碧湖映雪 意境悠远

文/杜 军

碧湖映雪（248 cm×129 cm）

立勇的画，意境悠远，博采众家之长，传统与现代融会贯通。

认识立勇多年，纵观他的创作成长历程，变化很大。他基本经历了从传统临摹入手到写生创作，再到回归传统的变化历程。临习传统，立勇的山水画取法宋元。以弹韧的中锋线条组合来表现山石的结构和纹理，展现出刚柔相间，富有生命韵律的质感。中锋行笔，圆而无圭角，弯曲如画兰，直线如利剑一气到底。用笔收放自如、用墨浓淡相宜、用线错落有致。自创蝌蚪皴为山石肌理，自得其韵，从中可窥见画家的生命情感与艺术脉搏，画中动人旋律——体会。长短、粗细、浓淡、干湿、疏密、虚实等线条和皴法组成的“笔墨”形式，承载着中国画文脉的内涵。

立勇用色出人意料，令其笔下山水焕发勃勃生机，实为新文人画的创新。他用色汲取了现代装饰设计中的色彩对比度，同时善于留白，遵循了中国传统绘画的特点“计白当黑”，令空间感和形式感更加突出。但这并非西画所要求的立体感，而是中国山水画特有的精神诉求。

立勇还是一个京戏迷，他有个习惯就是听着京戏作画，并能把京剧艺术的表现手法运用到自己的绘画中，打开了艺术的通道。他画作中的韵律感即是受到京剧抑扬顿挫的启发，轻重快慢急缓转换自然流畅，颇有一笔带出千里江山之势。从他的画中常常可看到戏剧美学思想的表达：或玲珑剔透，恸心悟道，似天泉般的清爽涤荡；或缜密绵延，起伏跌宕，宛如秋风细腻沉扬。画面富于格律化，节奏鲜明多变，若断若续。画风端庄挺拔，刚劲婀娜，洒脱大方，别致新颖，达到了以形传神，形神兼备的艺术境界，令观者无不怡神醉心。

万山红遍 （68 cm×136 cm ）

阳朔晨起翠闻香 （367 cm×144 cm ）

大山存珍之惟我独尊 （367 cm×144 cm ）

他善于观察生活细节，注重写生，描摹自然界万物生息变化。将生活中所见吸收融入到自己的画作之中是他最高明之处。他可以看见一景一物即心生感触，对生活、对大自然的点点滴滴的发现与创造是他绘画艺术的源泉。正因如此，他的画作在内容上所涉非常广泛，山水、花鸟、人物无所不能，南北结合，仅画水就有多种方式、技法讲究。这是立勇经过对自然界的仔细观察和长期练习的结果。他学习李可染先生的墨法，干湿浓淡层层叠加，晕染堆积出厚重感。从笔尖到笔根再到散锋，运笔自如，焦墨泼墨同时展现水乳交融，更接近对象的真实感。他的山水画简淡深厚，气韵雄秀苍茫。林峦蜿蜒，山峰起伏，江水如镜，境界开阔辽远，一树一形，一峰一状，一水一态，变化无穷。构图随意柔和，自然协调，气韵疏朗简秀，清爽潇洒，可观、可居、可游。

“仁者必有勇。”（见于《论语·宪问》。）孔子把“勇”作为施“仁”的条件之一，“勇”必须符合“仁、义、礼、智、信”。刘立勇，立于义而依于勇，具备了“天分高、后天勤、学养厚、人格正”这一系列画家的基本条件。在各个重大展览上，立勇屡屡斩获大奖，名副其实地成为当代实力派青年画家的代表人物，并向着更高更远不断攀登，我相信日后定会在中国美术史上留下浓墨重彩的华章。

2014年9月20日于北京

《西岳丰碑》（荣获第十二届全国美展提名奖）（190 cm×230 cm）

湘西初雪（荣获第五届全国青年美展最高奖）（193 cm×230 cm）