定格动画实践课程结合工作室教学模式的探索与研究

摘 要 随着CG技术的逐渐成型和市场规模的不断扩大，商业动画自20世纪90年代开始进入了CG时代，较为传统的二维手绘动画和定格动画的市场占有份额相对较少，学生对于该类型动画的了解也较为欠缺。实际上对于动画教学来说，定格动画教学在动画课程的设置中起到了承上启下的作用。在动画教学体系中，定格动画教学的形式必须随着动画教学改革的不断深入在发展自身优势，强化自身形式特色等问题上进行研究探索，在实践课程中通过建立“工作室”教学模式的教学活动的改革，来拓展学生的思维，提高创作的热情，真正做到学用结合、学思结合。

关键词 定格动画 工作室教学模式 实践课程

中图分类号：G642 文献标识码：A

在教学实践环节不断提倡校企结合的今天，动画这门以应用为主的学科，传统说教的教学模式并不能很好地适应其发展，特别是在相关课程的实践环节，学生只有在参与实际项目的制作过程中才能更准确的体会动画片的制作流程，认识自身所存在的薄弱环节，教学才能够更贴近市场发展趋势。“工作室”这种教学模式最早起源于包豪斯设计学院，20 世纪 20 年代德国包豪斯学院，乔治·穆希、奥斯卡·施乃默、康定斯基等艺术大师相继成立了自己的作坊，这种作坊式的教学更为自由自主且更能与市场挂钩。定格动画的实践课程采取工作室这样的教学模式能够进一步深化动画教学活动，强化动画专业特色。

1定格动画的艺术特质

1.1表现形式的多元化

定格动画在前期和中期制作过程中，很大程度依靠手工制作，手工制作决定了定格动画具有淳朴、原始、色彩丰富、自然、立体、梦幻般的艺术特色；同时定格动画是一种集中了文学、绘画、音乐、摄影、电影等多种艺术特征与一体的综合艺术表现形式，所以全国大多数的院校中，都会使用定格动画这种技法来充实学校动画教学中的课程，通过定格动画的手法，学生可以完成从脚本制作、人物设定、场景设定、偶型制作、场景制作、灯光布景、镜头移动、运动规律、后期合成、声音导入及最终成片输出等多种重要环节，大大提升了学生的动手能力及动画知识掌握的全面性、多样性。

1.2制作方式的独特性

定格动画的另一大艺术特性就是其使用不同材质依靠手工制作所营造出的质感，这是电脑软件制作和数位扳绘制所不具备的特性，定格动画中从角色到场景的制作，再到动作的设定拍摄，都依赖于手工的操作。相较于完全虚拟的电脑软件中的操作，这种真实体验更能激发艺术家对于创作的热情。在逐步的手工制作过程中艺术家们更能体会不同材料质感所带来的艺术表现力，生动的艺术表现力又赋予了艺术家们创作的灵感和精神的愉悦。可以说这种独特的创作方式对于动画制作者来说是一种艺术和精神的享受这是其他动画类型所不具备的。

2定格动画相关课程设置

目前动画专业开设了两门与定格动画相关的课程，在相关课程的教学过程中，学生必须从动画剧本开始完成一系列独立性的创作，其中包括文字脚本、角色设定、场景设计分镜头台本绘制等等环节，每个环节都相对较为复杂，而并非一个循序渐进的过程。定格动画由于其对于软件的掌握及手绘能力的要求并非严苛，比较注重较强的动手能力，我院动画专业把定格动画的制作作为大三开设的一门主要动画课程，初衷在培养学生对于动画创作的热情以及创作过程的了解，提高学生的动手能力和审美情趣。学生在定格动画的相关课程中找到兴趣点和自身的创作优势。

3定格动画实践环节中“工作室”教学模式的运用

“工作室”教学模式，是指为学生提供一个较为全面的，与动画公司模式较为接轨的学习环境，成员包括一个导师、2—3个副导师和若干学生。导师作为学习的主导力量，以动画相关比赛、毕业设计、企业项目等主题方向来制定和把握学生的创作基调，副导师分动画领域的指导学生学习，学生在不同动画领域都能够得到最为专业的指导和解答，也更能够创作出优秀的富有艺术感染力的作品。老师根据学生制作过程中的具体情况引导学生在这样具有高度专业性和灵活性的环境中，打破动画流程中各个科目之间的壁垒，整合各动画科目所教授的内容，正确指导学生完成动画创作，并整合教学心得编写相关的教学课件和书籍，这种以突出学生的学习为主体地位的教学形式，以满足社会的实际需求为出发点，让学生更早的了解并适当的融入动画市场，在整个学习过程中不但教师能很好地起到引导作用而且能让极大限度的提高学生的学习热情和学习积极性，也能够使学生较为全面地了解我国动画市场的相关需求。

3.1有利于教学优势资源整合

定格动画工作室的配备为： 一名专业从事定格动画教学的教师，相关企业外聘人员及数名负责动画其他课程教授任务的教师组成，工作室会使学生全面了解教师教授的课程内容及主要的研究方向，这样的操作模式可以使学生寻求辅导的目标更为明确，同时教师也能够根据自身的研究方向赋予学生最为专业的指导。例如在定格动画制作前期阶段，由主要教授剧本撰写和分镜头绘制的教师进行指导，按参赛或项目需求去做动画的前期设定；制作中期由主要教授原画设计和视听语言的教师进行指导；后期制作由教授后期合成软件操作的教师辅导，这样层层针对的方式能够根据学生的需要更为深入的进行辅导和讲解，能够让学生在实践中更为深刻的理解教师所教授的内容，并在实践中消化和融会贯通。

3.2有利于培养学生的团队合作意识

工作室创作题材的来源，主要是来自动画比赛、教师科研项目和社会项目。学生通过在工作室里学习，能够体会到书本教授以外的创作心得，并且让学生提高团队合作意识培养对社会的认知。众所周知，动画片的制作过程，是一项复杂的团队合作的过程，其中包含分镜头绘制、角色设计、场景设计等等环节，每个环节都相当重要，且对于团队合作要求甚高，团队合作的密切程度直接决定了动画片的质量。在以往的教学中遭遇的因团队合作问题导致动画片无法按原計划高质量完成的情况屡有发生，故此采取工作室这样的教学方式对于提高学生的团队合作意识有较大帮助。endprint

3.3有利于学生专业知识的融会贯通

动画专业学生的课程设置阶段性较强，在一年级进行完基础课程的教学，培养较为扎实的美术功底过后才逐步进行专业课程的教学。大学二年级的学生在动画专业的学习中所完成的教学任务基本为简单的原画设计等片段式的动作设计没能系统全面的完成一部动画作品。在大学三年级的课程设置中难度将递进，学生通过定格动画相关课程的学习，在工作室的教学模式中完成一部完整动画短片的制作，这样才能够将所学知识很好的巩固和贯通。

在创作过程中教师可将学生分为3-4人小组进行教学，针对相关项目或比赛对学生提出剧本主题的设定，也可以根据专业能力情况选择让学生自拟主题，自由创作。根据学生需求教师和学生一起进行主题的完善和深化，以学生为主导、教师为辅导的方式进行教学。在剧本完善过后，根据剧本进行角色设计、道具设计、场景设计，使学生发挥自身特长的同时巩固之前所学知识。在进行完以上过程后小组之间的配合将较为默契，学生对自己作品想要达到的表现力也进一步明朗化，在接下来的分镜头脚本绘制中才能够更清晰的表述短片主旨，也能够更好的运用视听语言来完善自己的作品。

4结语

定格动画在实践课程中选取“工作室”教学模式从本质上来说是一种整体型教学方案，它以教师和学生为整个教学活动的灵魂，打通教学过程中的壁垒，整合教学系统中各个组成要素，使各课程之间很好的融会贯通，最大限度的突出教学系统的功能，使学生掌握必要专业知识的同时拓宽学生的眼界，在创作中巩固动画运动规律，提高造型能力等专业知识储备，充分发挥自身的自主性和创造性，加强学生的合作意识，提高学生的学习热情，增强对于专业知识把握的信心。在本课程的教学中，教师们也可以拓展自己的教学范畴，较好的做到校企结合，为学生打下扎实的综合动画专业知识和技能，提高教学质量。动画工作室教学敲开了动画课程之间的墙壁，让课程与课程之间更加紧密，学生与老师之间更加信任和默契。在今后的动画教学过程中，这种教学模式将越来越成熟，并凸显出它的重要作用。

作者简介：孙悦（1983-）女，汉，河南郑州人，武汉理工大学艺术与设计学院博士生在读，硕士，中南民族大學讲师，研究方向：动画。

参考文献

[1] 保罗·克利.克利与他的教学笔记[M].重庆：重庆大学出版社，2011.

[2] 余为政.动画笔记[M].北京：京华版社，2009.

[3] 薛燕平.世界动画电影大师[M].北京：中国传媒大学出版社，2006.

[4] 林松，李阳.定格动画教程[M].杭州：浙江人民出版社，2010.endprint