浅析生活环境对画家创作的影响

2018-10-21 12:53李林谕
文存阅刊 2018年22期
关键词:生活环境创作风格

摘要:本文着重探讨了影响艺术家创作的影响因素中生活环境对画家创作的影响。主要围绕了从历史因素、生活遭遇和对生活的感悟三个方面来进行分析和探讨。纵观美术史,我们会发现艺术家的早年经历和他所处的时代都是人们所关注的焦点。所以了解了他们的生活环境才会更好的体会他们创作的心境,向他们学习。在研究的过程中,体会到了大师们在创作时的心态,为以后的绘画学习提供了宝贵的经验。

关键词:生活环境;创作题材;创作风格;创作心境

随着当代艺术的蓬勃发展,人们越来越关注大师们是如何创作出震撼人心的画作的。也很多分析影响大师绘画的因素有哪些。其实,影响大师创作的因素有很多,无论是画家的性格还是他独特的艺术感觉,归结起来都和他所处的生活环境密不可分。正如书中所论述的那样:“无论艺术往哪个方向发展,它都不可能揪着自己的头发摆脱地球,都离不开自然和社会生活的影响。”我们通过关注大师们的经验,来总结自己的不足,不断完善自己。

繪画就像是照射画家生活的一面镜子,对生活和思考的问题有什么不同的感悟,就会想要表达什么样的题材。而社会事件对画家的激励也是不容小觑的,他们通过对社会现象的观察,传播着自己的观点。这些画家的不同,探究其原因虽然有很多种,但在我看来生活环境是主要的原因。无论是描绘自然题材、自己的内心世界,还是社会事件对画家的思考。这些都源于生活环境对艺术家的影响。这种影响使他们把自己对生活的看法形成了一种态度,反映到画面上就形成了他们自己的艺术语言和绘画题材。正如《大师的手稿》一书中所说的那样:“无论艺术往哪个方向发展,它都不可能揪着自己的头发摆脱地球,都离不开自然和社会生活的影响。”

而纵观艺术发展的脉络又或是观看现代艺术家们的访谈,我们也不难发现艺术家的创作灵感大多数来源于他们的生活。这些灵感或是因为遭遇了挫折,或是在人生中发生了什么重要的事,或是童年时期的影响对他们产生了触动,又或者是生活的变故带给他们以磨练。

他们的生活境遇不同,所形成的画面感受也就不同。而正是因为这样的差别,也给予了我们不断探索与学习的动力。

一、历史背景下对画家题材的影响

一个画家创作的一生,都会受到历史因素的影响。探究其背后的原因,正是因为他们有着切身的体会,活在这种所谓体制的范围内。他们用不同的方式表达着对现在社会的看法。而历史的苦难则更好的表达了对画家创作题材的影响。

(一)战乱时期——珂勒惠支

在珂勒惠支的笔下,我们看到更多的是骨瘦如柴的老人和小孩、正在乞讨的妇女以及被战争摧毁了的家园。这些看似笨拙却又生动的线条勾勒出战争对苦难人民所带来的伤痛,而这些苦难和伤痛也正是她所亲身经历的。动乱不安的社会环境激发了珂勒惠支描绘底层人民苦难遭遇的愿望。

在1914年的第一次世界大战中,她的儿子被征入伍在西线阵亡。丧子之痛使她对战争更加的深恶痛绝。由此她创作了一系列的悲伤母亲的形象来表达她反战的思想。而1940年,她的丈夫去世。1943年,住宅被炸毁。随后的1945年她的孙子又在东线阵亡。有着切身感受的珂勒惠支借用绘画来控诉德国纳粹的暴行。她并没有采用多么精巧的表达方式,只是用粗壮有力的线来表达着社会的现状,作品充满了悲伤和凄惨的情绪,把观者拉入到了当时的场景中。我每次品读她的作品都会感受到她面对困境的坚韧与顽强和对战争留给这个女人不可磨灭的创伤。而她的作品也如实的记录了19世纪末20世纪初德国底层人民的可悲状况。在她的笔下农民、工人的苦难,饥饿疾病,死亡,挣扎和反抗都显得格外的生动、富有张力。

纵观珂勒惠支的的生活环境虽然是多灾多难的,但她也是充实而充满正能量的。她就像是一个正义的化身,给苦难的大众送去温暖,让他们知道还有人关注着自己。生活的磨砺使珂勒惠支找到了自己所想要表达的,也为我们留下了宝贵的精神财富。

二、生活的遭遇对创作风格的影响

一个人所创做出来的作品风格大多数会与他的生活遭遇息息相关,正所谓“画随心转”,画家的用笔和用色都会反映出画家的心境,而这些心态上的改变,大部分是源于生活遭遇所带来的影响。画家的生活经历丰富,尤其是在幼年时期,会使画家的世界观产生很大的影响和触动。经历过苦难的画家,更想要表达自己,而艺术似乎为他们找到了一个合理的发泄口。

(一)梵高

梵高的一生命运多舛,能踏上艺术之路对于他来说既幸福又多磨难。由于梵高的伯伯叔叔做画商生意,可以说艺术是伴随着梵高的成长。他在改行学画前在许多行业都试过。起初,在画商生意中做事,这也为他以后学习画画、从事画画提供了一定的契机。梵高做了七年的画商,期间在巴黎和伦敦两处地方工作。而在伦敦寄宿期间和房东的女儿欧仁妮·洛伊尔发生了爱情。而洛伊尔的拒绝也许成为梵高抑郁和工作失职的根源。而后又投身宗教四处布道。随后开始了他学习美术的生涯。

这些的生活遭遇使他热爱绘画,渴望通过一个出口来表达他自己,也使他更加坚定的从事绘画的道路。在梵高的笔下所有的物体都是充满生命力,富有活力与生机的。或许是因为他遭受了世人异样的眼光和年幼时父亲对他的冷漠,使他更加渴望温暖和光明,他的画面我们总能感受到强烈的色彩和明亮的色调。梵高欢快的颜色也得益于日本版画的影响,在他做画商期间,接触到了日本艺术,在当时日本艺术在欧洲人眼里非常具有异国情调。日本版画颜色鲜艳,图案装饰性强,透视平展,颇受欧洲艺术家的青睐,梵高也不例外。

在梵高居住在巴黎的日子。巴黎的人情世故对文森特产生了变化,他和保罗·西涅克成为了好朋友。艺术新革命的每一个“派别”都是从巴黎传出来的,梵高在尝试各种派别时逐渐形成了他自己独特的风格。梵高在从事画商古皮工作时,对身边的艺术世界所发生的事情耳濡目染。他开始使用“外光”作画。大自然给予了他无限的激情与灵感,他也像印象派画家那样,把画室搬到了画外,不同的是它更多的采用厚涂法,受日本绘画风格的影响,采用了黑色的线条。

(二)蒙克

“磨难对于普通人是坏事,但对于一个艺术家,这些遭受磨难而积蓄的心理压抑往往可以转换成一个艺术家的创作动力。”

记得开始知道蒙克,是通过老师介绍他的《呐喊》开始的。起初并不知道他作品背后的含义与为什么能够采用这样的表达方式。直到查阅他的资料,才有所体会和感悟。蒙克之所以画出像呐喊一样的作品首先是源于他对表现主义者的崇敬,但我想更多的也是源于他对生活与生命的体验。在蒙克5岁的时候,他所居住的地方经历了肺结核瘟疫的肆虐。他目睹了身边的人们饱受病魔的折磨。瘟疫带走了成千上万人的生命,其中也包括了他的母亲。姐姐和父亲的相继去世使他成为了孤儿,而所留下唯一能陪伴他的就只有患有精神病的妹妹。在蒙克自己的心中,他认为:“我的家庭是疾病和死亡的家庭。的确,我未能战胜这个不幸。因此对我的艺术产生了决定性的影响。”

在观看蒙克的画作时,我们也看到了他豪放的笔触,让人感受到一种孤独与压抑的呐喊。以他的著名代表作《呐喊》为例,这幅画也是蒙克实际的人生体验。这是他和两位朋友在人行道上散步,对自然和自己状态的一种反馈,由此激发了他创作呐喊的灵感。

蒙克童年的不幸遭遇也使他在生活习惯上变得很颓靡,过着漂泊,不健康的生活,感情方面也不如意。自幼的苦难,的确为他的作品带来了无穷的力量与原创力,但也让欣赏他才华的人们感到不安。

三、生活的感悟对作者绘画心境的影响

我们通过过以上这些画家的生活遭遇对他们影响的证实,进一步体会到了画家生活环境对画家所产生的影响的重要性。无论是创作题材还是创作的表现手法都对画家的艺术作品起到了推动的作用。而生活环境的影响,我认为是从内而外的。首先影响了画家的心境,画家的心境不同,所创作出的画面也就不同了。

就像画家沈周一样,他的一生隐逸恬淡。其画风早年淡雅沉静,中年豪放肆意,晚年苍厚老辣。他的一生隐居于世,不做仕途,但他的画风和用笔也与他每个时期的心境有关。沈周出生于书香门第,其祖父和父亲皆以高隐为乐,绝意仕途。根基深厚的家学渊源为沈周创造了良好的绘画艺术氛围。这一时期沈周的画作受陈宽、杜琼、徐有祯、赵同鲁等人的影响,其画风也淡雅沉稳,心态平和。这一时期,沈周没有生活的压力,可以自由的学习。心境也很平和.在反复摹习古人抒寫造化的作品中来锻炼自己的笔墨,提高和丰富自己的艺术境界。其学习的大家也甚多。这一时期代表作有《幽居图》、《采菱图》等。

而在吴中水灾频发的这一时期,沈周为村邻百姓分忧,生活并不轻松,苦闷的心情也在他的画作中有所体现。在长子云鸿已能管理家务的时间里,沈周开始安心作画,这一时期也是他创作经历最为旺盛的一段时间。其画风豪放肆意,就像他此时的心态,自由不受拘束。在他的师承和画风方面都有了很大的改变,逐渐形成了集诸家大成,苍润雄厚的独特风格。画法逐渐由细变粗,景致由繁变简,这一时期的画作也以大幅为主。《庐山高图》就是这一时期沈周为贺老师陈宽寿宴而作。

由于长子云鸿的去世给沈周带来了很大的打击。从他的诗词画作中我们可以充分的看出他的苦闷和内心的忧伤。心境也变得老练.此时他的画风变得更为纯熟、老练。58岁的沈周自称“白石翁”,醉心于吴镇,作品浓郁润泽,墨气淋漓,笔法纯熟。仿佛对世间的事情早已看透,钟情于山水之中。这种无畏的精神充分的体现在了他的晚年画作中。以《沧州趣图卷》和《西山雨观图》卷最为著名。

结语

通过分析影响绘画的因素,我们发现了生活环境影响着画家的创作题材和创作形式。任何一件杰出的作品和有成就的大师,都不是孤立存在的,就像我们在绘画时,生活环境所影响的因素会给我们的画面带来着潜移默化的影响。也让我们体会到了画家所经历的苦难或是心境上的变化,让我们更好地体验创作,更好地热爱创作所带来的体验感。

参考文献:

[1]《大师的手稿》,孙建平康弘著,河北美术出版社

[2]《大艺术家系列梵高》

[3]《西洋美术家画廊47蒙克》,吉林美术出版社

[4]《明四家绘画艺术》,张书珩傅新阳著,远方出版社

[5]《吴门画派沈周》,紫都/耿静著,中央编译出版社

作者简介:

李林谕(1995年—),女,汉族,吉林吉林人,在读研究生,北华大学,美术学专业,研究方向:表现主义研究。

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