如何学习流行歌曲的演唱

夏刚

歌唱艺术随着文化与时代的发展，逐渐演变出各样各式的表演形式，在我国以美声唱法和民族唱法以及流行唱法三大类的歌唱形式为主，其中美声唱法和流行唱法都是国内学习国外歌唱艺术的集中表现，而民族唱法是我国民族音乐的艺术表达形式，其中也包括各地戏曲艺术形式，在我国本土文化艺术的发展下，以及甚至与国外艺术的结合情况下，也得到了长足的发展与进步。本文集中探讨有关流行唱法的的学习—如何学习流行歌唱艺术。

流行歌唱艺术在我国大陆地区的发展，是随着我国改革开放的发展而发展的，主要是受到港台地区和其他欧美日流行音乐文化的影响而逐渐发展起来的，受到了广大音乐爱好者的喜爱，并逐渐有越来越多的青年学生加入到这一音乐专业的学习当中。那么如何才能更好的学习流行歌唱的艺术，本文认为应该从以下几方面着手。

首先流行歌唱的表现形式多样，音乐风格多样，决定了它学习的多样性，表达层次的多样性，那么运用嗓音也相应的丰富起来，例如流行演唱的真声、假声结合，以及气声、哑音，怒音、弱声等。那为什么流行歌曲的演唱声音会如此丰富，并和美声或者民族唱法有如此多的不同呢，那是因为这一切的不同，都与流行歌曲表达的內容和其他风格的唱法不尽相同而形成的。流行音乐表达的内涵和主题：人们的情绪和感觉。或者说流行歌曲的表达内核是以情绪和感觉为主要内容的。那么人们的情绪和感觉是多样的、层次是丰富的，所以对于演唱者而言只有利用多种音色、唱腔、发声方法以及多种表达手段才能更好的展现出人们的情绪和感觉的诉求。由此它的声音训练就不能像传统的美声唱法一样讲究音色统一、或者线条连贯性、或者字正腔圆，可能更多的是要打破这种要求，打破这种传统的发声方式来训练自己的嗓音。这里们就要明确我们发声训练的目的是要为了符合这种情绪的表达，能够做到这种情绪表达而练习。流行唱法的练声从具体的来讲要和传统的声音训练方法有很多的不同，例如真声训练、假声训练，以及气声，弱声、怒音等等的，做好这些声音训练才能更好的在歌唱当中塑造流行歌唱音乐形象，以及歌唱的主题。首先真声训练，流行唱法不论男声女声，其发声的声音都是以真声为主导的，在女声方面是不同与美声和民族唱法的，美声和民族唱法的声音训练在女声方面是以假声为主，这其中在发声的运用上是一个最大的不同。但真声和真声之间也有不同，流行唱法的虽然大部分都是真声，但和美民唱法不同的是，它的真声要和气一起出来，也就是所谓的气声，气声是更能符合音乐情绪和音乐感觉的一种发声方式，它在流行唱法里得到了大量的运用。另外歌唱腔体打开方面、声音位置方面都和传统的声音训练方式有很多不同，流行歌曲的演唱更多的运用的是口腔共鸣以及说话的声音位置。气息相对传统的发声方法要求也没有那么深和紧密。流行演唱的声音虽然也需要气息支持，但常常是声音和气息一起出来的，也就是我们前面提到的所谓的气声。当然流行演唱还会大量的运用哭腔、哑音，怒音等，以便更好的塑造人类的情绪感觉的表达。那么在流行唱法的声音训练当中我们可以针对性的做以上的发声训练，以便为演唱打好基础。

接下来我们再谈谈流行唱法的表演方法、舞台展现等。流行曲风的表演是自然人性化的，它的肢体动作更多的是有感而发，可以有一些设计，但更多的是人们有感而发的下意识动作。它不能像美声唱法那样克制、优雅或者民族唱法那样端庄或者相对程式化的表达动作。它和观众的距离感最近，表达也最容易理解，所以在演唱流行歌曲的台风上更容易和观众产生互动。本文认为在流行歌曲演唱的学习过程中，学会在歌唱中表演就学对了一大半的流行歌唱，所以建议喜欢流行歌曲演唱的爱好者可以从演唱表演这一块加强练习，分析歌曲表达意境，让自己的声音为表演而发、为音乐内容而发，而不是单纯的只是唱声音，说的再具体些就是歌唱情感，以情代声，通过歌唱的表演性寻找歌唱的灵感脉络，并且驾驭声音以及舞台，让自己的歌唱充满生命力。说到舞台表演这一块，初学者可以从模仿很成功的流行歌手的表演当中学习、借鉴和模仿。从眼神到身法手势等摸索练习，当你表演对了，演唱的声音和情绪表达也就准确了。我常和学生说，歌唱学习的方法分为外在方法与内在方法两种，我们前面说的声音训练可以归为外在方法，而舞台、表演这一块包涵的思想、情绪、感觉，甚至眼神、手势、身体动作的一些学习可以归为内在方法。我们只有做到自如的情绪收放，眼神，以及动作手势等的准确到位才能真正的从内在提高我们的歌唱表达。说到底歌唱就是用我们的声音、情绪、感觉等在表演而已。理解到用声音去表演去塑造音乐形象，才能让我们的歌唱有灵魂有生命力，才能真正意义上的做到演唱。“演唱”，顾名思义，要演要唱，这也是我在长期的教学中感悟到很多学生之所以不能很好的去歌唱，原因之一就是没有摆脱技术的束缚去演，去表达，而只是机械的在唱音准或者节奏，让自己的歌唱失去了鲜活的生命力。表演这一块的学习、练习甚至在某些方面比声音训练更为重要，因为它才是我们歌唱的主题和本质。

流行演唱的层次是丰富的，表达对象当然也是多面的，我们接下来谈谈如何去分析一首音乐作品。在练习歌曲时，很好的对歌唱内容的意境、感觉、表达对象的分析，可以让我们更好的处理音乐的细节与表达方式。本文认为流行歌曲的演唱无外乎三个表达对象，第一位的对象是自己，很多歌曲的主题都是在和自己的内心沟通，先是自己对一段情绪的感受，感悟、感慨，继而发展为第二表达对象，内心里的她（他），你和她（他）之间的情感故事或者爱情感悟。继而再发展为第三表达对象：观众，与观众分享你的情感经历或者你自己的情感故事。表达对象清楚了，那么声音和情绪可以做到有的放矢，更准确的让观众理解歌曲的表达内容。这也就是音乐里说的起承转合，只有很好的明确表达的对象才能更好的处理驾驭情感，继而处理好歌唱的声音。当然具体的内容不见得一样，但大致的对象却相同，大家可以根据具体的音乐内容和风格来把握理解。

当然想要真正的学好流行歌曲的演唱除了以上的学习方面要加强练习外，另外一方面就是要做好音乐素养的积累，比如多听、多看，只有了解了更多的音乐类型和风格，演唱更多不同的作品我们才能更好的拓宽自己的眼界，更好的、立体的理解歌曲演唱的深度与厚度，这一方面需要我们用经久的时间来积淀，才能渗透到我们的歌唱里，比如我们可以从流行音乐的风格着手，爵士、蓝调、说唱、包括我们民族风的作品等，一种风格或多种风格的去学习、听辨、理解，从音乐风格到音乐内涵塑造自己的领悟感受能力，从而形成自己的音乐积累。

流行音乐从起步到现在也已经快有百年的历史了，它的发展与进步一直与时代的变迁与进步息息相关，所展现的都是通俗易懂，容易被人接受的的音乐内容。但流行歌曲通俗易懂，并不意味着它简单好学，我们只有做好基础的训练与大量的实践，做到心里有观众、有音乐，才能摸索出适合自己流行演唱表达的方式，最终形成自己的演唱风格，唱好流行歌曲。

（作者单位：四川电影电视学院）