浅议小学音乐教师课堂把握能力

李娟

摘 要 面对新的教育教学改革，给广大教师提出了新课题。教师在课堂教学中，全面推进素质教育，教师对课堂教学的把握能力是需要教师需要学习和掌握的。面对新教育理念。师生新角色的转变是教学的需要。新的教育教理念倡导教学要以培养学生能力和发展学生思维能力为教学方向。因此要改变过去那种单一、被动的学习方式。在教学中教师善于引导学生调动和发挥学生主体性的多样化的学习形式。而音乐教学则是要以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维为目标。

关键词 情感体验 音乐空间 创造力

中图分类号：G623.71 文献标识码：A

师生新角色的转变是教学变革的需要。新的教育教理念倡导教学要以培养学生能力和发展学生思维能力为教学方向。因此要改变过去那种单一、被动的学习方式。在教学中教师善于引导学生调动和发挥学生主体性的多样化的学习形式。而音乐教学则是要以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维为目标。如何去实现需要从以下的几个方面来实践。

1注重对学生能力与情感体验

音乐实践的活动中，注重学生的音乐体验使学生在音乐的情感体验中得到美的熏陶。这一过程就是对学生对音乐欣赏的能力提高。一般传统的教学只片面的让教师将知识的结论直接传给学生，学生对音乐的体验与感受。因为，学生经过了体验后产生了的思考和认知过程。是“由感而发”，这样体验到的音乐才是有意义的。比如教师在给学生上《快乐的音乐会》一课时，曲中出现了胡琴、喇叭、铜鼓的字眼，以及这三种乐器发出的声音。孩子们由于年龄小，平时的积累有限，所以我找来了二胡的录音磁带，一只小喇叭、一面小鼓，让他们自己吹、自己听、自己出，通过亲身的体验感受，对这三种乐器有了一个直观的了解，在后来的教学过程中，孩子们都能顺畅并且较清晰的将这三种乐器的名称和各自发出的声音唱出来。直观教学远比抽象教学来的快与直接。过程远比结果重要！感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学習活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。

2多给学生自由想象的音乐空间

在音乐教学实践中多给学生自由想象的音乐空间。充分运用好新教学设备、优化教学技术，是教学发展的要求。例如在教《大鹿》课时，教师在课前做了大量而充足的准备工作。课一开始，教师播放了录音带，用投影打出了图片，在音乐和画面创设的情景之下，老师绘声绘色地讲了《大鹿》的故事。孩子们即刻被吸引住了。在浓厚的兴趣下，很快地，孩子们学会了这首歌。歌曲学会后，教师又出示了一些漂亮的头饰，鼓励孩子们自发的来表演曲中的角色，孩子们都争先恐后地上前来表演，那场面简直就像一出小型的歌舞剧。放手给学生创作和想象的空间。让一节课富有了生命力，孩子们才能真正地得到美的感受。

3培养学生的创造力

传统教学中的知识传授重视对“经”的传授，忽视了“人”的发展。新的课程改革要求教师以人为本、呼唤人的主体精神，因此教学的重点要由重知识传授向对学生能力培养与发展的方向。新的学习方式：自主、合作、探究等都是将教师从传统、单一的“一包到底”的角色中解脱出来，把机会交给学生。教师应该鼓励和发现学生的创造能力。学生是能创造力的。如教师在让四年级学生自制乐器时，孩子们做出的乐器时常令我惊叹不已！有的用废弃的自行车衣架和座位，进行简单的加工，制成了三角铁；有的用螺丝钉穿在铁丝上做成了串铃等等。他们每做出一件乐器，我就让他们相互交流经验，相互交换观察，基本每节课孩子们都带来自己的新成果。用自己的自制乐器来演奏乐曲，孩子们体现出的热情可想而知。因为积极碰撞，诱发了孩子们的创新思维。在增长了知识的同时，更重要的是发展了创造知识的能力。创造是发挥学生的想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。

4鼓励学生 “动”起来

一堂课究竟应该怎么上？传统教学中教师的讲是教师牵着学生走，学生围绕教师转。这是以教定学，让学生配合和适应教师的教。长此以住，学生习惯被动学习，学习的主动性也渐渐消失。显然，这种以教师“讲”为中心的教学，使学生处于被动的状态，不利于学生潜能的开发和身心发展。音乐课一定要让孩子们大胆地“动”起来。让学生动手也要动脑，使学生的学习由被动变为主动，让他们积极的参与进来。真正的去音乐世界里邀游，得到美的享受。我的每节音乐课，都让孩子们站起来，走到教室的中间，让他们通过自己对音乐的感受，即兴的做动作，尊重个体的不同音乐体验。孩子们都感受到了音乐的美好与存在，这样的学习方式带来的效果是原有教学模式所不能达到的。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力以及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。

总之，理想的教学状况是：学生在兴趣盎然中通过一定的过程和方法，掌握知识与技能。只有师生的课堂行为彻底转变了，这一切才会实现。教师和学生的关系应该是共同学习、相互促进，教学相长的关系。创造是发挥学生的想象力和思维潜能的音乐要素，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。endprint