魏晋风神—以天津博物馆“其命维新
——傅抱石的艺术世界”之人物画为例

文 /潘 恒

傅抱石（1904—1965），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，江西新余人。早年留学日本，师从金原省吾研究中国美术史。1935年回国，于中央大学艺术科教授中国美术史、书法及篆刻课程。1939年5月，因日军侵华，傅抱石转徙至四川重庆金刚坡。1949年后，曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。重庆金刚坡时期是傅抱石艺术风格形成的重要时期。此时，傅抱石基于魏晋历史的研究，创作了大量历史人物画，并形成了较为完整的图式和个人风格。其人物画往往围绕同一个主题，多次创作，反复经营，人物形象高古、气度博雅，将魏晋风神表现得淋漓尽致，堪称精品。傅抱石的人物画来源于中国古典人物画传统，整体形象及用笔均深受顾恺之、张萱、周昉的影响。其创作的人物形象以高士、仕女为主，线条则多用高古游丝描，但笔的水分较少，用笔迅捷，线条流畅略显干涩，超然古雅，极富历史感。在线的布置上，傅抱石特别注重复线的运用，与西方速写的用笔方法相类似，也是其山水画的“散锋开花笔”的另一种表现。1954年2月，中国美术家协会确定“中国画写生”的创作取向，并迅速演变成一个时代的潮流。傅抱石提出“时代变了笔墨不得不变”的主张，使其后期的人物画从魏晋高古气质的审美观念中游离出来，加入现实元素，融入时代气息，创作的形象更加接近真实的人物。在线条的运用上也较为紧致、收敛。天津博物馆书画厅“其命维新——傅抱石的艺术世界”展览中，“上古衣冠”单元集中呈现了傅抱石的人物画造诣。其中，以二十世纪四十年代金刚坡时期的创作为主，同时包括了其二十世纪五六十年代的少量作品，现择其一二赏析之。

傅抱石 擘阮图 纸本设色 南京博物院藏

傅抱石 杜甫《佳人》诗意图 纸本设色 南京博物院藏

傅抱石 白居易《琵琶行》诗意图 纸本设色 南京博物院藏

屈原图

屈原为战国时期楚国诗人、政治家，是中国传统文化精神的代表。他忧国忧民，秦国攻破楚国首都郢都时，在长沙附近汨罗江自尽。抗日战争时期，郭沫若创作的历史剧《屈原》在重庆国泰戏院公演，以此宣扬屈原的爱国情怀。不久，傅抱石即创作《屈原像》表达对郭沫若的支持。此图选取“屈原既放，游于江潭，行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁”的情境构图创作，描绘了一位心怀国家命运却极度绝望的诗人缓缓走向江边，江水浩渺，层层草叶风中摇曳，这是屈原生命的最后时刻。作者对于屈原的头部刻画十分精心，面部颜色灰暗，眉头紧锁，神情凝重，忧国忧民、披发行吟的诗人气质极为生动。

题识：屈原。壬午夏月，新喻傅抱石造像。

钤印：“抱石长年”白文方印、“抱石入蜀后作”朱文方印、“抱石斋”朱文方印。

杜甫《佳人》诗意图

此图绘杜甫《佳人》诗意，一位端庄的女子站立于竹林之间，面容姣好，身材高挑，当是取“摘花不插发，采柏动盈掬。天寒翠袖薄，日暮倚修竹”的情境入画。作者以高古游丝描造型，与其后创作的仕女画典型面貌相比，此幅线条严谨流畅，但人物的眉眼尚未完全舒展。以竹林为背景，更显意境的清冷和幽静。

题识：甲申正月写工部佳人，抱石。

钤印：“傅”朱文方印、“其命维新”朱文方印。

白居易《琵琶行》诗意图

傅抱石 山鬼图 纸本设色 南京博物院藏

傅抱石 山阴道上图 绢本设色 南京博物院藏

傅抱石 怀素醉书图 纸本设色 南京博物院藏

傅抱石 水阁围棋图 纸本设色 南京博物院藏

《琵琶行》为唐代诗人白居易的长篇乐府诗之一。写元和十一年（816）秋，被贬为江州司马的白居易送别客人时，忽闻江面传来琵琶声，询问后得知是一位曾红极一时，后颜色褪去嫁与商人为妻的歌女所奏，琵琶女的遭遇使白居易想到自己的境遇，故作诗感怀。画家据琵琶行诗意构图创作，描绘月色之下，歌女奏响琵琶，轻拢慢捻，船上诗人与友人凝神静听，岸上一人驻足倾听。确有“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”的诗意。画中人物用线简练、概括，歌女的衣服线条布置极为精彩，流畅、干涩的线条飘逸灵动，层层叠叠又不失整体秩序，画出了衣服的质感。树木枝叶以破笔点染，背景用淡墨渲染，增添了浓浓夜色的氛围。

题识：甲申暮春，重庆西郊金刚坡下，新喻傅抱石。

钤印：“傅”朱文方印、“抱石大利”白文方印、“其命维新”朱文方印、“抱石斋”朱文方印、“踪迹大化”朱文方印。

怀素醉书图

怀素是唐代的草书大家，兴之所至，解衣般礴，醉态而书。曾言：“狂来轻世界，醉里得真如。”此图绘怀素和尚松下饮酒，他坐于石台之上，一手执杯，一手执纸，似要书写。一旁侍立一童，怀抱酒壶。松枝上挂着的酒葫芦，地上歪躺着的酒瓢，都表明怀素已至微醺。傅抱石笔下的怀素和尚极得其精神。宽大的衣袖，微微耸起的肩膀，半睁的眼睛，略松弛的面部肌肉，极为生动地表现了一个醉僧形象。背景以粗笔散锋写松针，大笔挥写芭蕉叶，墨色淋漓，甚为洒脱。

题识：甲申端午日，重庆西郊金刚坡下山斋，新喻傅抱石。

钤印：“抱石私印”白文方印、“往往醉后”朱文长方印。

擘阮图

此一题材亦为傅抱石反复绘制的题材之一。傅抱石的仕女画深受中国古典仕女样式的影响，此作为其仕女画的典型风格。图绘三位仕女团坐，右边一位拨动阮咸，最前一位极其专注，侧耳倾听。后边仕女手执蕉叶，红唇微启，似在浅吟低唱。阮咸、酒壶点明了中国古代文人的趣味。仕女以游丝描造型，用笔疏放概括。头部形象雷同，头发用墨肯定自然，墨色灵动，有蓬松之感。眉眼舒展，占用面部较大空间，两颊晕以淡淡的红色。画面不着背景，意境清幽，表现出飘逸、高古的魏晋风度。

（2）医务工作者不仅承担着医疗任务，还需要承担教学和科研任务，工作压力很大。因工作异常繁忙，职工之间缺少时间进行有效的交流和沟通，在价值观上出现比较大的分歧，不少职工过于看重物质方面的获得感，忽视了精神方面的追求，导致消极、冷漠、自私等负能量常有表现，做事情互相推诿，不愿承担责任，科室内部甚至出现了一些不团结，不和谐的情况。

傅抱石 高士醉琴图 纸本设色 南京博物院藏

题识：乙酉正月，东川金刚坡下山斋作，抱石。

钤印：“傅”朱文方印、“抱石之印”白文方印、“其命维新”朱文方印、“抱石得心之作”朱文方印、“上古衣冠”白文方印。

水阁围棋图

水阁围棋是中国画的传统题材。傅抱石以此为题创作多幅，尤以此幅最佳。图绘树木掩映下，木阁架于溪流之上，两位长者聚精会神对弈，另一位则凭栏远望，若有所思。树木枝干、叶片的用笔似乱还整，快而利落的笔触，飞动的笔势，绘出树木风动的姿态。大片深浅绿色的渲染含蓄、清雅。

题识：乙酉小寒前一日，重庆西郊写。新喻傅抱石。

钤印：“抱石私印”白文方印，“往往醉后”朱文长方印，“抱石得心之作”朱文方印。

山鬼图

《山鬼》是屈原《九歌》中的一篇，为祭祀山神之歌。作者根据自己的理解，将山鬼表现为古典仕女的形象，回眸之姿以及游丝描都深受顾恺之《洛神赋图》的影响。图绘女神立于山巅，遗世独立，回首顾盼，画面用大笔挥扫出疾风骤雨，表现“靁填填兮雨冥冥”“风飒飒兮木萧萧”的句义。有赤豹与车、旗在风雨中若隐若现，表现出楚辞的浪漫和神秘色彩。

题识：山鬼。若有人兮山之阿，被薜荔兮带女罗。既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗。被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思。馀处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来。表独立兮山之上，云容容兮而在下。杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨。留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予。采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓。怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲。山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏。君思我兮然疑作。靁填填兮雨冥冥，猿啾啾兮又夜鸣。风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。丙戌三月初三日，并书于金刚坡下山斋，傅抱石。

钤印：“抱石大利”白文方印、“其命维新”朱文方印、“抱石得心之作”朱文方印、“金刚坡下”白文方印。

补题：余所写，此为较惬，岂真有鬼耶？丙戌立夏前，新喻傅抱石，重庆西郊。

钤印：“傅”朱文方印、“抱石之印”白文方印。

山阴道上图

山阴道位于会稽城（今浙江绍兴城）西南郊一带，以风景优美著称。王羲之曾说：“山阴道上行，如在镜中游。”《世说新语》有载：“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇。”山阴道成为历代画家喜爱的题材。图绘四位长者山阴道上同行，他们衣服阔敞，袖口宽大，眉眼舒展，边行边谈，颇有魏晋时期高士的风骨和气度。此图亦未着背景。人物用笔较为谨严，线条围绕身形、衣纹展开，较少复线的运用。人物衣袖、衣领的边饰运用浓墨勾勒，并加晕染，使之与头发、眼睛等重墨色呼应，使画面既轻灵飘逸，又古朴深沉。

题识：丁亥初秋，写山阴道上图。抱石记。

钤印：“抱石之作”白文方印、“丁亥”朱文方印、“往往醉后”朱文长方印。

傅抱石 湘夫人图 纸本设色 南京博物院藏

高士醉琴图

此图延续了傅氏人物画的典型风格。高士盘坐近前，身后放置一琴，画面最右绘香炉半个，似是刚刚抚罢琴弦，低头沉浸其中的状态。作者以极为简练的淡墨绘出屏风作为背景。此图的用线更加概括，线条轻灵飘逸，是傅抱石人物画的精品之作。

题识：抱石白下写。

钤印：“傅”朱文方印、“抱石之印”白文方印、“往往醉后”朱文长方印。

湘夫人图

湘夫人是傅抱石人物画的重要题材之一，亦多有绘制。此图为作者根据屈原《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”句创作，绘一女子于木叶纷纷中回眸凝望。其人物形象、姿态以及高古游丝描仍旧脱胎自顾恺之，但与其金刚坡时期创作的仕女画相比，此图加入了写实元素，色彩也受到民间艺术的影响而更加生活化。人物的面部变得圆润，五官比例更加贴近真实的人物，传达出了浓厚的时代气息。

题识：白匋同志属写湘夫人，即乞教正。辛丑二月中浣。傅抱石。

钤印：“抱石私印”白文方印、“一九六一”朱文方印。