浅析金属材质在装饰绘画语言中的运用

摘要：综合材料的和谐运用在装饰绘画语言当中起到至关重要的决定因素，综合材料的使用不仅仅要丰富多变还要推陈出新，使各种材料完美的契合在画面上，准确生动地展现在画面所需要的空间位置。对于装饰绘画语言来说，画面与材料之间是相互补充，相互衬托的关系，材质的选择要依据不同画面的需要和淋漓尽致的体现展现画面的美感。

关键词：装饰绘画 金箔 材质

随着时代的不断进步，人们生活水平不断的提高，精神世界的需求也随之不断的提高。装饰绘画的语言随着时代的潮流也呈现出日益创新的趋势。金属材质不但可以通过材料作为依托，同时亦可以展现画面的肌理和画面的需求。本文就是对装饰绘画语言中的金属材料进行了具体的分析。

装饰绘画语言研究是拥有装饰性、实用性、审美性、综合性相互统一的美术最佳绘画和表现形式，它以自然为媒介，但同时又不受制于自然对象，在造型、色彩和表现形式上追求艺术性和突出性，实现了绘画和艺术的有效融合。装饰绘画语言呢，则是在绘画的基础上，利用材质的特性，装饰语言的表现性进行绘画，又不仅仅简单的依附于材料的简单运用，材质很显然在艺术家创作之中起到了决定性作用，同样的，在画面中运用多种材质能够体现画面的不同质地，增加画面质感。我们主要以金箔为主要研究对象。

在中国“金箔文化”的历史也很悠久，相传在古代，金箔提取工序相当复杂，相传在古代金箔是工匠用八百多斤的锤子反复敲打金子，经过千锤百炼的金子才会变成金箔，在三星堆考古发现了商代的金箔，其中，殷墟出土的金箔的厚度已经达到了0.01毫米左右，可见我国金波的制作工艺多么令人惊叹，尽管当时0.01毫米已经非常薄了，但是和现在手工金箔也是不可同日而居。

任何一个艺术种类在人类文明的进程中都有其发生的基本规律与脉络，金属材质在我国有着悠久的历史，从实用到装饰逐步发展中无不体现了对于美的追求，黄金经过12道工序，轻如鸿毛，薄如蝉翼，软似绸缎，这就是金箔复杂的锻制过程。从第一张金箔的诞生到今天，这项传世绝技至少历经了1600年。古代的匠人正是利用黄金延展性强的特点，传说用八百斤的锤子，上百名的工匠进行锻制金箔，我们看到的薄如蝉翼的金箔要通过很多复杂的功夫才能呈现在我们面前，使用含金量达到百分之九十九的金子，经过配比金子、化金条、拍叶、做成捻子、落开子、沾捻子、打开子、装开子、炕炕、打细、出具、切箔等十二道工序左右加工金箔。经过匠人所制作的金箔色泽金黄、薄如皂泡、软似轻绸，据测量长度仅仅1毫米的厚度那是九百四十三张金箔累加的厚度。世人称之为“传世绝技”，“薄如蝉翼轻于尘”这些都是对金箔的真实描绘。在对历史敬畏的同时，在对古代匠人的不断崇拜的同时，我更加珍惜该材料的使用，在绘画中小心翼翼的运用材质，在使用的时候我都会屏住呼吸，害怕一吹气就把金箔吹飞。我一直在追求纯粹的、无杂质的绘画材质，在通过大胆的对物象和材质进行完美的结合，用最少的“视觉噪音”，带来最优质的画面。在符合画面整体的要求下，通过金属材质在画面中疏密，排列顺序，构图的体现，展现画面丰富多彩的装饰性。

在西方，对于金箔的使用，首屈一指的人要说克里姆特对金箔材质的合理运用，其代表作《吻》除了画面核心，表现人类的共性——对异性之爱外，画面上各种金银片、铜、珊瑚的装饰更使这幅画的艺术魅力有了大幅度的提高，大面积的使用金箔，和加入了东方元素，让人得到了一种新鲜而典雅的艺术享受，也让人觉得这已经不仅仅是在欣赏一幅画，还是在欣赏一件完美的工艺品。很显然，克里姆特一直在艺术上努力创新，也在引领着创新，同样也是运用综合材料加入金属材料的先驱。

金属材料以其独特的色泽和所呈现的肌理质感给人以奢华和恰到好处的质感，在绘画中被广泛运用，在中国画家运用金属材料进行创作由来已久，最早是在唐朝.金属颜料主要是金箔、金粉；银箔银粉.金箔一方面使用在背景上，另一方面主要是使用在局部贴金。

利用材料作为原有的艺术属性，对材料的新的价值和功能进行深层次的了解和把握，使材料在融合艺术特征之后不仅能够在视觉上和功能之上超过原来艺术的内涵，更能在艺术的观念之上为现代的装饰艺术进一步发展提供大量的思想空间。在现代的绘画的艺术中有许多的表现手法、艺术的观念都与现代装饰艺术具有异曲同工之妙。纯粹的写实油画和具有装饰色彩的油画拥有很多相通的绘画方式和手法，在我的绘画研究之中，我有事尽可能的想通过装饰绘画语言来表达现实主义的油画作品，其实这并不冲突，而且还拥有很多共通的表现手法，比如通过贴金来表示金属质感的区域，再次进行绘画，以达到真实的触感和观看感受，给观者以真实的视觉效果。

结论：综上所述，在当代中国，精神文明和物质文明同步高速发展，绘画新形势越来越多元化，但仍有许许多多艺术家不断探索绘画语言，用自己独特的方式和独到的艺术见解，运用装饰绘画语言的丰富性来描绘我眼中美妙的画卷。随着科技的进步，世界文化交流变得更加便捷和频繁，各种文化相互融合，是各个国家绘画艺术的民族特点不再那么鲜明，但是我相信大家的艺术作品所折射出来这个民族的时代感不会变，绘画内容所表达出来的艺术精神不会变，我们应该做大众需要和文化品味相结合的艺术作品，将其融会贯通这才能使自己的作品变得更加的优秀，使中国的装饰绘画语言研究更上一个台阶。

作者简介：杨雪伦（1993.10～），性别：女，籍贯（吉林省松原市），學校：吉林艺术学院，学历（2016级硕士）研究方向：装饰绘画语言研究。