“互联网+”形势下的多媒体美术教学与新挑战解析

金佳竹

随着我国科学技术不断发展，当今互联网技术的普及率越来越高，同时也包括教育领域。对于美术教学来说，美术作为一种视觉艺术，通过利用多媒体技术可以让美术教学内容变得更加直观，更加形象，因此教师要全面开发多媒体技术的优势，迎接新时期“互联网+”技术带来的挑战，不断强化多媒体美术教学质量，实现最终的教育目标。基于此，本文首先提出多媒体含义、“互联网+美术教学”的特点，进而提出多媒体美术教育方法以及新时期带来的挑战。

1 引言

21世纪是网络时代，互联网技术不断发展背景下衍生出了“互联网+”，推动了我国社会、经济发展进程。美术作为一门造型艺术、视觉艺术，为了能够提升美术教育质量，构建“互联网+美术教学”模型成为了必然趋势。在美术教学过程中，可以通过视频、图片等方式传递美术艺术信息，让学生在艺术鉴赏、技能学习中更加直观、形象，从而提升学生的心灵感受，提高学生的艺术素养。但是，“互联网+”背景下，也给美术教学提出了新的挑战，如对教师综合能力提出更高要求等，想要充分发挥多媒体作用，就必须要迎接挑战、抓住机遇，从而实现最终的教育目标。

2 多媒体相关阐述

简单来说，多媒体实则就是多种媒体相互融合，包括文本、图像、照片、声音等媒体集合。在互联网时代下，多媒体技术在教育领域普及率越来越高，为了教育领域发展提供了新的技术支持。上多媒体同时也是超媒体系统中的一个子集，超媒体通过应用超链接构建全球信息系统，是因特网上应用TPC/IP协议、UDP/IP协议系统，可以有效强化多媒体的应用功能。其主要特性包括：

2.1 集成性

可以统一获取各类信息、存储信息，并将多类型信息合成。

2.2 控制性

多媒体技术的核心是计算机技术，加强多媒体信息处理和控制，结合用户标准呈现出多种媒体表现形式，激发用户的视听感官。

2.3 交互性

交互性作为“互联网+”背景下多媒体的基础特点。多媒体可以让用户主动选择、控制信息，实现双向交互。

2.4 非线性

多媒体非线性特点会直接改善人员过去的读写形式，借助超文本连接技术，让学习内容更加灵活、更加便捷的呈现给用户。

2.5 互动性

根据用户的需求加强与计算机之间的互动，从而实现人机交互。

3 “多媒体+美术教学”模式的特点

3.1 声、像、音结合

在美术教学中融入多媒体之后，即可借助多媒体的声、像、音的功能创新教学模式。在新技术推动下，过去乏味、单一的美术课堂变得更加生动，不仅可以刺激视觉感官，还可以刺激听觉感官，能够更好的表达出艺术想象，推动美学教学创新。

3.2 突破传统教学界限

应用多媒体技术，美术教学从之前抽象概述逐渐演变成为更加直观、更加艺术的教学模式。从教育角度分析，多媒体可以激发学生的学习爱好和兴趣，让学生更加主动的参与到教学中，教师从主导者变成引导者，突破了传统教学模式的弊端和限制，从而提升教学质量。

3.3帮助学生快速掌握技能

文字、图像、声音、视频作为多媒体教学中应用最多的元素。加强这些元素的融合与交互，可以进一步强化艺术气息，提升艺术表现力和感染力。充分利用多媒体技术加强美术教育创新，学生更容易接受新的形式。在创作完成之后，学生可以用度媒体绘图、调整以及变换色彩等。整个操作流程十分的简单和便捷，加强了对学生的吸引力。因此，利用多媒体偶可以让学生更好、更快掌握美术技能。

4 “互联网+”形势下多媒体美术教学方法

4.1 通过多媒体提升美术艺术的直观表现力

传统美术史、美术鉴赏教学由于教学方式过于死板，导致学生对美术课堂内容缺乏兴趣，影响了最终的教学效果。而应用多媒体中的视频、图片、音乐等，不仅可以让课堂内容更加生动活泼，同时还可以提升趣味性，配合上优美的音乐，调动学生的视听感受，激发学生对美术艺术的兴趣和艺术欲望，在学生对教学内容产生兴趣的时候，学生内心会更容易接受教学内容。

如在色彩写生教学当中，要求学生具备观察色彩能力、颜色能力，并根据颜色来表达作品主体内容。因此教师可以在互联网上下载一些高清的、不同颜色的作品，同一风景区不同季节、不同时间、不同气候对比图，提升不同色彩表现的感官差异。并且在色彩风景写生中，为了能够加深学生对风景画的认知，教师可以在网络上收集各类绘画大师作品制作成课件，配合上动听的音乐、精彩的画面、清晰的解说，介绍绘画作品的特点，引导学生学会欣赏名作以及绘画方法。充分利用多媒体光盘、课件、视频等，直接向学生传递艺术气息，这样学生容易接受、乐于接受，提升学生在课堂上的表现力，保证教学效果。

4.2 借助多媒体反复演示绘画技巧

互联网资源非常多，其中不乏一些教学类视频，在美术课堂中利用多媒体展开教学，面向全体学生展示绘画技术的呈现步骤，在关键技术阶段定格讲解，从而起到更好的教学效果。

如在风景画教学当中，一幅完美的风景画必须要刻画到细致入微，教师可以将山石、天空、树木、花草、水源、建筑物等常见景物制作成可见内容向学生展示，并通过放大、缩小让学生观察细节和整体观感，并配合上描绘技术讲解。如果学生不明白可以重复播放内容。重点地方要暂停或慢镜头播放，从而让学生更加清楚的看到知识形成过程，并将所学内容应用到实际创作当中，巩固学生的理解内容。有条件的学校可以带学生到大自然中写生，引导学生感受自然界多变的色彩，这样学生即可更加直观的感受自然界色彩绘画方法和技巧。

再如素描课当中，很多学生绘画容易出现“只见树木、不见森林”的情况，也就是非常注意细节内容，但是忽视了整体。所以教师在上课前要制作精细的课件让学生认识到如何抓大形求整体，从而呈现出一个更加直观的流程，同时还要在互联网上下载一些对比图，让课件内容整合。从多角度加强示范和观察，让学生可以更加生动、形象的观察到画面内容，正确的了解素描技巧，同时注重细节和整体。为了让学生學习效率更高，在愉悦、轻松课堂氛围中获取到相关知识，还可以收集其他学校优秀学生的作品，让学生对他人作品进行评价，教师也可以配合讲授绘画过程，开拓学生的思维，激发学生的学习兴趣。

4.3利用網络激发学生创作欲望

在“互联网+美术教育”的模式下，网络相关绘画软件数量非常多，而这些软件可以实现多项功能，可以有效激发学生的欲望。教师可以在教学中抓住学生这一特点，制作一个梵高flash动画，描述梵高一生的坎坷和经历，但在艺术创作上十分积极、热情，在学生观看过程中，很多学生会对梵高对绘画艺术的热情非常惊叹。之后在多媒体上呈现出梵高的《向日葵》、《星空》等作品内容，从而彰显出梵高对生命的热爱、对艺术的追求，让学生认识到要如何尊重艺术、尊重创作。不要一味的模仿别人，要让自己创作的作品更有个人特点和情感，表达自己对艺术独到的见解。

5 “互联网+”背景下多媒体美术教学的新挑战

5.1 对教师专业素养提出了更高要求

在“互联网+美术教学”模式下，教师必须要学会如何利用互联网、如何制作课件，并形成网络教育的惯性思维，充分彰显出“互联网+美术教育”的积极作用。教师在上面临新型教学工具时，不仅要逐步适应新型教学方法和模式，还要引领这种教学模式，强化自我学习、更新、再教育，最终实现美术教育者成功转型，引领改革浪潮。

5.2 对高校硬件设施提出了新要求

“互联网+”、多媒体功能想要实现必须要有硬件设施的支撑，相比教学模式、教学理念来说，教学硬件更新是最慢的一环，也是投资最高的一环。在经济新常态下，更新基础设施更是一项艰难的任务。所以，学校要加强硬件设施投资，为“互联网+美术教学”模式发展奠定物质基础。

5.3 对教学理念提出了新要求

在互联网背景下，美术教学不仅仅是培养学生基础知识、基础技能，更多是提升学生审美能力、养成良好综合素养、树立正确的三观，所以新型教学模式对美术教学理念提出了更高要求，教师在美术教学中还要加入一定的人文教学，如介绍作品创作背景、作品细节欣赏等等，这样才能够确保美术教学模式顺应时代发展需求。

6 结束语

综上所述，在“互联网+”背景下，创新多媒体美术教学模式势在必行，需要充分利用互联网资源和多媒体平台，给学生呈现更加直观、形象的美术艺术内容，并配合上视频、音乐、讲解等内容，提升学生对美术作品的感受，加深学生对美术作品的认知，这样才能够实现“互联网+美术教育”的教学目标，提升学生的综合素养。

（作者单位：常州市龙城小学）