给读者以鲜明的印象。《十月梅花》写秋冬之际的“早梅”，描摹花苞、色彩、清香等，惟妙惟肖，突出“英英”“冷艳”“寂寞”方面，呈现个性特色。《梅》主要写严寒季节“寒梅”开放，“朵露深开处，香闻瞥过时”，此花色彩绚丽，散发清香，勇敢地抗击霜雪。而《霜柏亭残梅》则是着眼于“梅谢”时节景色，“可怜遗恨满残枝”又是一番景象，诗人还想象“梅”结实的场面。文同的咏梅诗既能抓住该花的总体特征，也凸现不同生长阶段的特点，勾画了梅花之神。这类诗体现了宋代文人雅士的高尚情趣。

二、咏花写人，寄托深远

咏花诗不仅摹形绘状，更重要的是将花与人相结合，采用比兴、象征手法，有所寄托，使作品内涵丰富。近代俞陛云《诗境浅说》云：“大凡咏物诗，或见物兴感，或借物自况，或借物寓意，方有题外之味，不拘拘迹相。”诗歌咏物常与咏怀结合，作品中有“我”因素存在，情感浓郁，讲究题外之味，象外之旨。宋代的咏花诗如王安石《梅花》、朱淑真《梨花》、杨万里《兰花》、郑思肖《画菊》等，借物抒情，借花写人，含不尽之意于言外。文同的咏花诗突破客观写物的自然主义局限，将个人的主观情感倾注于花卉中，也包含哲理。他的咏花诗又使花人格化，寄意深远，富有启发性，增强了此类诗的艺术魅力。

文同泛写众花的作品，惜花、护花、叹花，表现宋代士大夫的情趣，颇有代表性。《惜花》点出晚春之花种种不幸，像鸟虫啄花、林风吹花、池水浸花等，还写了爱花、恋花的举动，末尾对花饮酒感叹。《莫折花》劝告世人不要摧折春日之花，“任花飞落地”，诗中采取人花对话的方式，二者仿佛结为命运共同体，同喜同悲。这两首诗由春花而生发感慨，花开花落触发惜花之情，诗人悲悼时光流逝、好景不再，表达了热爱美好事物的人生态度，也可以说是诗人厚生爱民观念的反映。宋代士大夫惜春伤时、感叹人生，文同作品正是渗透了深沉的生命意识。《深渡》作于熙宁年间知洋州时期，主要描写居于山间而迟开的“山桃”，为诗人晚年作品。文同怀有济世安邦的政治理想，《太元观题壁》自云：“平生所怀抱，应共帝王论。”他后来步入仕途，历经多年政治风雨，由意气风发的年轻人变为洞悉世事、亦官亦隐的老者，如《五十》又云：“宦意文情俱淡泊，可怜浑似李蒙州。”《深渡》借花曲折抒写个人的感悟：人生穷达、宦海浮沉取决于时机、地势等因素，不必自我嗟叹，要泰然处之。文同的咏花诗含蓄地揭示自然、人生之理，从某种程度上体现宋诗重“理趣”的特质。

文同的咏花诗以花喻人，以花言志，表现自我志趣、追求，流露出个人的真性情。《梅》写道：“赠我岁寒色，怜君冰玉姿。”梅花不畏严寒，傲霜雪而开，颇有冰清玉洁之美，可谓作者追求高洁、卓尔独立品行的写照。《和何靖山人海棠》既描写海棠，又赞誉何靖“山人”。此人隐居山野，不求名誉、势利，具有古人之风，其实包含诗人的理想追求。《依韵和图南五首》（其五）中《大桃途次见菊》写道：“英英寒菊犯清霜”“自甘深处作孤芳”“满篱高兴忆吾乡”，诗中联想到品质高洁的隐士陶渊明，同时抒写自己思乡归隐之情。全诗描写旅程中所见菊花，揭示“英英”“孤高”“正香”等特征，境界高远，借菊花写君子式的隐士，使主旨得到深化。而《朱槿》写道：“湖上先生笑汝，朝开暮落何为？”诗中咏叹柔弱不堪风雨的朱槿花，隐喻现实中狂妄自大却不学无术、性情多变、虚弱不堪的一类人，讽刺意味浓，应该说抒发了诗人身处北宋新旧党争政治环境中的感慨。文同的咏花诗，花与人合一，托物言志，既形象生动，又寓意深刻。这正是沿袭儒家以物比德及《诗经》《楚辞》以来文学比兴寄托的传统，赋予花卉某种人格特征，体现了宋代士大夫的美学追求，具有鲜明的时代特征。

三、语言运用，各臻其妙

宋代的咏物诗重视语言的运用技巧，以增强艺术表达的效果。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》（卷四十七）云：“诗人咏物形容之妙，近世为最。”文同的咏花诗采用古体与律诗、绝句体裁，语言方面各有其长。古体诗格律限制较少，形式自由灵活，往往记事、议论、抒怀融为一体，表情酣畅淋漓。文同咏花古体诗，如五言《十月梅花》，又如七言《惜花》等，结构跌宕起伏，抑扬顿挫，语言富有节奏之美，与内心情绪的变化相合，自然流畅。格律诗意象密集，言近旨远，讲究起承转合，语言贵精练。文同咏花律诗，五律如《桃花》，七律如《北园梨花》，语言较为工整，注意炼字，炼意，增强了表现力。文同咏花绝句，五言如《鼓子》，七言如《和何靖山人海棠》，注重构思，讲究含蓄蕴藉、淡语深情，起到以少总多的效果。文同的咏花诗运用了多种艺术手法，写物比较工细，气韵生动。这里主要从以下三点略论，以便体味咏花诗艺术表现之妙。

第一，比喻与拟人。南朝刘勰《文心雕龙·比兴》论“比”手法：“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”咏花诗运用比喻，可使所咏之花更为形象、具体，富有风致，也使境界更为高远。文同的咏花诗中比喻较为新奇、贴切，描述花的形态、颜色、香味，激发人丰富的联想。《蒲氏别墅十咏》中《芙蓉溪》“何人露新缬”句，用“新缬”比喻花，这样写出花的艳丽，起到绘画的功效。《和子山种花五首》（其四））“花开如火叶如烟”句，用“火”“烟”作比，形容花红叶茂，色彩互相映衬，富有动态美。《惜杏》写道：“新枝放花如点酥。”杏花盛开，如酥油般柔美，诗中兼用通感，将视觉与触觉、味觉、嗅觉结合，调动多方面的感受来写，惟妙惟肖。文同在比喻运用方面颇为讲究，突出了花卉的某些特征，增强了语言的美感。文同的咏花诗还长于用拟人手法，移情于物，使花带有人的特征，生动活泼。《正月八日峡中新花》云：“只应耻在江梅后，未著叶时先放花。”诗人为新花代言，采取拟人化的手法，“耻”体现争强好胜之心，“先放花”写新花的特征，暗含诗人的赞赏之情，语言简短而含义丰富。《莫折花》中“花枝因君愈憔悴”一句，“憔悴”移情于物，想象花的感受，花人合一。文同往往将花女性化，昭示柔媚、靓丽、动人的一面，颇有魅力。《十月梅花》云：“细晕轻檀口，浓妆腻粉腮。月娥身解写，青女手能裁。”作品侧重写梅花的外形与色彩，运用比拟手法，调动想象，突出特色。梅花绽放，如肤如雪，如口如腮，好像美人梳妆打扮，又简直是嫦娥、青女之类仙人所描绘、制作。比拟手法的运用使作品充满情趣，活泼生动，富有生命力。

第二，对比烘托。文同的咏花诗善用对比手法，突出主要花卉的特色，使人印象深刻。咏花诗常将所咏之花与其他事物比较。《黄蜀葵》描写黄蜀葵之花，“清露染颜色，秋鹅一分浅”，“染”写出自然造化之功，又将其花与秋天黄色的鹅毛相比，突出颜色之浓。《金凤花》云“眼前草木尽零落，怜尔开于此时节”，《依韵和图南五首》中《大桃途次见菊》又云“其他烂漫非真色，惟此氤氲是正香”。二诗中秋季多种草木零落与金凤花、寒菊盛开相对照，突出两种花不惧寒冷、特立独行的品质，包含诗人爱憎之情。咏花诗还通过花卉的今昔状况对比，抒发诗人的感慨。《莫扫花》写道：“君不见昨朝枝上正芳菲，今日庭前已憔悴，中间得好能几时？”诗中“君不见”叹息花儿昔盛今衰，“芳菲”与“憔悴”形成鲜明对比，“能几时”兼及花卉与人事，诗人探究万物新陈代谢之理，意味深长。文同的咏花诗通过对比烘托，刻绘主要花卉，有助于揭示主旨，有力表露诗人的主观情感。

第三，用典。《宋史·文同传》谓文同“以学名世”，范百禄《文公墓志铭》又云：“博通经史诸子，无所不究。”文同好学，知识渊博，这对其诗歌写作用典产生重要的影响。典故包括事典与语典，好的用典可使语言简洁、典雅，蕴含丰富。文同的咏花诗多化用古代文人的事迹或作品，并且与花紧密结合，含义深刻。《和〈梨花〉》云：“江令歌琼树，甄妃梦玉衣。”“琼树”“玉衣”比喻梨花。此处运用两个典故：一是南朝文人江总作诗咏花而贻误国事；二是三国时期文学家曹植作《洛神赋》思念甄后，包含着男女情事。本诗借花曲折地表达了对北宋不修边事、国力孱弱的担忧，典故的运用深化了作品的思想内涵。《桃花》写道：“只应芳树下，时见武陵仙。”诗人运用陶渊明《桃花源记》中典故，引入“桃源”仙境，也融入深刻的社会内容，含有个人隐居避世、超越现实的理想。《和子山种花五首》（其五）云：“红霞照地清香起，似到玄都观里时。”“玄都观”为唐代长安城附近名胜之地，唐代诗人刘禹锡曾作《戏赠看花诸君子》《再游玄都观》等诗，借花讽刺当朝权贵，名重一时。此处采用唐人典故，联想到唐代长安玄都观的桃花，来含蓄写马氏桃花源，抒写对马氏赞誉之情，并无讽喻之意。文同典故运用比较贴切，丰富了作品的文化内涵。

四、结语

文同的咏花诗创作受到个人生活经历、思想性格、文艺观等因素的影响。这类诗主要有如下特征：第一，注重描摹花的外形、习性，写实与想象结合，突出特征，又揭示精神实质，形神兼备；第二，咏花与写人结合，融入作者的思想经历，借花抒情，借花言理，赋予花君子式的人格，寄托深远，带有北宋文士的某些特征；第三，运用多种艺术手法，包括比喻与拟人、对比烘托、用典等，既具体形象，又重点突出，还体现博学之士的特征。文同的咏花诗得到后人的好评。明代杨慎《升庵诗话》（卷一）列举文同《咏梨花》（实为《和〈梨花〉》）与《咏杏花》（实为《杏花》）等八篇，曰：“置之开元诸公集中，殆不可别。”杨慎将文同的诗与盛唐诗人作品相提并论，可见对其咏花诗的重视。不过，文同诗歌的总体成就，若与宋代名家王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等相比，似乎还是有些逊色。明代胡应麟《诗薮》（外编）认为文同诗“不甚警拔”，清代翁方纲《石洲诗话》（卷三）又云“未能深造耳”，这两则材料指出文同诗歌存在的问题，值得注意。文同某些咏花诗构思平淡，内容缺少新意，结构方面呈现程式化的倾向，语言浅露呆滞，难称上乘之作。总的看来，咏花诗在文同诗歌创作中不可忽视，在北宋诗坛也应占一席之地。我们对文同这类诗应有全面、公正的认识与评价。

①⑪〔清〕王文诰辑注，孔凡礼点校：《苏轼诗集》，中华书局1982年版，第1392页，第1187页。

②⑮㉓〔宋〕文同著，胡问涛、罗琴校注：《文同全集编年校注》（附录二），巴蜀书社1999年版，第1218页，第1093页，第1093页。

③〔清〕俞琰选编：《咏物诗选》，成都古籍书店1984年版，第2页。

④叶嘉莹：《迦陵论诗丛稿》（修订本），河北教育出版社1997年版，第63页。

⑤文同《吟春》出自（宋）文同著、胡问涛与罗琴校注《文同全集编年校注》（卷七），巴蜀书社1999年版。以下文同的诗文皆选自该书，注从略。

⑥〔宋〕郑樵注：《尔雅郑注》（丛书集成初编），中华书局1991年版，第100页。

⑦〔宋〕周敦颐著，陈克明点校：《周敦颐集》，中华书局1990年版，第51页。

⑧荣斌：《一代咏梅成正声——论宋代咏梅诗词创作热》，《东岳论丛》2003年第1期。

⑨〔清〕李渔撰，杜书瀛评点：《闲情偶寄》，学苑出版社1998年版，第485页。

⑩胡问涛、罗琴：《论文同的咏竹诗与墨竹画》，《四川师范学院学报》（哲学社会科学版）1998年第6期。

⑫钱锺书：《宋诗选注》，人民文学出版社1958年版，第41页。

⑬俞陛云著：《诗境浅说》，上海书店1984年版，第2页。

⑭〔宋〕苏辙撰，陈宏天、高秀芳点校：《苏辙集》，中华书局1990年版，第1096页。

⑯㉒〔元〕脱脱等撰：《宋史》，中华书局 1977年版，第 13101页，第13101页。

⑰〔宋〕王安石撰：《临川先生文集》，北京图书馆出版社2004年版，第341页。

⑱〔宋〕苏轼撰，孔凡礼点校：《苏轼文集》，中华书局1986年版，第333页。

⑲〔宋〕苏辙撰，陈宏天、高秀芳点校：《苏辙集》，中华书局1990年版，第432页。

⑳〔宋〕胡仔纂集，廖德明校点：《苕溪渔隐丛话》，人民文学出版社1962年版，第325页。

㉑〔南朝〕刘勰著，范文澜注：《文心雕龙注》，人民文学出版社1958年版，第602页。

㉔丁福保辑：《历代诗话续编》，中华书局1983年版，第654—655页。

㉕〔明〕胡应麟撰：《诗薮》，中华书局1962年版，第224页。

㉖〔清〕翁方纲撰：《石洲诗话》，中华书局1985年版，第56页。

作 者

：安朝辉，文学博士，安康学院文学与传媒学院教师，研究方向：中国古代文学。

编 辑：

赵红玉 E-mail：zhaohongyu69@126.com