浅谈传统图形对动画的影响

毛欣雨 毛冰霜（江西服装学院，江西 南昌 330201）

传统图形指的是历朝历代流传下来的具有独特艺术风格的图案，这些传统图形蕴含着古人的智慧与审美，流传广泛，影响至今。传统图形相对具象，但是却源于生活、源于自然，彰显一种动态的美。“形”是动画创作的要素之一，注重对传统图形的创新和提炼，可以为动画作品赋予别具一格的艺术神韵。传统图形可以来源于国画、京剧脸谱、皮影、剪纸、窗花、祥云图形、壁画等，绮丽多姿的表现形式为中国早期动画片的创作提供了很多生动的素材，现今传统图形对动画艺术的创作有着较为深远的影响。

1958年出品的动画影片《猪八戒吃西瓜》，以其鲜明的色彩及独特的表现形式——剪纸动画受到一致好评。剪纸图形是本片的一大特色，也正是因为这种新奇的形式使这部动画影片大获成功。剪纸艺术是最古老的民间艺术之一，采用一种镂空艺术，采用夸张的图形给人视觉上的艺术享受。造型夸张饱满圆润，在突出特征的同时，也展现了艺术美。本片中的人物造型皆是通过剪裁出的不同样式的图形拼接而成，构造出活灵活现的人物形象，用纸雕刻或剪裁成人物的形体及背景，在剪花朵时要有夸张的大而圆润的花瓣，在人物服饰的表现上可以采用各种纹路图案中国传统的吉祥纹、龙凤纹、水浪纹等，孙悟空形象的衣服造型上出现的水波纹，根据波浪的形态提炼出可以运用的纹样，柔美舒卷自如，体现出人物来如影去无踪的性格特点。传统图形追求意境美，注重表现，点到为止，颇有朦胧美。传统图形巧妙地运用花鸟鱼虫、飞禽走兽等，通过比拟、写实等手法使图形与动画完美结合。在传统图形之中充分发挥想象力，衍生、构成动画的雏形。

动画片《骄傲的将军》的人物造型借鉴了脸谱的图形创意，而选景等则借鉴了敦煌壁画，由此可见传统图形对于动画来说是不可或缺的，也正是有了这些传统图形的加持，动画才能更具意境及文化底蕴。在中国动画发展史上还有一部动画片也值得一提，就是中国第一部折纸动画《聪明的鸭子》，巧妙运用纸来制作出不同形态的鸭子，圆圆的脑袋、扇形的脚蹼，利用水滴形的纸片制作小鸭子的翅膀，“太极图”般的圆形是小鸭子的眼睛。小鸭子的造型稚气、可爱又体现出唯恐不假、唯恐不怪的艺术特色，很受人们的喜爱。

最后，着重来讲一讲《九色鹿》这部动画影片，《九色鹿》是根据敦煌壁画《鹿王本生》故事改编。该片采用敦煌壁画的表现形式，富有浓烈的异域色彩。用中国古代佛教绘画的风格讲述了九色鹿经常帮助遇到困难的人，在帮助过弄蛇人后，弄蛇人向国王告密出卖九色鹿，九色鹿用神力化险，弄蛇人受到应有报应的故事。对于本片的人物王后及捕蛇人形象刻画，都是充分借鉴了壁画人物图案的特点，色彩鲜艳，构型生动飘逸，而主角九色鹿，则是由极具中国风格的传统图形组成：龙纹一般的图形组成的太阳光晕、八卦阵、菱形以及波浪图形等。这些传统图形组成了九色鹿的身躯，这些传统图形的组合构成了一个神圣美丽的九色鹿的形象，九色鹿喝水的池塘是由传统的波浪图形组成，生动而巧妙。这些惟妙惟肖的传统图形组合拼接到一起，形成了一部如此充满异域民族特色的动画影片。

动画的造型是在现实生活的基础上经过幻想式的虚构、高度的概括所创造出来的，造型的内在性格由于外形的夸张和概括而显得格外鲜明。反映在动画中，角色造型与场景的设计灵感来自于古代绘画、壁画、民间艺术，中国动画中的角色造型没有“典型化”的特征，不具备突出性格的能力，而是作为整部影片美术风格的一个表现元素，也就是观众从外表无法判断角色的个性，由此传统图形与造型的结合就显得至关重要，例如在塑造一个柔情似水的女性角色时，在衣服、发型等造型上加入一些水波纹或者凤纹，以圆润有神的圆形或者是细长妩媚的条形来表现眼睛都能令观众更为直观地从角色外表上来判断推测动画人物的性格特征，角色的造型重写意而非写实。作为古老的文明古国之一，我国有着上下五千年的历史。五千年的文明发展历程为我们积累了深厚的文化底蕴，传统图形文化就是不可或缺的一部分。为了让中国文化在世界发扬光大，将传统图形文化融入到作品之中显然是最好的也是必经的一步。图形在动画的制作中至关重要，图形令动画作品走入生活，活灵活现，也承载了动画作品的灵魂。传统图形在动画制作中被看作是文化的象征与传承，一部好的作品成功的关键在于传统图形的融入。图形是一部优秀动画的基础。独特的传统图形能够博得观众的青睐，使得动画具有鲜明的个性。传统图形别具一格，历史价值重大，在现代社会当中，文化的巨大需求势必会使人更加关注传统图形，传统图形与动画的制作密不可分。在动画作品中，图形的色彩搭配与形状是重要的组成部分。图形的形状与色彩搭配可以与创作背景的民族特色、风土人情相结合，使图形的创作更具有特色。在借鉴到传统图形的创作中，要充分地了解传统图形的背景文化及内涵，并且与现代化的元素相结合，做到既不古板、墨守成规，又能够结合图形的文化背景推陈出新，深入了解传统图形的文化底蕴，图形与底蕴相互融合，并弘扬传承传统图形的文化底蕴。传统图案元素是中国传统文化的精髓之一，对中国动画的创作也是至关重要的。将传统图案运用到动画中去不仅能创作出富有民族特色的动画，也能通过此途径介绍本民族优秀的民风、民俗，拓展本土文化的影响力。发展具有鲜明地域文化特色的多元艺术，探索动画创作风格的多元化与风格的典型化，塑造结构与形神兼备的角色造型，也是动画片富有持续魅力的关键所在。深入发掘未被采用吸收的图形等本土艺术形式，进行解读与诠释，对弘扬民族风格动画将起到重要作用。

一、近年中国动画渐渐失去“中国特色”风格的原因分析

1.中国动画低迷现状的分析

近年来动画作品的编剧构思没有新意，剧情老套，不能抓住观众的眼球。观众更加倾向于国外新颖的动画，中央电视台出品的一些动画片表现中规中矩，编剧上依旧墨守成规，难以推陈出新。产品过于面向低龄化。

2.“失去特色”的原因

近几年的动画作品与从前我国特色明显的动画作品比起来，区别是一目了然的，以前的“中国学派”风格，甚至不用去看剧情，只要根据画面就能判断出，这是中国的动画作品。随着国人的欣赏水平、经济水平的提高，传统的中国风式动画失去新意，观众产生审美疲劳。

3.如何找回失去的“中国特色”

多从中国传统文化之中寻找创意与灵感，动画作品的创新是至关重要的。首先，画风上要有中国的特色，可以借鉴中国传统的故事。造型创作的方面添加传统元素，图形、色彩等。题材接地气，要有正确的价值观等。

二、如果改变中国动画的低迷现状

1.国家政策

（1）对动画的补贴，政府扶持国产动画产业并不以质量好坏区分，而是以产量、播出平台等标准核定。对动画行业的补贴，可以激发热爱动画产业的制作人的斗志。

（2）减少外国动画在黄金时段的播出，给国产动画留有空间。

2.改变营销方式，打造好品牌，制作动画衍生产品

传统图形具有浪漫的审美情趣、浓厚的文化内涵及寓意、天马行空的联想与拓展，这些对动画都有着深远且至关重要的影响。好的动画作品成功的关键是其底蕴，寻求传统图形艺术与动画角色相结合。传统图形种类繁多，文化底蕴丰厚，它是中华民族悠久历史的代表，也是中华民族文化的传承。从那些变幻无穷、淳朴浑厚的传统图形中，我们可以看到中华民族一脉相承的文化传统。其实从《大闹天宫》《山水情》《牧笛》《三个和尚》等优秀的动画片中，不难发现，优秀的动画离不开传统图形的铺垫，中国传统的图形及文化是优秀的动画影片的重要组成部分，传统图形赋予了动画新的生机，不再刻板单调乏味，而是充满了风情及特色。传统图形与动画的发展一脉相承，密不可分。